爵士乐代表人物及简介尽管现代的唱片界有时将爵士乐划分为传统爵士乐和现代爵士乐两类，其中传统爵士乐是指采用了4/4拍的行进性的管乐队演出相关工作的爵士乐，而现代爵士乐是指采用了贝斯演奏跳舞音乐的爵士乐 。这种划分有时会显得毫无疑义，如果那这种标准来衡量，人们几乎无法判断肯尼·金是否比比赛希尔·泰勒的音乐更应属于现代爵士乐 。其实传统和现代这两个相关的概念予以划分爵士乐的种类并不确切 ， 这造成了一些既具现代风格又包含了传统风格的优秀作品无法分类的问题，因为爵士乐将近一百年的发展历程是连续不断的 。各种风格流派也有其相互的联系，大体来说可以划分为以下十九种风格：
Ragtime（拉格泰姆爵士） 1910'-1920'
尽管从严格的意义上说，这种风格还不是真正的爵士乐 。在这风格中还没有即兴演奏和布鲁斯音乐的感受，这种风格对于早期的爵士乐的形式产生了巨大的影响 。... 代表人物
Dick Baker
Burt Bales
Carlos Barbosa-Lima
New Orleans（新奥尔良爵士） 1910'-1930'
这是爵士乐最早的音乐风格 。大致是从1895年当巴迪·博尔登在新奥尔良组建自己的第一支乐队时开始这种音乐就在新奥尔良演奏，直到1917年斯托瑞维尔俱乐部不幸关闭为止 ， 这些音乐未能留下录音原名 。然而，由于后来的原创迪克酉兰爵士乐队... 代表人物
Louis Armstrong
Big Bill Bissonnette
Henry "Red" Allen
Standards（主流爵士乐） 1915-1960'
主流这个术语实际上是爵士乐的一位评论家斯坦利·丹斯创造的，他在描述五十年代的小号演奏家巴克·克莱顿和他同期音乐家的演奏时首次使用了这个词 。这些音乐家大多都是摇摆乐时代的资深音乐家 ， 他们并不是使他们的风格现代化，并不演奏... 代表人物
Bing Crosby
Dee Dee Bridgewater
Nina Simone
Classic（古典爵士） 1920'-1930'
并不是所有的二十年代的爵士乐都可以被归入新奥尔良爵士乐或是迪克西兰爵士乐之中 。二十年代是爵士乐的时代，爵士乐风格的舞厅乐队为爵士乐的流行起了重要的作用 。以独奏为主的即兴演奏也随爵士乐本身的发展而受到越来越多的重视 ， 日益增多... 代表人物
Coleman Hawkins
Fats Waller
Louis Armstrong
Dixieland（迪克西兰爵士） 1920'-1930'
在五十年代，迪克西兰爵士乐的复兴或者迪克西兰爵士乐的时髦，最终由于大量的业余爱好者的参与，使这种音乐风格泛滥成灾 。迪克西兰爵士乐成为了一种多愁善感的装饰性音乐，和当时流行的草帽和吊带裤一起成为了老一套的东西 。当时的许多演奏这种风格... 代表人物
Eddie Condon
Bob Crosby
Charlie Teagarden
Cool Jazz（冷爵士或西海岸爵士） 1920'-1940'
冷爵士乐是在四十年代后期和五十年代 ， 从波晋爵士乐直接演化而成的，这种音乐风格基本上是波普爵士乐和摇摆乐某些被忽视和抛弃的特点结合的产物 。不和谐的声音变得流畅自然，曲调更为柔和，编曲重新受到重视，节奏部乐器的演奏也更为和谐，因为这种风格... 代表人物
Dave Brubeck
Lester Young
Stan Getz
BigBand（大乐队） 1930'-1940'
"Big band" 是指一组十个或以上的音乐家组成的爵士乐团，其成员结构通常为：至少三个小号手；两个或更多的长号手；四个以上的萨克斯手和一个负责节奏部分 ， 并结合钢琴、贝斯和鼓几种乐器进行伴奏的乐手 。代表人物
Frank Sinatra
Benny Goodman
Duke Ellington
Swing（摇摆乐） 1940'-1960'
当新奥尔良爵士乐已经创造了即兴演奏的合奏之时，爵士乐在二十年代在美国社会逐渐流行起来 ， 同时对于爵士乐的需要要求增加更多的舞蹈乐队 。因此出现了对乐队的新要求... 代表人物
