莉斯|“她叙事”的美学新表达( 二 )


策展人廖沙泥告诉采访人员 , 此次展览在时间线索下延伸出了三个面向:个体的“她”、观察者的“她” , 以及关系当中的“她” , 试图将艺术家的创作重新放置于不同的身份视角下进行探讨 。 “明线上三个不同的面向暗含艺术家女性意识的自我觉醒 。 ”
更细腻多维的观察和思考
同期展出的《7号空间·广东美术馆青年艺术家学术提名展》则展出三位当代青年女性艺术家谢莉斯、周钦珊、卓莹的新近作品 。 她们均毕业于广州美术学院 , 有着丰富的国内外当代艺术参展履历 。 这三位女性艺术家以她们各自擅长的艺术表达 , 在美术馆这一特定空间里共同构建起一个当代观看方式与意识探索的实验场 。
其中 , 谢莉斯展出了近三年来的19副作品 , 以大小两种篇幅分区展示 , 包括《看不见的城市》和《不可言明的共同体》两个系列 。 她在作品中编造拟像化的电线 , 如同城市的血管 , 连接着现代城市里的方方面面 。 在小幅作品《不可言明的共同体》系列中 , 她又加入了很多新思考 。 其中一幅作品画面描绘了一群人举着手机对着天空拍照 , 据谢莉斯介绍 , 画面描述的是人们用手机拍摄记录日全食的情景 , “这个画面让我触动 , 是一代人观看方式的转变” 。
“本次展出三位年轻艺术家超于现实之外的独立观察与视角探寻 。 ”广东美术馆馆长、该展览策展人王绍强表示 , 从近现代女性艺术家的探索 , 到当代女性艺术家在美学和精神层面新的感知与表达 , 女性在艺术创作和观念上萌生出了更细腻多维的观察和思考 , 丰富了艺术史的书写样式 。
【采访人员手记】
她们是艺术家 , 更是社会革新的参与者
在我国 , 女性的艺术创作古已有之 , 明清时期便出现过女性艺术家古典绘画的创作高峰 , 然而 , 局限于闺阁或青楼的背景 , 她们的表达仍然有限 。 女性艺术在中国的发展 , 与近代社会的革新与进步密不可分 。
女性在艺术领域取得的成就 , 是艺术史的一部分 , 也是近代民族解放、社会革命大潮的组成部分 。 正如王绍强在《她叙事:藏品中的女性视角》展览的前言中所写:“人们对男性艺术家司空见惯的评判认知 , 在社会发展的过程中相对局限了我们对女性艺术家的关注和发觉 。 尤其自我国近现代以来 , 崛起的女性艺术家群体逐渐明确其价值取向 , 积极投身艺术实践与文化艺术事业 。 ”
仅在广东美术馆本次馆藏整理中 , 就可以看到这些名字不止于艺术史中闪烁 , 更在时代大潮里引人注目 。 她们不仅是艺术家 , 更是社会革新的参与者 。
作为中国美术家协会的唯一一任女性主席 , 何香凝先生还有一个为人们所熟悉的身份——民主革命家;广东著名油画家徐坚白早年投身革命 , 与东江纵队同仁并肩战斗;摄影家晓庄参加过浙东四明山区游击纵队 , 后在部队里任摄影员 , 转业到《新华日报》任摄影采访人员……
上世纪二十年代的中国 , 在社会上崭露头角的女性画家微乎其微 , 关紫兰、蔡威廉、潘玉良、方君璧等女性画家可谓是当时的极少数 。 随着社会的发展进步 , 观念的层层变革以及法律的不断赋权 , 相关女性议题的讨论逐渐深入到主流的公共议题之中 , 此间的跨度和张力更赋予了女性艺术家创作不竭的生命力 。 (朱绍杰)
【莉斯|“她叙事”的美学新表达】莉斯|“她叙事”的美学新表达
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