迪·森扎$唯美、舞动的躯体传递着对人性的深刻理解——迪·森扎的油画艺术

从文艺复兴开始到19世纪，西方油画基本上都是以写实的面貌出现的，像文艺复兴三杰、鲁本斯、伦勃朗等等这些伟大的画家创作出众多的艺术经典，形成了传统写实油画的特征和品质。

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在现代社会，随着人们思想观念的解放和对艺术理解的花样翻新，追求个性的尽情释放似乎已经成为现代艺术创作的根本，现代艺术好像必须背离传统艺术走向另一个极端才能称之为“现代”，传统绘画中的理性表达仿佛已经成为因循守旧的代名词。

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艺术创作大可不必非得从一个极端走向另一个极端，绘画艺术的发展更是离不开继承和延伸。在当代艺术领域，仍有一大批画家在传承着这些跨越了几个世纪的、伟大的绘画传统，将之与现代的审美和元素相融合，创作出无数让人称道的优秀作品。

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意大利艺术家罗恩·迪·森扎一直在坚持传统的绘画技法和表现方式，他的作品会让人想起光影大师卡拉瓦乔，画中现实主义的细节刻画可以与弗兰德斯的维米尔相媲美，来自于生活中的无限创造力和表现力也有着美国著名艺术大师萨金特的影子。

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罗恩·迪·森扎1954年出生于俄亥俄州，幼年随母亲去了罗马。为了学业，他再次回到美国，就读于曼哈顿的视觉艺术学院。他在学校成绩优异，不但获得了奖学金和美术学士学位，毕业后，年仅20岁的迪·森扎成为了学校最年轻的老师，同时也开始了从事了长达20年的插画事业。

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迪·森扎真正的转变是在1995年，当时他已经41岁。在一次到意大利父母的家乡度假期间，令人惊叹的风景和意大利当地的风土人情给了他相当大的触动，这也让他意识到，自己的内心一直想成为一名优秀的艺术家，尤其是一名油画家。

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迪·森扎的创作主题涉及静物风景和人物，其中最擅长描绘唯美的舞者形象，他的作品施色大胆，对人物的形体、动作把握得极为精准、生动，他通过人物的面部和肢体语言的生动刻画表达着对人性的深刻理解。

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迪·森扎在创作时采用传统多层罩染的油画技法，用细腻的笔触在超细纹理的画布上创造出极其光滑的表面。尤其是在画面中极为传统的戏剧化光线效果，成为他绘画风格的主要特征，这是对前人作品的学习和探索。“对我有影响的伦勃朗在他忧郁的画作中使用蜡烛，而维米尔经常画一个坐在黑暗房间里、紧靠明亮窗户的女人。”

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迪·森扎每天都工作至少十二个小时，通过不断地探索和实践，创作了大量极具个人风格且又令人印象深刻的优秀作品，得到了大众和业界的一致好评，很多作品都被私人和著名的公共场馆收藏、展出。

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【结语】
“我在创造一个熟悉的精灵，无论他们是年轻人还是老年人，女人，男人还是孩子，我都被每个人独特的美丽面孔所吸引。”——罗恩·迪·森扎