陈维&如何艺术且科学地谈论爱？( 二 ) 森林音乐会|交响乐团|文旅融合

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程然，《惑》（Always I Distrust）作品截图，?图片及文字由艺术家，K11 Art foundation，HTC VIVE Arts，以及马丁·戈雅生意提供
Q：会觉得这届年轻艺术家谈论爱时和过去的艺术家们有不同吗？
A：直观来看，过去艺术家们的方式会相对向内，尤其是展览中五位艺术“女王”，从她们所处的年代到她们自身的经历，我们都会感受到这种无比强大的向内的力，而参展的国内艺术家都是80、90后，可以看到他们的表达方式更加外放，是非常直接的关于自我的表达。
在此我想补充一点，其实五位女性艺术家所完成的艺术作品也都是表达她们自己，只是我们站在此刻回顾，会不自觉把时代背景和人生履历都加上，沉淀的时间让我们更能感受到这份感动，当发现她们是在用一生的时间探索爱、表达爱，让作品仿佛更具有人文关怀，讨论了更深层的人性。所以我觉得我们也要给中国的青年艺术家们留出充足的时间，因为艺术并不是快消品，它需要观众站在他的作品前，才能有感触。

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Q：年轻艺术家们的作品是如何挑选出来的，您觉得他们特别打动您的部分是？
A：80、90后艺术家们非常善用新媒体的方式表达，他们的作品总是场景感浓厚。我们希望大家能存有对艺术的仪式感，所以进入之后首先安排了陈维的《许愿池》和刘佳玉的萤火虫的空间，这两件作品用当代艺术的语境制造了一个场景，人在其中跟环境产生一定的联结。他们的表达非常直给，不含蓄，就是让你进来，然后关闭你的某一个感官，去纯粹体验另外的一些。

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刘佳玉，《夜萤》（Glowworm Garden Series.2），2021，新媒体交互影像装置，尺寸可变，?刘佳玉工作室
年轻的艺术家们表达得特别直接，包括的程然的影像作品《惑》，这其实是她跟刘嘉玲的第二次合作，因为疫情，这件作品是通过视频电话的形式隔空完成的，（影片里）大家试图寻找一种方式去解决所谓的困惑。
包括曹雨，我们说她是“一个总在冒犯世界”的艺术家，她的作品思路和表现形式都具有很强的挑衅性，同时非常有力量。

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曹雨，《富士山》（Mount Fuji），2021，电动机械，金属镭射布，高2.6米，尺寸可变
马秋莎是国内先锋女性艺术家，一直在探索观念影像艺术，这次我们特别选择了一件她探索人与人、男与女之间关系的影像作品。
这件作品只有一男一女，没有背景，也抽离了时间的概念，用一种特别纯粹的方式表达“狂热”，影像中大多半时间双方都是精致的，直到最后十几秒，被拍摄的两人开始激烈撕扯，表现了一种非常浓烈地分离。他们都是中国最先锋、最受关注的年轻艺术家，他们能参与这次展览，让我们特别感动。

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马秋莎，《我们》（We），2009，三频录像，3分00秒 ?作品图片由北京公社及艺术家提供
Q：您觉得本次展览绝不能错过的部分是？
A：首先绝对不能错过的就是弗里达的同名纪录片《Frida Kahlo》，这是电影首次在国内展映，提供了一场完整的追爱旅程，揭示了她最深的情感，解开了她艺术中包含的秘密和象征意义，真的非常难得。包括瓦尔达的《海边》影像和背后的故事，都带给我无限感动。