静物素描教程_求推荐好的素描书籍 _生活经验

素描静物教程：素描金属质感怎么画在静物金属质感的表现上，主要靠笔触、线条和色调的对比变化，不同的物体有不同的表现方法，如下：
1、粗质感的静物，如无釉陶器、瓦器具、粗布以及草编工艺品等，它们没有强烈的高光点，也没有过强的反光，受环境影响不大。表现时，可用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触，会出现一种粗感效果，这种方法，可根据物体粗糙的程度灵活运用。
2、对玻璃器皿，要充分考虑它的透光性和光滑度，它还有无色金属透明、有色金属半透明两种之分。无色金属透明玻璃在画面上的色彩多依靠它的环境光源来表现色彩与物体透明，画时也就多在画面上最后处理，如先画它的背后及环境色等，待这些都接近完成时，画时也就多在画面上的最后处理，如先画它的背后及环境色等，待这些都接近完成时，再按其结构特征，适当刻画一下它的背部、受光部及在环境中的透明反应。对高光点的处理要准确，干净利索，绝不能拖泥带水。对带有固有色的半透明玻璃的表现，既要考虑它的半透明性，又要考虑它的自身色彩。玻璃器皿的边和口一般薄而精到，如瓶口忽然瓶底部位，画时一定要准确，用笔利索，要充分表现出它的结构特征。
3、光滑细致的静物，如瓷器、金属器皿及柿子、葡萄类物体。它们高光点强，暗部反光也明显，易受环境色的饿影响。根据这种物体的特点，表现时要用严密的线条、均匀的色调，笔触不要太明显。并通过深入细致的刻画，达到充分表现其严谨的结构和光滑的质感特征的目的。
如何素描静物，数位板绘画教程数位板绘画技巧与在纸张上素描静物写生有一定差别。优点：更换笔种类，大小、硬度等更灵活，可随时保存。基本思路与素描写生一致，一般先构图→定位→局部、深入刻画→调整整体效果→完成→保存。具有按绘画过程保存多图片。一般需要有明暗交界线、光面、高光、暗面、反方等多层次，形体、造型等基本功取决个人对静物的理解与把握。在色彩等是传统绘画无法比的。
缺点：需要对软件相关功能熟悉。快捷键设置合理能提高静物素描时间。
素描教程，有什么好推荐的吗你的这个话题很大，不如你可以举例一个小一点的范围，例如，素描静物结构等，以素描静物结构为例，我们需要了解结构，明暗交界线，要整体观察、整体比较、再整体去画，抓住素描作画要领，以线造型为主，尽量避免光的干扰，通透的观察、表现相互遮挡部位的块面结构，强调线条的艺术表现力，结构素描画法用线造型，赋予线条强有力的表现力。而不是概念化的线，结构素描是以简练、概括的线条，通过表面形象分析内在因素。是透过现象描写本质。相对减弱明暗、光影变化及质感，着重体现物体造型、空间及内部结构的一种绘画方法，结构素描会了，剩下的就好办了，我是在美院帮APP上学的
素描静物写生怎么画好一、写生步骤：
博艺设计画室老师介绍科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。
1.确立构图
推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变，避免散、乱、空、塞等弊病。
2.画出大的形体结构
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出)，要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。
3.步深入塑造
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。
4.调整完成
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。
冉茂芹老师的素描教程视频是不是从头像开始的？有...素描教程你可以看看国君美术的官网，有很多素描的作品和教程，你可以参考参考
求推荐好的素描书籍现在的书店很多素描方面的书，但内容都比较片面，不是很好。建议你看看有没有美术专业或美术院校出版的素描入门之类的书。
以前我就在一个大学里面的书店买过一本浙江美术出版社的素描入门，讲的非常详细，也有很多附图帮助理解和临摹，从最基础的静物三面五调子开始。。再到石膏。。再到人脸的三停五眼。。在到实际的人物和速写。。。
你也可以去古旧书店看看，以前那些美术书可能比现在的专门搞钱的粗制滥造书要实惠很多。。。
扩展
能告诉我你买的书的名字吗

补充
【静物素描教程_求推荐好的素描书籍】好像就是《素描入门》浙江美术出版社出版。
那本书只适合初学者入门学习，最基本的静物到到人物的画法，长期素描和短期速写，都有介绍。