梵高|15幅梵高自画像伦敦将展，见证其绘画转变绘画|肖像|画家|自画像

后印象派画家文森特·梵高是一位多产的自画像实践者，他笔下的自己有着轮廓分明的五官、一头鲜艳的红发，以及炯炯有神的目光。
据了解，梵高自1885到1889年之间创作了多幅自画像，现在能找到的明确的、有具体出处的画作35幅。这些画作为我们展现了梵高的愤怒、疯狂、忧郁，以及快乐。
科陶德美术馆展览“梵高自画像”将汇集了梵高在他短暂岁月中创作的近一半自画像。从1886年在巴黎成长期创作的《戴深色毡帽的自画像》到带有调色板的《自画像》，以及1889年9月梵高在普罗旺斯圣雷米精神病院的画作，以此追溯梵高自画像的演变过程。这其中，也包括了科陶德美术馆自身的馆藏名作《耳朵包着绷带的自画像》，这也是其自画像的转折点。
展览策展人、科陶德绘画部主任凯伦·塞雷斯（ Karen Serres ）表示，自画像是梵高笔下最持久的主题之一，此次展览希望以此为突破口，探索梵高如何通过自画像构建自己的身份，并向外界展示自己。

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梵高，《戴黑毡帽的自画像》（Self- Portrait with Dark Felt Hat），1886-1887年，阿姆斯特丹梵高博物馆藏
梵高早期的自画像大都完成于巴黎，除了最后一幅完成于1887年早期，其余的都是1886年完成的。此时梵高还没有受到印象画派的影响，画作整体色调还比较深沉，给人压抑的感觉。此时的他的确处于比较忧郁的阶段。由于拔了牙齿，凡高因此蓄起胡须来掩盖脸颊的缺陷。

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梵高，《戴草帽的自画像》（Self- Portrait with Straw Hat），1887年，底特律美术馆藏
这幅《戴草帽的自画像》完成于1887年。此时，梵高开始受到印象画派的影响，画作色彩更加明亮。与之前中产阶级的服装不同，梵高在自画像中以戴草帽的农民形象示人，展示了其对乡村生活的向往。画作中，明亮的蓝色、绿色和黄色背景都是对乡村环境的描绘，而画作中的服装也是梵高之前画农民时描绘过的。

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梵高，《自画像》（Self-Portrait-with-Grey-Felt-Hat），1853-1890年
这幅作品完成于1887年。梵高用了点彩法技巧——以光谱中各种单色光组成万物色彩为依据，用单纯的原色色素点子互相组合绘制而成。当时，梵高在巴黎跟一些印象派画家交往密切，而这种画法也成为其绘画中的经用技巧。

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梵高离开巴黎前的《自画像》（Self-Portrait as a Painter），1888年
这幅作品是梵高离开巴黎前做的最后一幅自画像。在巴黎期间，由于不断与法国当代艺术运动接触，梵高画作的色调整体更加明亮了。这幅是传统的画家自画像形式，站在画板之前，手拿调色板，完成后他在画作背面签了名。这是他对自己职业的宣誓。而同时，画中梵高又穿着蓝色无领工匠的蓝色大褂，又表明了自己的阶级身份。

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梵高，《耳朵包着绷带的自画像》（Self- Portrait with Bandaged Ear），1889年，科陶德美术馆藏