陈老莲&范美霞|作品才是画家形象的支撑点迎福|陈湘波|瑞牛|美术家协会

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清八大山人花枝小禽图香港佳士得2016秋拍成交价100万港元

作品才是画家形象的支撑点

范美霞

这是一个资讯发达的时代，也是一个艺术家空前活跃的时代。各种艺术事件频繁见诸报道:个展、联展、双年展、邀请展、春拍、秋拍、评奖、画派打造、艺术工程、艺术基金等等。艺术家也频繁参与各种社会活动，奥运会、世博会、抗震救灾、文化访谈、颁奖晚会之类，一些艺术家也获得了各式各样的身份和头衔，诸如文化人士、慈善家、院长、院士、主席等等。总之，这个时代的艺术家似乎前所未有的融入了社会，他们以艺术家的身份同时活动于体制内外，游刃有余，似乎颠覆了人们心目中那种执拗与孤傲，与世俗社会有着几分隔阂的传统艺术家的形象。

【陈老莲&范美霞|作品才是画家形象的支撑点】然而，在这热闹喧嚣的艺术活动场景中，尽管艺术品的拍卖价格令人咂舌，尽管一些艺术家像明星大腕一样引人眼目，但具有广泛社会影响力的作品却寥若晨星，甚至付之阙如。简言之，当下艺术界的热闹，是因为艺术事件而不是艺术作品引起了人们的关注，而这正说明艺术家身份形象的尴尬。

艺术家的基本职责是创作尽可能好的艺术作品，时代的影像、艺术家自身的形象都折射在其中。好的艺术作品是一个时代的镜子，反映人们的审美好尚、精神风貌、人格理想甚至思想状态。诸如农耕时代的田园牧歌、诗意山水;机械时代的抽象组合、冷漠简洁、变形夸张。好的艺术作品也是艺术家的脸谱，艺术家的性情、遭遇、命运、思考、感受种种都显露在他们的作品中，成为他们艺术的独特性源泉，孤傲如八大、清冷如渐江、温婉如拉斐尔、倔强如米开朗琪罗、压抑如蒙克、理性如蒙德里安、官运亨通如董其昌、落魄如徐渭和梵高、孤愤如陈老莲……这是真实的他们，是他人绝难仿照的，也是他们的艺术之所以感人的原因所在。

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梵高鸢尾花(油画) 美国盖蒂博物馆藏

创作好的艺术作品，需要有对艺术的虔诚与真诚，忠于自己的观察、感受、思考和信仰，有创作的欲望与激情。然而遗憾的是，当下许多艺术家却缺乏对艺术的虔诚和真诚，他们的创作或者有意迎合他者的视角，或是不断复制固有的符号，或是不断重复相同规则的视觉游戏，或是以大尺幅、大体量、大耗资量取胜，有的作品看似对社会问题若有所思，实则肤浅和皮毛，骨子里是为稻粱谋的哗众取宠，是伪批判和浪费社会财富的昂贵的精神撒娇。作品没有美感、没有艺术家真实的感受和思考，创作不精不诚也就不足以动人。在这类作品中，艺术家的形象是模糊的、游移的，折射出投机者的意味。

因此，要建立艺术家清晰的社会形象，最关键的还是艺术创作，需要不断有新的、具有创造力的作品问世，表现艺术家的不断探索与思考。作品才是艺术家的脸谱和生长曲线，离开了作品，艺术家拥有再多的头衔、再高的身价、再特立独行或惊世骇俗的行为方式，参加的社会活动再多，其作为艺术家在公众心目中的形象仍然是模糊的，甚至是负面的，恰如久无新作且形象已经不再光鲜的偶像明星，非要赖在聚光灯下以偶像明星自居，多少让人有些怨嫌。

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米开朗琪罗布鲁特斯胸像(雕塑) 高74cm，佛罗伦萨国立艺术博物馆藏