佛罗伦萨画派&浅谈“佛罗伦萨画派”与“威尼斯画派”的异同( 二 )

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威尼斯画派在大量吸取佛罗伦萨画派古典主义油画创作原则和技法的基础上又有创新，特别是对油画的设色和画面背景进行了充实调整，使画面看上去更加丰富充盈饱满，富有诗意。突出的特点是绮丽华美优雅细腻。比如乔尔乔内将油画中的背景比例扩大，画面看上去更加开阔舒展，美轮美奂，有效增强了油画的视觉美感和装饰性。比如《沉睡的维纳斯》、《暴风雨之夜》等。提香油画注重色彩的重叠铺染，他习惯用一种较深的颜色做底色，再用更深的颜色在上面叠加竞争，使画面呈现出一种厚重而又华美的气势和氛围。提香被誉为是“用遍了威尼斯水城全套色系的色彩大师”。代表作《照镜子的维纳斯》、《天上的爱与世俗的爱》、《乌尔比诺的维纳斯》等。

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三，佛罗伦萨画派与威尼斯画派创作题材基本一样，但在表现形式上，前者更显“严肃庄重”，后者更显“活泼世俗”。由于当时宗教神权居于统治地位的时代背景，佛罗伦萨画派和威尼斯画派的创作题材大都取自古希腊古罗马神话传说和《圣经》中的故事，这一点二者基本上是一致的。但是在表现的风格形式上却有明显的不同。佛罗伦萨画派的作品大都“严肃、庄重”，比如达芬奇的《最后的晚餐》、《岩间圣母》，米开朗基罗的《创世纪》，拉斐尔的《圣母子》、《雅典学院》等。而威尼斯画派的作品虽然同是取材于宗教神话故事，但在表现形式上趋于开放，轻松活泼，更加接近世俗化。比如乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《天上的爱与世俗的爱》等。特别是提香的《乌尔比诺的维纳斯》，直接将古希腊神话中的爱与美女神维纳斯从神界搬到了充满人间烟火气的现实生活中的房间里，而且维纳斯流露出的神态表情和现实中的青春少女完全一样。这说明，从佛罗伦萨画派到威尼斯画派，时代发生了一些新的变迁，绘画环境也出现了一些新的变化。

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