untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕( 二 )


走进合景·摩方,观众可以近距离与艺术作品接触:
untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕
文章插图
刘宸《不确定关系》椅子、桌子、博古架、灯、电视、VCD播放器、机械零件、电机等尺寸可变 2019-2021
untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕
文章插图
刘宸 《对话》 椅子、压面条机、宣纸、抽屉、机械零件、电机等 尺寸可变 2017
untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕
文章插图
untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕
文章插图
untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕
文章插图
刘宸 《景观·筑梦空间》 综合材料、多媒体装置等 6000*270*350cm 2021
刘宸 《万象丛生》 综合材料 190-230*40*40,共11件 2019
untitled#艺术|让艺术走进日常生活--《时时无垠》公共艺术特展启幕
文章插图
刘宸 《物游园》 木、树枝、树叶、铜管、鼓、灯、凳子、机械零件、电机等 尺寸可变 2019-2021
刘宸的作品《不确定关系》中所使用到的物品都是人们所熟知的小物件,艺术家将两个熟悉的物品结合会形成一个“陌生”的新物件,从而引发公众对这种“陌生感”的思考,并去发现生活的趣味性;作品《对话》是一个具有互动性的装置艺术作品,当人坐在空椅上时,对面的装置开始运动,一开一合的面板就像在交流对话,产生了一种会话的关系;作品《景观·筑梦空间》白色主体空间是利用成都当地材料搭建而成,刘宸区别于传统建筑装修模式,将内部白色翻转于外部,空间内部保留物体原本成色,体现出一种置换关系。以虚拟的观察方式,让内外都能从自身空间去观察。墙面的桌子电视、顶部增设的木椅彩灯、多维交织的木条地板等物体凸出,呈现出一种地面感和空间感,又为作品增添一层置换关系。利用墙面的镜子来反射观众或空间中某局部,而地面的镜子又给观众营造出另一个新空间的错觉。整体编织出一个内与外、新与旧、现实与虚拟、过往与现在的多维度措置空间;作品《万象丛生》是刘宸以一种梦幻超现实方式塑造出的一个“丛林”。各种废弃的凳子艺术的生长出机械的“生灵”,电线如藤蔓般穿过铜管缠绕在凳子及地面上,灯光向上射向“生灵”时,产生的影像在顶部空间像是一幅运动的水墨画,又像是显微镜下游动的生物;作品《物游园》中的椅子生长出植物营造出一种园林的感觉,椅子下方的灯泡,使其变成了一个个独立的房间。伫立于中间的“人”在不断的敲击、发声以及表达。
韩松 《城市细节》 摄影作品
作品《城市细节》是韩松用手机拍摄的成都城南建筑外部容易被大家忽略的细节,并用平面几何以及多彩的方式来表达他的情绪与感受。相比于多数摄影师用图片叙述故事他更偏向于冷静的观察方式来将新与旧的概念呈现。悬挂于空中的媒体屏画面整体氛围和质感上会给人一种视角转化的感觉,其颜色和形态也形成一种统一的视觉观感。
刘宸 《一只骰子和三把椅子》 椅子、亚克力、LED灯、机械零件、程控等 150*150*120cm 2018 & 韩松 《Untitled》摄影作品
空间内还有一处点位是两位艺术家作品的结合,将对于城市细节的捕捉用大尺幅的呈现方式与具有互动性的装置艺术品相呼应。刘宸的作品《一只骰子和三把椅子》利用巧妙的结合方式将骰子与凳子结合后,让骰子在地面呈现出一种本不可能呈现的状态(一个角点着地),观众通过脚踩触动机关,骰子的点数会会通过灯光闪烁的方式随机改变,观众的依次互动就会有一种“比大小”的游戏感。韩松的照片画面更多注重的是颜色氛围和构成感,而非具体物品或事强烈的符号感。大场景和小场景毫无违和感的拼接,就算是无机的物体也会在韩松的镜头下变得具有呼吸感。