Count Basie
Louis Armstrong
Ella Fitzgerald
Bop（波普） 1940'
波普爵士乐，又称比波普爵士乐，是一种激进的新的音乐风格 。波普爵士乐从四十年代初期开始逐步发展，在1945年左右迅速发展成熟 。波普爵士乐和摇摆乐最主要的区别是，波普爵土乐的独奏者参与和弦即兴演奏，经常在第一个主题演奏之后 ， 就抛弃... 代表人物
Charles Mingus
Oscar Peterson
Sonny Rollins
Latin（拉丁爵士） 1940'-
在摇摆乐时代之后出现的各种爵士乐风格中 ， 拉丁爵土乐是最为流行，持续时间最久的一种风格 。原因显而易见，这种风格强调了打击乐器的演奏和古巴音乐的节奏，因此非常适于跳舞，非常容易被人接受 。从根本上讲，这种风格是波普爵士乐和拉丁... 代表人物
Tito Puente
Ray Barretto
Thelonious Monk
Brazilian Jazz（巴西爵士乐） 1940'-
在六十年代初的一段时间里 ， 几乎每一位爵士乐音乐家都在演奏所谓的巴西爵士乐 。简单的说，巴西爵士乐的音乐不同于一般音乐的节奏，在两个小节中，有十六拍，其中的一，四，七，十一和十四拍是强拍 。这种风格兴起于南美洲的巴西 ， 甚至可以说是巴西版本的冷代表人物
Lisa Ono
Azymuth
Luiz Bonf
Avant-Garde （前卫爵士）
1950'
前卫爵士乐与几乎同时出现的自由派爵士乐有很大的不同 。前卫爵士乐的音乐虽然比传统意义上的爵士乐更为强调即兴演奏，这种风格的合奏却有比较成型的结构 ， 完全不同于自由派爵士乐的音乐的游戏 。很明显，几乎同时出现的前卫爵士乐和自由派爵士乐有许多相互重叠... 代表人物
Cecil Taylor
Charlie Haden
Max Roach
Post-Bop or Mainstream Jazz（后波普爵士或现代主流爵士） 1950'-
对于现代爵士乐的分类正变得越来越困难 。一些音乐家的音乐很难恰当地规入历史上的各种爵士乐的流派，很难别人深受摇该乐影响的融合派爵士乐，也很难划人自由演奏为主的前卫派爵士乐 。从1979年当温顿·马萨里斯崛起之后 ， 一代年轻的音乐家开始演奏一些硬波普... 代表人物
Elvin Jones
George Benson
Gil Evans
Third Stream（第三流派爵士） 1950'-1960'
第三流派爵士乐这个说法是1957年由作曲家冈瑟·舒勒最先提出的 。这种称呼的意义主要是指这种风格的爵士乐是爵士乐和古典音乐的混合体，是这两种重要的音乐形式之外的一种音乐 。这种风格的最大的特点是将爵士乐和古典音乐成功地融合在一起... 代表人物
John Lewis
Teo Macero
Gunther Schuller
Hard Bop（硬波普爵士） 1950'-1960'
尽管一些有关爵士乐历史的书宣称，硬波普的产生是照应了相对来说较为柔和的冷爵士乐的发展 ， 但事实上硬波普的出现并未受到西海岸的爵士乐太多的影响 。其实，硬波普的发展是波普爵士乐发展的必然，是波普爵士乐的一种延伸的形式 。两者的主要... 代表人物
Art Blakey
Elvin Jones
Thelonious Monk
Free Jazz（自由爵士）
1960'-
迪克西兰爵士乐和摇摆乐是以旋律为基础展开即兴演奏 ， 而波普爵士乐，冷爵士乐和硬波普爵土乐则是以和弦结构为基础即兴演奏 。自由派爵士乐与这些传统形式的爵士乐都不同，它是一种极端激进的风格 。在迅速地演奏完主题之后，自由派爵士乐音乐家... 代表人物
Chick Corea
John Coltrane
Orneete Coleman
Fusion（融合爵士） 1960'-
在过去的二十五年间，“融合”一词显得有些过于文学化，因为在二十五年的发展中，“融合”一词已经逐渐失去了意义，人们已经很难从字面的意义，理解这种风格的含义 。融合派爵士乐最初的定义是非常完美的：这是一种爵士乐的即兴演奏和摇滚乐的力量... 代表人物
