上海青年|上海青年美展开幕：“新·青年”，新在何处艺术|刘海粟美术馆|美术|艺术

10月30日，“新·青年——第十六届上海青年美术大展”在上海刘海粟美术馆开幕。
入选作品“新”在何处？如何展现“新·青年”的新思考、新探索和新表达？装置、媒体、影像、动漫等形式如何与传统架上绘画对话？新一代的年轻人如何以艺术表达自己？

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展览现场
回顾上海青年美展的历史，自1980年以来已经办了十五届，伴随着改革开放、“八五新潮”，不同年份的展览也呈现出不同时代青年的艺术理想和实践。当下艺术界颇有影响的张恩利、杨福东等都曾在青年美展崭露头角。
据主办方介绍，此次青年美展以“新·青年”为主题，引入全新的青年艺术家选拔机制，通过自我申报、专家提名、机构推荐等方式广泛选拔青年艺术人才，展现新锐的艺术样式。尤其在呈现架上绘画和雕塑等传统艺术的同时，今年特别关注了装置、媒体、影像和动漫等具有时代特点的艺术表达。

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展览现场
据悉，此次青年美展共征集到近1800位创作者的4800余件作品，经过专家评审会二轮的评选，80余位青年艺术家约160件/组作品入选。
青年创作者以多元的创作实践观照时代和生活，传达思考和感悟，关注自我与社会、与环境、与传统以及与现实的关系，突破形式语言和自我意识的界限，去探索更为深层次的精神诉求。策展团队以“心印之境”、“木道之语”、“精微之间”“视觉之外”四个版块呈现青年艺术家的创作新貌，以及他们如何在开放包容、文化多元对话时代进行自己的艺术实践。

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展览现场，右下小雕塑为陈加斌的作品《梵高》等
植根传统的“新表达”与视觉之外的“新形式”
从这些作品中，可以看到百年前的“新青年”以洋画运动将西洋油画、现代主义思潮带入中国，而如今的青年，在向西方看之外，也向中国古典艺术语言和其背后哲学思想的回望，中国传统艺术在当代的发展焕发出新的生命力，青年艺术家们也以自己的方式寻找着对话的方式。

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黄世华，《潺潺》，纸本国画，160×130cm，2019年
展览中有不少作品，试图从传统的艺术理念出发，把自己对世界的感知、对古今艺术的探究和个人生活经验的表达灌注于作品之中。但再看“传统”并非简单的怀古和复刻，而是探究、延续和发展中国艺术背后的精神。他们以绘画、书写、雕塑、新媒体等多种形式，表达中国艺术中写意的气质，反映出当代青年的思考和实践。同时，青年艺术家的作品也关注自己与周遭的关系，其表象是对身边琐碎物体的再造，实则是以理性化的方式来探索世界和自己，并以艺术作品的方式表达自己所面对的困境，重建对未来的想象。在科技快速发展的当下，人与自然、人与故土家园、人与物质、人与信息发生着怎样的依赖关系，这种关系将把人类社会带往何方，时代进步和社会变革是否会带来相应的代价？这些源自生活的思考，也被转化为作品表达。