屈原$傅抱石的屈原情结黄河|格萨尔|河源|文化|新闻记

作者：胡春涛（南通大学艺术学院副教授）
中国画重在写意，中国诗讲求意境，于是诗画天然联姻。我国很早就出现了诗意画，并形成了悠久的传统。尤其唐宋以后，诗画创作更盛，名家联翩而出，名作屡见不鲜。近代以降，傅抱石就是中国诗意画的杰出代表人物。
提到傅抱石，人们会自然想起他水墨淋漓、苍郁浑厚、气势如虹的山水画。其实他的山水画与人物画双峰并立。近代艺术史家常任侠认为，画山水的高手，不太能画人物，既精山水又擅人物者，傅君抱石也。

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屈子行吟图（局部）傅抱石/绘
张大千称赞抱石诗意画的清冷意境，曰“八百年来无此奇笔也”。傅抱石的人物画基本是先贤大哲的故实画。郭沫若说他“前喜陶渊明，后转而倾拜屈左徒”。傅抱石曾把自己的画作分为四大类，其中人物画是他创作最多的一类。1948年冬许士骐在傅抱石《人物山水册页》跋中云：“吾国人物画法，式微已久。傅兄抱石以雄浑之笔纵横挥洒，振起颓风，求神韵于迹象之外，似无法而有法。”在他的人物画中，有我国浪漫主义诗歌鼻祖屈原、田园诗派创始人陶渊明、诗仙李白、诗圣杜甫、诗魔白居易、豪放派词先驱苏轼、词中之龙辛弃疾，等等。这些人物的形象和诗作，不啻是他泼墨挥笔的对象，更是他对崇拜先贤效法大哲的精神寄托。
他尤其对屈原情有独钟。
近代学人在研读傅氏古人故实画时，眼光往往专注在二十世纪四十年代7幅屈原画作上，其实他的屈原情结是贯穿一生的。他景仰屈原的精神与人格，慨叹屈原的遭遇与命运，追慕屈原的情思与境界。傅抱石对屈原造像之多是前无古人的。
傅抱石先生1904年10月5日生于江西省南昌市赐福巷，父亲是个补伞匠，家境贫寒，但他心志孤傲，酷爱文史诗词绘画，自学治印。在初露头角的青少年时代，他就能刻章挣钱贴补家用。在中学时代，读司马迁《史记·屈原贾生列传》，看到屈原“抱石自投汨罗”，被屈原的家国情怀深深感动，肃然敬仰，见贤思齐，遂易名“抱石”。从此，爱国的种子在他青春的心灵中萌发。
1926年冬，曾在南昌师范附小任教的青年傅抱石，聆听了郭沫若的演讲。而立之年的郭沫若风华正茂，深邃的思想和深厚的学养，给他深刻的印象。联想到郭沫若的《女神·凤凰涅槃》，爱国情怀又一次在傅抱石心中升华。
傅抱石赴日留学，在郭沫若的鼓励、帮助下，第一次举办了个人画展。展品中最引人注目的是篆刻作品，在印章旁边有一架高倍放大镜，供观赏他的微刻作品，一枚小小的石印，刻有屈原《离骚》全文和序跋共2765字，一时轰动东京，日本观众为之倾倒，惊叹傅抱石的艺术造诣，惊呼这是“中国艺术奇迹”。此枚《离骚》之印，旋即被日本画家横山大观购得。不久，这枚篆刻又夺得全日本篆刻大赛冠军，屈原的《离骚》凭借这枚篆刻在日本又火了一把。
1937年，郭沫若返回祖国参加抗日救国斗争，在国共合作的国民政府军事委员会政治部任职。翌年春郭沫若得悉傅抱石留学回国赋闲在家，随即发了一份电报，邀他来武汉，给他厅长秘书室“同中校秘书”的职务，负责文件起草，拟写讲稿，参与抗日宣传工作。
1940年9月，国府机关迁渝，傅抱石带着妻子和三个还未上学的孩子辗转重庆，一家5口住在破旧的巴县三圣宫三塘院子，一边兢兢业业履行他的工作职责，一边挤出休息时间不辍创作。1942年，郭沫若带有明显政治倾向的历史大剧《屈原》问世公演，盛况空前，反响强烈，激发了整个社会的抗日情绪。时年38岁的傅抱石本来就景仰屈原，看到公演，倍感激动，屈原抗争强暴入侵之勇，以死维护尊严之决，热爱祖国人民之深，中华民族正气之烈，个人命运坎坷之惨，忍受颠沛流离之苦，一一汇聚于胸，激发了作画灵感，于是泼墨挥毫创作了《屈原》。这是他创作的第一幅屈原画。这幅画的诞生，乍看始于观看历史剧的冲动，其实是久蓄于心的情感爆发。他看到《楚辞·渔父》中描述屈原既放，行吟泽畔窘迫穷困的情景，想到自己的生存状态与之何其相似乃尔，家国之情触发于心，喷涌笔端，试看画面，屈原面容枯槁，身穿素褐，蓬头垢面，木然立于汨罗江畔。身后芦苇杂生，风中倒伏；眼前江水漾动，茫茫无边。屈原赴死前憔悴神态、悲壮氛围，跃然纸上，行吟泽畔的悲凉意境令人黯然，整个画面洒满了画家对诗人远逝的悲悼之情。