宋高宗赵构|神品 | 宋高宗赵构曾命他鉴定法书?：其书法如王谢家子弟，自有一种风格 |书法|米友仁|神品|法书|王谢

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神品 | 宋高宗赵构曾命他鉴定法书：其书法如王谢家子弟，自有一种风格

米友仁《远岫晴云图》， 24.7x28.6厘米，日本大阪市立美术馆藏。

米友仁（1074-1153），宋代书画家，一名尹仁，字元晖，小名寅哥、鳌儿，黄庭坚戏称他为“虎儿” ，晚号懒拙老人，祖籍山西太原，迁襄阳（今属湖北），定居润州（今江苏镇江），系米芾长子，世称“小米” 。书法绘画皆承家学，故世称“大小米” 。
早年以书画知名，北宋宣和四年（1122）应选入掌书学，南渡后备受高宗优遇，官至兵部侍郎、敷文阁直学士，高宗赵构曾命他鉴定法书。工书法，虽不逮其父，然如王、谢家子弟，却自有一种风格。他和其父米芾，均为收藏家、鉴赏家。
米友仁的山水画脱尽古人窠臼，发展了米芾技法，自成一家法。其作品用水墨横点，连点成片，虽草草而成却不失天真，每画自题其画曰“墨戏” 。其运用“落茄皴”即“米点皴”加渲染之表现方法抒写山川自然之情，世称“米家山水” ，对后来“文人画”影响巨大。其做官后甚自秘重，所画虽亲朋好友亦无缘得之，众嘲曰：“解作无根树，能描蒙鸿云。如今供御也，不肯与闲人。 ”

米友仁的画是心灵对自然的直接反映，生气远出，仪态万千。他不是局限于自然物象的一时一地，或者一草一木，而是将大自然全幅生动的山川草木都收于纸面之上，云烟晦明，才足以表征心胸中蓬勃无尽的灵感与气韵。米友仁说：“画之老境，于世海中一毛发事泊然无着染，每静室僧趺，忘怀万虑，与碧虚寥廓同其流。 ”

米友仁的书法不及其父，甚至没有一位叫吴琚的人写得更像米芾，也比不上此时身处北国的王庭筠。但是在南宋书坛上，米友仁的书法还是不能被轻视的。他那捭阖开张的字势，在以清瘦纤细为主的南宋书坛上，无疑是别具一格的。尤其值得一提的是，他可以说是最先成功地使用了羊毫笔！羊毫在书法中的使用，增加了笔锋在提按时的弹性，使线条的变化更为细腻，表现力更强。

历代品评二米的文献，一是赞他们的变古创新，如董其昌《容台别集》就把米氏父子的这一创造比之于诗圣杜甫、大书家颜真卿那样的贡献：“唐人画法，至宋乃畅，至米又一变耳！”另一个则是赞美他们的妙意创真，有如造化之生机。如钱闻诗题米友仁《潇湘白云图》中所说：“雨山、晴山，画有易状，惟晴欲雨、雨欲霁，宿雾晓烟，已泮复合，景物昧昧时，一出没于有无间，难状也。此非墨妙天下，意超物表者断不能到！”
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宗白华先生把它比作尼采的阿波罗式的精神，以宁静的心态，涵映这个世界的广大精微。所以米友仁这种微妙境界的实现，端在于他能以平素的精神涵养，培养一片天机，然后在凝神寂照中突然一挥而就的。

清人方薰《山静居画论》中有一段说：“款题始于苏、米，至元、明遂多以题语位置画境者，画亦因题益妙。高情逸思，画之不足，题以发之，后世乃滥觞。 ”从这个意义上来说，诗、书、画的结合，于此大开法门，米友仁更是成功的实践者。如他的《潇湘奇观图》，前画后题，录诗数首，三者浑然一体，米友仁首创绘画此格。