超级明星！安迪·沃霍尔大展再登魔都！传奇艺术生涯于中国首次全景式呈现( 二 )

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很多人或许不知道，沃霍尔是个摄影家。展览从“实验”“夜生活”和“肖像”等角度完整呈现其职业生涯从拍摄主题到各种实验探索在内的摄影艺术实践，其中包括众多与其同时代的人物和合作者的肖像照，这些肖像照为艺术家的丝网肖像创作提供了素材。一并展出的也包括沃霍尔的线缝摄影、快照亭照片、宝丽来照片，用较为传统的黑白照片拍摄的电影场景和都市夜生活，以及集艺术家和摄影师于一身的沃霍尔用相机记录下的个人生活。甚至不乏此前鲜少展出的沃霍尔曾使用过的设备，如宝丽来Big Shot相机、辅助手绘波普作品底稿的投影仪、16毫米电影镜头、投影胶片和其创作中挪用的源素材。

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【超级明星！安迪·沃霍尔大展再登魔都！传奇艺术生涯于中国首次全景式呈现】
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沃霍尔也曾在电影艺术方面有过深入探索。当在波普艺术领域取得成功之后，沃霍尔于20世纪六七十年代在“工厂”工作室拍摄实验性电影，其中出镜的很多人因此成为了超级明星。这些电影作品通常需要在单独的剧院中播放，但在本次展览中，观众可以在展厅内双层挑高区域搭设的开放空间自由观看。作品中有超过24部电影的重制版，其中包括难得一见的“试镜”系列、标志性的《帝国大厦》（1964）、此前鲜少展映的16毫米胶片电影，以及20世纪80年代的电视节目。这些实验电影的拍摄资金往往来自沃霍尔成功的商业艺术，如绘画和以标志性品牌为主题创作的作品收入。

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展览浓墨重彩予以呈现的，还有沃霍尔步入生命最后阶段的创作。这部分创作此前久被忽略，其实它们中的不少更深入探讨了精神层面的东西，或者说一种世界观，比沃霍尔最为知名的商业艺术更耐人咀嚼。
例如此次展出的“迷彩”（1986）和“罗夏墨迹测验”（1984）系列作品，即展现了沃霍尔向抽象和概念艺术转变的创作实践。它们的主题都介于抽象和具象之间。安迪·沃霍尔曾经问“我能够画什么，既抽象又不是真的抽象”，其实迷彩就是符合这样的定位图案。罗夏墨迹测验则是一种心理学的测试，用对折、涂印的方式创作的。从沃霍尔晚年更精神化的主题，再去对照他早期非常美丽的高跟鞋主题，能够感受到一个人逐渐进入暮年时期——当他经历身体上的创伤，精神上再次去思考很多本源的东西，比如生命、死亡。

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这次展览为了解沃霍尔横跨艺术、商业插画、实验电影制作等众多领域的巧妙挪用、大批量生产的创作方式与当代流行文化、社会交际和年轻文化的特殊关联提供了崭新的视角，突出展现了在艺术家所处的历史时期，如何将艺术融入城市生活，凭借其对都市夜生活、好莱坞、时尚和音乐的观察与参与，在其塑造文化的过程中所发挥的关键作用。
“波普工厂”互动体验区的特别设置，让展览不仅好看，还很好拍。“波普工厂”以沃霍尔兼具工作室和朋友聚会场所双重属性的“银色工厂”为灵感，观众可以在复刻“工厂”的标志性红沙发上，效仿“工厂”工作室的超级明星在红色沙发上拍照打卡。