Miles Davis
Marvin Gaye
Wayne Shorter
Crossover Jazz（交叉风格爵士） 1970'-
从艺术性的角度来看，摇滚乐从七十年代初期开始逐渐衰落 。将爵土乐的即兴演奏和摇滚乐的力量和节奏结合在一起的融合派爵土乐的命运似乎也是可以预料的 ， 因为很大程度上，融合派爵士乐的发展受到摇滚乐的影响 。在九十年代的今天，电声爵士乐... 代表人物
Bill Evans
George Benson
Quincy Jones
Vocal Jazz（人声爵士）
All Jazz Golden Years
"Vocal Jazz"是一种歌手占踞主要位置的爵士的形式 。通常爵士歌手即兴无歌词演唱，或者是即兴自由的唱出旋律和歌词 ， 创造他们自己的变调/变奏曲 。代表人物
Billie Holiday
Ella Fitzgerald
George Gershwin
高手，当代爵士乐代表人物有哪些，谢谢，欧美的哦按爵士乐的分支可以排列如下：
1、 新奥尔良爵士（New Orleans Jazz）
新奥尔良爵士是指三十年代（指二十世纪，下文中如未作注明均指二十世
纪）以前的传统爵士乐 ， 兴起于新奥尔良 ， 盛行于芝加哥，是迪克西兰爵士（Dixieland Jazz）和芝加哥爵士（Chicago Jazz）的总称 。我们所能听到的最早的爵士乐就是新奥尔良爵士 ， 它出现于1917年（第一张爵士乐唱片诞生于1917年） 。从唱片的音质上辨认，这个时期的唱片大多数都是用留声机播放的密纹唱片，音质较差，带有沙沙的噪声 ， 并且缺乏立体感（第一批立体声唱片诞生于1958年） 。从音乐形象上辨认，新奥尔良爵士讲究合奏 ， 给人的感觉是激烈、兴奋并充满生机的 。乐队编制一般为小号（或短号）一至二人吹奏主旋律，单簧管一人吹奏副旋律，长号一人吹奏固定低音，贝司（或大管）或鼓各一人担任节奏 。后来又增加了萨克斯，使其从此成为爵士乐队的一大特色 。新奥尔良爵士作为最早的传统爵士乐已被历史永久记载，但是作为有声爵士乐的源头 ， 如今听起来还是别具一番风味 。
代表人物及乐队:
“正宗迪克西兰”爵士乐队（Original Dixieland Jazz Band）
代表作Bugle Blues
查尔斯·博尔顿（Charles Bolden，1868～1931，擅长乐器：短号）
杰利·罗尔·莫顿（Jelly Roll Morton，1890～1941，作曲家，擅长乐器：钢琴）
代表作Big Foot Ham
金·奥利佛（King Oliver ， 1885～1938，擅长乐器：短号）
西德尼·贝彻（Sidney Bechet，1897～1959，擅长乐器：高音萨克斯、单簧管）
代表作Shake It And Break
路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong，1901～1971，歌手，擅长乐器：小号）
代表作what a wonderful world
比克斯·贝德白克（Bix Beiderbecke ， 1903～1931，擅长乐器：短号）
代表作Singin' The Blues Volume I
范茨·沃勒（Fats Waller，1904～1943，歌手、作曲家，擅长乐器：钢琴）
基德·奥赖（Kid Ory ， 1886～1973，擅长乐器：长号）
2、 摇摆乐（Swing）
摇摆乐盛行于三十年代，经常采用20～30人的大乐队（Big Band）形式，因此三十年代又被称为爵士乐历史上的大乐队时期 。从音乐上分析，摇摆乐最明显的特征是让你一听便想随之舞动的摇摆节奏 。所以摇摆乐被认为是当时最好的伴舞音乐 。摇摆乐的乐队一般都由萨克斯、铜管和打击乐等几个部分组成 ， 按谱演奏不同的声部 。从音响上分辨 ， 铜管乐的明亮音色以及大乐队的庞大气势，让人一听便能认出这就是摇摆乐 。
代表人物：
