|美食、艺术、夜游……“戏剧＋”拓展上海演出边界( 二 ) |边界|玩味探险家|奇境美术馆

首轮演出效果很好，第二轮演出选择了更大场地的商业空间，对灯光舞美进行了更艺术化的调整，并且增加有上海特色舞蹈以及餐食创作的“上海幕” ，演出在菜单、服务等细节也都做了更多优化。
制作方甚至还和上海爱乐乐团合作，推出了限定的“沉浸式赏味音乐会” ， 12 位演奏家现场演奏古典乐，配合多媒体互动和异国风味下午茶，在戏剧+美食沉浸式之外，尝试了音乐+美食沉浸式的新可能。
演出中，很多观众边看边用照片影像记录现场和美食，也为演出进行了二次传播。
谢已表示，从目前的市场反馈来看，艺术性的“边吃边看”是非常受欢迎的，它将视觉、听觉、味觉和互动打通，最大化地刺激观众地感官体验，有很大市场空间。未来他们还会继续引进相关演出，目前已经储备了几个沉浸式美食互动剧的内容，在接下来的1-2年中会着力发展含餐的互动戏剧，为中国观众提供更多元的沉浸式娱乐内容。
沉浸式演艺跨界艺术展览，为品牌和公共空间赋能
沉浸式演出在和美食融合同时，也在尝试和艺术展览以及品牌形象跨界合作。
11月起，在上海南京西路在一个特殊的“美术馆”里，科勒x卢浮悦色“奇境美术馆”正式开展。展览甄选了15到20世纪卢浮宫馆藏每个时代最高水准艺术佳作的原画复制品，涵盖文艺复兴、巴洛克、洛可可、印象派等经典名画，并通过场景还原、沉浸演绎，实现一种有别传统的沉浸式观展体验。

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《奇境美术馆》
展览分 “卢浮画境”、“虚实之境”、“幻境复活” 三个板块，观众除了观赏各种名画，还可以走入还原画作的现场艺术装置，进行互动打卡。在免费预约的“艺术鉴赏版”体验里，艺术脱口秀创始人罗依尔作为导览员，用生动讲解，串起名画背后的历史脉络。
展览最特别之处，是“沉浸式演出再现名画” 。观众忽而置身于塞纳河畔，与巴黎的名流们共进午宴，忽而闯入耶稣与十二门徒最后的晚餐……两幅展品《游艇上的午餐》与《最后的晚餐》以真人表演再现，带给观众时空穿梭的感受。
《游艇上的午餐》中，十余位演员在微波轻漾的塞纳河畔悠闲地享用午餐、热烈举杯，再现了19世纪末20世纪初巴黎明媚午后的人文生机，将雷诺阿笔下的场景生动展现。
《最后的晚餐》更是把世界名画演绎成了戏剧场景，几组人物在不同场景中或窃窃私语、或彼此揣测，各怀心思，最终相继走上长桌，十三人的情绪与心事形成达芬奇笔下的经典构图……
这一展览中的沉浸式演出由科勒与上海文广演艺集团合作出品，希望以此改变观众与艺术品之间的“观看-被观看”关系，使观者有机会步入艺术作品。
上海文广演艺集团产业中心主任毛佳敏介绍，这次“奇境美术馆”的沉浸式演出，已经是和该品牌方的二度合作。随着沉浸式演出的外延不断拓展，越来越多的品牌都希望寻求艺术合作，通过演艺与消费场景的融合，打开品牌的无限可能。此前，上海文广演艺就曾经以《不眠之夜》的创作团队为广州的太古汇度身打造了《十号礼铺》的沉浸式戏剧，探索了沉浸式表演和公共空间的融合。

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《奇境美术馆》
沉浸式演艺进入商业综合体，探索文娱消费新模式