书法#张旭光：书法只有少数人能看懂，它并不是一个大众化的艺术行为

许多人认为，不管是什么样的书法作品，最起码的要求就是所写的汉字要能让人认出来写的是什么字，如果不认识所写内容，那就不能叫书法。但著名书法家张旭光则认为，书法是有艺术性的，为了表现艺术性，书法家所写的内容不必过于强调认不认识，而是要从整体感和形式感上去看它的艺术性。

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对于张旭光的说法，很多书法爱好者对此并不赞同，他们认为，几千年的书法传承，哪个古人所写的作品，它其中的每个字都是能被人所认识的，不然怎么传承下来？当代一些书法家过于强调书法的艺术性，连最起码写的是什么字也不认识，谈何书法？这是一种为自己书法水平打掩护的说法。

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在草书四人展上，张旭光、刘洪彪、胡抗美、王厚祥所创作的草书作品，就是无法让人认识的一种书体，他们的主题思想就是注重整体感和形式感，过分表现书法的艺术性，如果有哪位书法爱好者在跟前读出来，是相当困难的。而这次展览虽说影响很大，按照他们的说法，“引起了展览地书法爱好者学习书法的热潮”，真实情况是不是这样？也未必！

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有一位书法爱好者这样说到，自己也写了多年的草书，多以临摹古人作品为主，也参加过书协主办的书法展，但一次也没上过，想必是写得太过规范了。如果能按照那些四人展的风格来创作的话，也许可以入展一次。这个当然不能一概而论，入不入展，并不是说非得要写成他们那样的风格，这是一个综合水平的考察，如果要上展，那还要看看作品的整体情况，要具体问题具体分析才对。

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书法作品，尤其是草书作品，是不是非要写得让人认识呢？许多书法名家对此都有他们的看法。张旭光就认为，书法是只有少数人能看懂，它并不是一个大众化的艺术行为，也就是说，书法是为少数人服务的。
张旭光的说法，不禁让人想起来了东汉时期，草圣张芝周围喜爱草书的人都拿起毛笔学习张芝的草书情景，当时，《非草书》的作者赵壹就曾告诫人们，草书是圣人所造，人们都抛弃了仓颉和篆籀文字的写法，去写草书了，而有些人根本就不懂笔法和运笔技巧，放下手中的事情都去写草书了，而忘记了自己的“正业”，这是大可不必的。张芝那样的人能有几个？

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当代人们学习书法，尤其是学习草书的人很多，而且学有所成的人也不在少数。但是，如果人们都想要在书法中表现艺术性，过分强调书法的艺术性，使得草书写得谁也不认识，甚至难以辨认，这就掩盖了草书的本来意义。当年，许多古人所写的草书都是有法度的，即使再看不懂，但人家的草法在于其中，只要懂得草法的人，都是可以辨别出是哪个字的写法，加上顺读也是可以认识的。

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然而，当代一些人的草书，因为“艺术性”的需要，却把草书经过缠绕、穿插，使得一些笔画过分拉长或缩短，给草书的辨认带来一定的难度。例如张旭光本人所写的草书，有的字是压缩过的，而有的字是点画的借让，辨认起来十分困难。王冬龄的乱书则是更难辨认的，因为他把字间、行间的点画穿插在一起，只让人看到密密麻麻的线的交织，而想要认出写了些什么，只能由圣人去解读了。