弗莱切·亨德森（Fletcher Henderson，1897～1952，编曲，擅长乐器：钢琴）
本尼·古德曼（Benny Goodman，1909～1986，擅长乐器：单簧管）
代表作Big John's Special
贝西伯爵（Count Basie，1904～1984，擅长乐器：钢琴）
科尔曼·霍金斯（Coleman Hawkins ， 1904～1969，擅长乐器：次中音萨克斯）
代表作Smoke Gets In Your Eyes
格伦·米勒（Glenn Miller，1904～1944，擅长乐器：长号）
代表作Auld Lang Syne
奈特·金·科尔（Nat King Cole，1919～1965，歌手，擅长乐器：钢琴）
代表作Unforgettable
莱奥纳尔·汉普顿（Lionel Hampton，1909～ ，擅长乐器：颤音琴）
代表作Seven come eleven
莱斯特·扬（Lester Young ， 1909～1959，擅长乐器：次中音萨克斯）
比莉·霍利迪（Billie Holiday，1915～1959 ， 歌手）
代表作I am a fool to want you
艾拉·菲茨杰拉德（Ella Fitzgerald，1918～1996，歌手）
代表作Let's do let's fall in love
3、 比博普（Bebop）和硬博普（Hard Bop）
比博普出现于四十年代，它强调和声变化和个人即兴 。可以用六个字来概
括比博普的艺术标准，即"高技术、快速度" 。比博普乐手们凭着极高的演奏技术 ， 极力地张扬自己的音乐个性以此来体现他们的个人意识 。从乐队编制上看，通常由3～6名乐手组成，每位乐手经常有意识或无意识的对和声、调性进行大胆的尝试和改革 。因此，比博普乐曲的和声往往是爵士和声中分析和研究的主要对象 。比博普给人的第一映象总是各种乐器在不断地、交替地做着快速的即兴独奏（Solo） ， 让人越听越兴奋 。硬博普出现于五十年代，是比博普的延续 ， 由于盛行于美国东海岸一带，所以又称“东海岸爵士”（East Coast Jazz） 。从音乐上看，它与比博普没有太大区别 ， 只是在比博普的基础上变得更加狂放和自由了 。
代表人物：
查理·帕克（Charlie Parker，1920～1955，作曲家，擅长乐器：中音萨克斯）
代表作Moose the Mooche
迪齐·吉列斯匹（Dizzy Gillespie ， 1917～1993，作曲家，擅长乐器：小号）
塞洛纽斯·蒙克（Thelonious Monk，1917～1982，作曲家，擅长乐器：钢琴）
代表作Ruby My Dear
索尼·罗林斯（Sonny Rollings ， 1930～ ，擅长乐器：次中音萨克斯）
阿特·布雷基（Art Blakey，1919～1990，鼓手）
代表作Moanin'
比尔·伊文斯（Bill Evans，1929～1980，作曲家 ， 擅长乐器：钢琴
代表作My Foolishi Heart
埃尔文·琼斯（Elvin Jones，1927～ ， 鼓手）
索尼·斯蒂特（Sonny Stitt ， 1924～1982，擅长乐器：中音萨克斯、次中音萨克斯）
奥斯卡·彼得森（Oscar Peterson，1925～ ，擅长乐器：钢琴）
查尔斯·明戈斯（Charles Mingus，1922～1979，作曲家，擅长乐器：贝司）
4、 冷爵士（Cool Jazz）
冷爵士出现于四十年代末，盛行于五十年代，是一种柔美的爵士乐风格 。
由于集中在美国西海岸，故又称“西海岸爵士”（West Coast Jazz） 。对于冷爵士可以用八个字来概括，即“温馨、典雅、舒缓、放松” 。从演奏形式上看 ， 冷爵士有点类似于古典音乐中的室内乐，乐队一般由3～6名乐手组成，其中最典型的是由钢琴、贝司、鼓组成的爵士三重奏 。萨克斯、小号、颤音琴等乐器也经常在冷爵士中作为主奏乐器出现 。从音响上分辨，冷爵士总是给人一种松弛、悦耳的感觉，每种乐器互不干扰"点到为止" 。冷爵士的另一特色体现在鼓的演奏技巧上，鼓手一般都用钢丝制成的鼓刷进行演奏，对音色的控制极为细腻 。因此，成千上万的酒吧、咖啡厅里至今仍然以冷爵士作为背景音乐洗尽尘世的喧嚣，为人们提供着清新自然的"柔美之音" 。
