曹雅琳|曹雅琳：实践艺术多样性的“梦” |去你的梦|曹雅琳

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你愿意花10分钟安静地观赏一段影像艺术并且思考其中反映的哲学思想吗？在“去你的梦”戏剧生活节，曹雅琳策展了沉浸艺术展，并且以《去你的梦》影像艺术作品参展。这个作品灵感来源于荣格的集体无意识，参与者是舞团的年轻舞者。 “我想探讨的主题是‘关系’ 。 ”
作为年轻一代的95后艺术创作者，曹雅琳并不注重艺术的表现形式，而是强调观念。毕业后回到家乡的她，不仅坚定地坚持着自己的艺术创作，还积极策展，希望青岛更多年轻人能够走近艺术， “青岛这么好，应该更文艺！”
1观念，用艺术探讨关系
“我的大部分作品都是以装置、表演艺术和影像（视频）的形式呈现的，更关注情感、自然和社会现象，通过一些社会事件或人心产生的情感从作品中获得灵感。 ”
曹雅琳说，每个人都有不同的敏感点，而她在艺术创作中的敏感点就是“关系” 。关系的产生以及变化和人的直接感受，都是无法精准用语言去表达的， “这让我更注重对人的内心感受，人和人之间千丝万缕的联系和情感会是人一生都在探究的事。 ”其实，各种关系，形成因果，让曹雅琳有了当下的艺术创作。这个从小接触艺术的女孩子，在中考选择艺术方向时，曾有钢琴、舞蹈、绘画三个选项。因为太外公是一位淡泊的画家，因为家人更看好她的绘画天赋，曹雅琳最终成为青岛六中的一名美术生。后来去往上海美术学院读油画系，传统学院派的绘画观念曾一度让曹雅琳“有点排斥” 。同时，上海年轻热情的街舞舞团，又让曹雅琳从中找到团队的“凝聚力”与“坚持”的舞蹈精神。学习传统油画，参与舞团活动、大型公演，涉足服装设计、与朋友合作潮牌店，看各种国内外艺术大展，构思并且实践装置艺术……曹雅琳在上海的大学生活，关系线纷杂又统一被归入了“文艺”一词。不管看什么、做什么，学习什么、实践什么，最重要的就是自己进行思考， “把一切转化为自己的” 。
大学时代，曹雅琳读到了荣格， “集体无意识”让她思索良久。 “我反思当今社会的年轻人（包括我），像僵尸一样受到热信息的影响，人的精神和身体被啃咬。许多人似乎过着一种微妙的生活，他们的精神已经被控制了，他们被这种强大而不可逆转的集体无意识所控制，他们已经演变成一个讨厌被控制的人，但他们无法抗拒无意识影响下的控制。 ”于是，她尝试以艺术形式，传递给大家她的这个思考。 “我认为身体是人类意识最直接的表达方式，我们很难控制无意识的身体反应，所以我邀请了10名志愿者进行行为艺术实验。 ”她提前给两名志愿者固定指令，让他们做规定动作，而其他志愿者则随心所欲，最终呈现的行为艺术，是志愿者们“集体无意识”的呈现。
“我一直在思考观众和艺术作品之间的关系和距离。我认为当观众与艺术作品互动时，作品被赋予了新的意义。 ”