|中国策展人，你了解多少？( 二 ) |美术馆|博物馆|王璜生

而国内这种复合型高水平策展人十分匮乏，作为一个非标准化行业，策展行业缺乏展览监督和行业规范评价标准，也没有社会化的招聘及培养机制，国内艺术学院里培养专业策展人的学科设置又不尽完善，由此导致了从业群体庞大，但专业人员缺失。正如艺术家、策展人和评论家王璜生所说，目前很多策展人的专业化程度不够。现在的情况是，策展人没有一个准入门槛，这是非常大的问题。

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建立完善的策展人制度
自从“策展人”这个概念被引入中国，策展人行业在我国已经发展了二三十年，但应该与之相匹配的策展人机制却没有得到应有的发展。面对策展人“挂名”策展、为博眼球追求与众不同的“创新”等乱象，如何建立标准化的策展机制，完善策展人制度，使行业职业化、规范化，在当下显得尤为重要。
目前，国际上的策展人大致分为美术馆、机构的策展人和民间独立的策展人。前者与美术馆、文化机构，也与公众、藏品的关系都会相对固定，而后者虽然身份独立，但在行业中，他总有一种被认可、约定俗成的标准和操作方式，在策展过程中有自觉的思考与规划。但这种思考和规划，在中国策展人的身上有很多是难以实现的。
青年策展人武湛认为，由于国内的基金会机制、批评机制、策展机制、收藏机制等的不完善，使得中国当代艺术在商业和学术的互动关系中呈现出明显的营养失衡，这也为中国当代艺术的畸形发展埋下了重大隐患。因此，能否引入健全的独立策展人机制和基金会机制等已经成为中国当代艺术发展的核心问题。
业内人士建议，应通过社会评判机制，建立策展人的淘汰制度，在这个过程中，探索建立规范化、标准化的策展机制。比如，如果一个美术馆能有它的评判机制，那就可以以它的标准去寻找独立策展人合作，而合作的效果，则通过业界、公众、包括媒体的反馈体现，形成比较良性的互动效果。
当然，完善国内策展人行业保障和监督机制，制定统一的展览策划行业规范也并非一朝一夕能够完成的，需要政府、社会各方面的共同努力，最终形成中国当代艺术语境下的策展人机制，实现策展人本土化路径的研究。

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策展应随当代
回顾新中国美术的发展历程，可以看到展览的策划组织与时俱进，在传播优秀艺术成果、推动艺术创新和彰显文化自信上发挥了重要作用。策展也表现出更多元化、时代化的特点，如艺术家个展的策划更加注重艺术探索与时代语境的关系；把握科技与艺术融合的新趋势，技类展览成为策展界的热潮；设计类展览的策划注重中国设计的发展之路，以“大设计”的视野推动公共艺术发展；策展更加走向国际，如威尼斯双年展中国馆的策划突出中国文化视角，讲述中国故事……
5G时代的到来，人工智能技术的应用，自媒体时代的到来……当下叙事与表达的基础设施已经发生了重大变化，越来越多的艺术家通过开拓性的尝试和不懈的实验来回应这种新的转变，一大批丰富的艺术感知和作品涌现出来。
新时代的展览策划给策展人提出了新的课题，这意味着策展人要有意识地去改变当代艺术界已经相当成熟的一套模式。
如何在历史的脉络和当代连接当中找到中国策展的一种方式，能否理解移动万物互联时代的游戏规则和法则，如何重构内容生产与分发机制，重新建立新时代的信任体系……这些都是未来策展的机遇也是挑战。