代表人物：
迈尔斯·戴维斯（Miles Davis，1926～1991，作曲家，擅长乐器：小号）
代表作My funny valentine
戴夫·布鲁贝克（Dave·布鲁贝克 ， 1920～，作曲家，擅长乐器：钢琴）
切特·贝克（Chet Baker，1929～1988，擅长乐器：小号）
代表作Little Girl Blue
盖瑞·穆里根（Gerry Mulligan ， 1927～1996，作曲家，编曲，擅长乐器：上低音萨克斯）
吉尔·伊文斯（Gil Evans，1912～1988，作曲家 ， 编曲，擅长乐器：钢琴）
5、 自由爵士（Free Jazz）
自由爵士出现于六十年代，一批先锋派乐手使爵士乐达到了一种“无法
之法乃为至法”的境界 。他们反对以往爵士乐的一切传统，采用惊人的自由调性，犹如现代派音乐中的机遇音乐和偶然音乐，极力地破坏音乐的结构和调性，引进意外因素 。从乐队编制上看，自由爵士和以往的爵士乐没有太大的区别，最大的差别在于他们的演奏是完全自由的，美学标准是抽象的 。从表面上看显得杂乱而无序，但是内在的和声结构却是十分严谨的，乐手之间的合作精神是自由爵士最重要的技术依托 。虽然自由爵士将爵士乐推向了一个极高的思想境界，但是由于它那极难理解的音乐形象和美学标准，最终使它只能成为专业人士探讨和分析的对象而与普通听众无缘 。
代表人物：
奥内特·科尔曼（Ornette Coleman，1930～ ， 作曲家 ， 擅长乐器：中音萨克斯）
代表作Congeniality
约翰·科尔特兰（John Coltrane，1926～1967 ， 作曲家，擅长乐器：次中音萨克斯）
代表作Blue Train
埃里克·杜菲（Eric Dolphy，1928～1964，擅长乐器：中音萨克斯、长笛）
塞西尔·泰勒（Cecil Taylor，1929～，擅长乐器：钢琴）
罗兰德·科克（Roland Kirk ， 1936～1977 ， 擅长乐器：中音萨克斯、长笛、单簧管、小号）
代表作Copenhagen Concert
6、 拉丁爵士（Latin Jazz）
拉丁音乐与爵士乐的结合早在三十年代就开始了，但是拉丁爵士真正的
盛行则是在六、七十年代以后 。拉丁爵士的特点是在爵士乐的基础上融入了大量的打击乐器 ， 同时也将复杂的拉丁节奏渗入到爵士乐之中 。从乐队上看 ， 除了爵士乐原有的乐器之外，像康加鼓、邦戈鼓、沙锤、牛铃等打击乐器成了乐队的重要配置 。从节奏上看，各种复杂的拉丁节奏（如曼波、探戈、伦巴等）和爵士乐的结合使其呈现出更加丰富的节奏色彩 。其中以兴起于巴西波萨诺瓦（Bossa Nova）最为典型 。波萨诺瓦是曼波（Mambo）与冷爵士融合的结果，同时也吸取了一些桑巴（Samba）音乐的特点 。它的音响效果不喧闹，给人的直觉好像是歌手与听众聊天时的窃窃私语 。波萨诺瓦的旋律性不强，而且带有很多的变化音，但是它那典型的节奏型（ ）却在流行音乐中被广泛的得到运用 。因此说拉丁爵士的吸引力主要来自于丰富的节奏律动 。热情奔放的拉丁人民用他们的聪颖和智慧为爵士乐增添了一道带有热带风情的异域之景 。
代表人物：
斯坦·盖茨（Stan Getz，1927～1991，擅长乐器：次中音萨克斯）
代表作Summer Afternoon
乔安·吉尔巴托（Joao Gilberto，巴西人，擅长乐器：吉他）
代表作Avarandado
阿斯特鲁德·吉尔巴托（Astrud Giberto，巴西人，歌手）
安东尼·卡洛斯·乔宾（Antonio Carlos Jobim，巴西人 ， 擅长乐器：钢琴）
代表作Corcovado
查理·拜尔德（Charlie Byrd，擅长乐器：吉他）
代表作The Girl From Ipanema 从印帕内玛来的女孩
巴顿·鲍威尔（Baden Powell ， 擅长乐器：吉他）
7、 融合爵士（Fusion Jazz）
融合爵士兴起于七十年代，是爵士乐的分支之一 。只要你有足够的创新
意识和胆量 ， 任何音乐都可以成为爵士乐的调料 。如今所谓的融合爵士一般是指在爵士乐的基础上融合了摇滚乐、世界音乐等成分 ， 同时也融进一些流行音乐元素的爵士风格 。因此，融合爵士给人的感觉是既新鲜又流行，而又不失爵士乐的色彩 。从乐队上看 ， 融合爵士打破了传统爵士乐队一直以原声乐器为主体的原则，它大量的使用电声乐器和电子乐器，使其更具现代气息 。比如用电贝司代替原声贝司，用电子合成器代替钢琴，电吉他使用效果器（传统爵士乐一般不使用使用效果器）等做法都是一次大胆的创新 。从节奏形态上看 ， 融合爵士经常加强鼓和贝司的力度，制造出奔腾不息的节奏律动，钢琴和吉他也从原来演奏旋律声部转变为节奏乐器 。这种不规则的低音线条，疯狂的贝司击弦，厚重的摇滚节拍加上爵士乐的规则 ， 有时又被称为爵士放克（Jazz Funk） 。总之，融合爵士的电气味重了，流行味浓了，因此被人接受的可能度也就大了 。
代表人物：
迈尔斯·戴维斯（Miles Davis，1926～1991，作曲家，擅长乐器：小号）
代表作My Ship
赫比·汉恩考克（Herbie Hancock，1940～，作曲家，擅长乐器：钢琴）
代表作Watermelon Man
奇克·考瑞阿（Chick Corea ， 1941～，作曲家 ， 擅长乐器：钢琴）
代表作Captain Marvel
韦恩·肖特（Wayne Shorter，1933～ ，作曲家，擅长乐器：次中音萨克斯、高音萨克斯）
代表作Speak no evil
约翰·麦克劳林（John Mclaughlin ， 1942～ ， 擅长乐器：吉他）
鲍勃·詹姆斯（Bob James ， 擅长乐器：钢琴）
代表作Lotus Leaves
戴夫·万科尔（Dave Weckl，鼓手）
代表作Jamitup
8、 酸爵士（Acid Jazz）
酸爵士兴起于80年代末，它将爵士乐与嬉蹦乐（Hip－Hop）结合到了一起，使其更加流行化、商业化 。从乐队上看，它经常采用嬉蹦乐的编曲模式，DJ的"刮擦"技术在从中得到了大量的体现 。在嬉蹦乐的乐队基础上萨克斯、小号等爵士乐中常见的乐器以音乐背景的形式作即兴演奏 。这种爵士乐很大程度上已经失去了爵士乐的个性 。其实从某种意义上讲，它只是唱片商进行商业运作的一种手段而已 。他们用爵士乐当诱饵，目的只是为了赢得更多的听众和从中获取更大的商业利益 。
代表人物：
吉尔斯·彼得森（Giles Peterson，DJ）
US3乐队
代表作Get out
罗伊·埃尔斯（Roy Ayers，擅长乐器：颤音琴）
代表作XX(因曲名不雅，用XX代替)'in the hole
爵士乐的代表人物和经典歌曲1.Misty(Carmen McRae and the Shirley Horn Trio) 伤感(卡门麦卡雷和赦莉·霍恩) 2.Almost Blue (Chet Baker) 蓝色迷情 (查特贝克) 3.I′m just a lucky so and so (Duke Ellington and his Orchestra) 幸运儿 (艾灵顿公爵和他的乐队) 4.Lady day and coltrane (Gil Scott Heron) 生活(吉尔史考特海伦) 5.Any old time (Artie Shaw and his Orchestra with Billie Holiday) 旧时光(阿蒂·萧、他的乐队和比莉哈乐黛) 6.I cried for you (John Pizzarelli) 为你哭泣(约翰 披萨瑞里) 7.I′m gonna sit right down and write myself a letter (Fats Waller) 写给自己的信(胖子沃勒) 8.Jeepers creepers (Ethel Waters with Edward Mallory and his Orchestra ) 神圣的爬行族(伊瑟．华特斯和他的乐队) 9.I′ve got the world on a string (Louis Armstrong and his Orchestra) 享有世界(路易丝阿姆斯特朗和他的乐队) 10.On the sunny side of the street (Lionel Hampton) 阳光大道(莱尼尔o汉普顿) 11.This love of mine(Tommy Dorsey and Frank Sinatra) 阳光爱情(汤米·道尔西和法兰克·幸那屈) 12.Georgia on my mind (Hoagy Carmichael) 我的乔治娅 (豪奇·卡迈克) 13.How long has this been going on(Lena Horne) 有多久(莉娜·霍恩) 14.A man ain′t a man (Louis Jordan) 真男人(路易斯·乔丹) 15.East of the sun (Lee Wiley) 日出东方(李．葳莉) 16.More than you know (Jimmy Rushing) 意料之外(吉米路辛) 17.It kon′t mean a thing (Cleo Laine) 不值一提(克莉欧莲恩) 18.So relax( Leon Redbone) 休闲时刻 (蓝蒙.瑞博) 19.Black,Nile (Vanessa Rubin) 黑色尼罗河(瓦妮莎·鲁宾) 20.I sing the blues (Helen Humes) 忧郁咏叹调(海伦*汉穆斯) 1.Round Midnight 午夜圆舞曲 Sonny Rollins and Co with Herbie Hancock（piano）索尼 罗林斯、赫比 汉柯克（钢琴） 2.Theme from Black Orpheus 黑色主旋律 Desnond Paul featuring Jim Hall（Guitar）保罗戴斯蒙和吉姆霍尔 3.Somewhere Over The Rainbow 飞越彩虹 Baker Cher 查特贝克 4.I can′t get started 我不知如何开始 Byas Don with Martial Sola(piano) 唐-比亚斯和马提尔梭劳（钢琴） 5.What′s new 新鲜是什么 Newborn Phineas 菲尼尔斯时纽本二世 6.These Foolish Things 这些愚蠢的事情 Konitz Lee 科尼茨 李 7.Everything Happens To Me 我身上发生的事 Gillespie Dizzy 迪兹 吉莱斯皮 8.Three views of a secret 秘密的三个观点 Bob Minfzer 鲍勃 明哲 9.I′ll never be the same 判若两人 Diango Reinhardt 金格莱恩哈特 10.April in paris 巴黎四月 Hawkins Coleman 科尔曼 霍金斯 11.Evening in paris 巴黎夜晚 Gigi Gryec Featuring Quincy Jones(Piano) 奇奇 葛雷斯昆西 琼斯（钢琴）
80～90年代地代表人物爵士乐酸爵士乐(Acid Jazz)
Acid Jazz 一词最早流行于80 年代中期英美电台D.J. 之间（不是乐手之间 ） ， 或许您可拿它与摇滚乐的Acid Rock （迷幻摇滚）作一个比较，或许说它是一种商业现象或行为比说它是一个自然演化的正规爵士风格来的贴切 。因为，这种风格强调聆听唱片，而不是去现场听演奏会 。「酸爵士乐」是复兴60 年代末到70 年代初的放客爵士乐，但放进非常多的「灵魂音乐」元素与商业推销色彩在里面，许多黑人乐迷喜欢这类型的爵士乐 。。酸爵士的代表人物有：吉尔斯·彼得森（Giles Peterson ， DJ）、US3乐队、罗伊·埃尔斯（Roy Ayers，颤音琴演奏家）等 。