莫奈画展 _生活经验

北京印象派画展,从莫奈到毕加索等有关画展的地点,开馆时间,票价,人多不多从莫奈到毕加索——美国克里夫兰艺术博物馆精品展（5月26日至8月27日）

“从莫奈到毕加索”展示了欧洲绘画和雕塑作品的权威收藏。60件展品包括绘画46件、雕塑14件，都是欧洲视觉文化的珍宝。它们分别出自印象派、后印象派、野兽派、立体派等西方现代主要艺术流派，包括有库尔贝、德加、方丹·拉图尔、莫奈、毕沙罗、马奈、雷诺阿、塞尚、高更、凡·高、雷东、勃纳尔、维纳尔、马蒂斯、布拉克、蒙得里安、莫迪里阿尼、毕加索、马格利特、恩斯特、罗丹、德加和摩尔等大师的代表作。

具体地点: 中华世纪坛世界艺术馆

票价: 学生30元.不要忘了学生证啊~社会.50元

路线：
北京本地：长安街沿线的坐地铁、1、4、728等在军博下车
外地：1、西站，西站离世纪坛很近，行李多的建议打个车10块钱就到了，行李少的走过去也不远就30-40分钟，还可以熟悉下地形。步行的请在北广场出站，一直往北过天桥，天桥下有个KFC，天桥从左边下，然后一直往北走就到了，走到军博时随便找个人问问都知道，2、北京站下车的就做2线地铁到建国门换1线，往西（东单方向）走，军博下车。

另外，如果实在找不到地方的，可以周末来京，我可以带您去，因为我也是搞艺术的，嘿嘿！我的电话：81846180

有人知道莫奈画展什么时候在哪展出？我怕来不及参观。展览时间：2016.10.23-2017.1.610：00-22：00（逢周一闭馆（除节假日外），为期三个月，是挺不错的画展。

莫奈的画展好看吗？一般看画展要看多久？？还不错，在k11那100快门票，专业和非专业看的时间不一样，看着玩的怎么也超不过两个小时

最近国家博物馆的莫奈画展让带相机进去拍照吗？去过的人说，谢谢！你说的展览是《道法自然——大都会艺术博物馆精品展》，名家众多，诸如梵高、莫奈、伦勃朗、德拉克洛瓦、库尔贝、米勒、霍贝玛等等，总之很多。
很负责地告诉你：此展览不允许拍照。
此展览到5月9日结束，票价20元。

上海莫奈画展展出了几幅画?上海莫奈特展——展出40幅莫奈真迹。

展览共展出55件展品：包括40幅莫奈真迹、12幅其他印象派画家大师作品，以及3件莫奈生前所用物品。其中囊括莫奈艺术生涯各个重要时期的代表作，这是一次零距离接触大师真迹的绝佳机会，也是一场席卷中国大陆的印象派艺术盛宴。

莫奈所有画的名字

文章插图

【莫奈画展】1、《翁费勒的塞纳河口》2、《日出·印象》3、《圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂》4、《穿绿衣的女士——卡美伊》5、《圣拉查尔火车站》每一个研究莫奈创作活动发展的人都会发现，如果说最初的命运促成了莫奈的发展趋势，那么后来就是他自己创造了他的命运。之所以莫奈成为“印象主义”风格奠基人、被他的朋友公认为“班首”，是因为莫奈不可动摇的坚强意志。众所周知，印象主义意味着感觉和观察方式的变革，它不仅改变了绘画，而且改变了雕塑、音乐、文学，就是到了今天，它也没有失去影响力，仍然改变着我们。绘于1877年的“圣拉查尔火车站”是一幅表现巴黎火车站的画，这是一个日常生活场面的实际“印象” 。莫奈神往于光线穿过玻璃顶棚射向蒸气烟云的效果，神往于从混沌之中显现出来的机车和车厢的形状。莫奈相信光线和空气的神奇效果是最为重要的，他巧妙的平衡了画面的调子和色彩，这幅画出色的表现了力量、空间、对比和运动。扩展资料：概述：奥斯卡·克劳德·莫奈﹙Oscar-ClaudeMonet ， 1840年11月14日－1926年12月5日），简称克劳德·莫奈或莫内，台译奥斯卡·克劳德·莫内，大陆传统译莫奈。法国印象派主要画家，印象派运动领袖人物。莫奈是印象主义的创始人之一，是印象主义大师中最有影响的一位。在有代表性的印象派画家中，唯有莫奈以其86岁的漫长人生始终如一的将创作热情倾注在印象派技法上。其他的印象派画家，都是短期的探索者。像虽然没有参加过印象派八次画展却被视为印象派的领袖和奠基人的画家莫奈：而擅长于画人物的雷诺阿在他的艺术人生中，前期和后期是从事印象派探索时期，中间十几年的时间里，则将热情转向了古典主义。参考资料来源：百度百科-莫奈
莫奈有哪些闻名于世的名画作品？莫奈可以说是印象派的代表画家了，无论是生前还是死后，都有着很高的赞誉，他最擅长的就是以色彩的叠加来突出画面的光影效果。所以并不清晰的轮廓在他笔下也显得有很强的表演力，而他也有十大名画流传于世。第一个就是《草地上的午餐》是他在25岁在户外创作的一幅画作，画中两男两女在一起吃晚餐。他采用了印象派的手法，画中的景物和人物描写的也是很动人的。《日出印象》算的上他最为人所知的一幅画，是以日出时刻的海港为主题的画作。《睡莲》是他比较出名的画作，水中睡莲是画的主体。这是他70多岁高龄之后才创作的画作。画面透露着静谧，可以说是非常美了。《韦特伊莫奈花园》创作于莫奈的青年时期，蕴含了他当时还是很朝气蓬勃的，采用了大量的橙色和绿色，加上原色主义等等，给观赏者很新鲜的体验。《穿日本和服的卡美伊莫奈》是他少有的以人物为主题的画作，栩栩如生的描绘了一个身穿红色和服的少女。《海滨公园打伞的女子》是他创作巅峰的时候画的一幅作品，具有典型的印象派特征，打伞的女子和小男孩儿占据了画的主体，但背景的雾才是画作的重要元素。《花园的女人们》主要突出了4位美丽的女性，她们身着浅色，背景使用了浓绿色，所以说显得非常艳丽了。《海浪》则是以景色作为构图元素的画作，画面以蓝色为主，表现出海面的波浪起伏，给人一种很强烈的观赏体验。《圣拉扎尔火车站》是纯粹的风景画，描绘了车站的日常风景，黑色的火车头和蒸汽占据了画面大部分。《威尼斯大运河》是他十大名画，价值最高的一幅。他以雾气迷蒙的威尼斯海边作为主题，画出了威尼斯运河美丽的风景。
莫奈哪幅画最名贵蒙娜丽莎是达芬奇的画。
莫奈最贵的画是《睡莲池》。
世界上最贵的画是毕加索的油画《拿烟斗的男孩》以1亿416万美元的天价售出。

莫奈的这幅画叫什么名字？此画为梵高的印象作品《星空》。此系列作品有好几幅，名字如《星月夜》《星夜》等。
以下仅是《星月夜》的信息，你所提到的这幅《星空》基本背景也是如此：
星月夜 Starry Night
圣雷米 1889.6
油画 73.7×92.1cm
现存:New York,The Museum of Art
[历史]:
1889年5月8日,凡高来到离阿尔25公里的圣雷米,在精神病院治疗.他是自愿的,那时,医生允许他白天外出写生.这幅画中的村庄就是圣雷米.6月,也就是他住院一个月后,画了这幅画.这幅画现存于纽约现代艺术馆.

[凡高说]:
凡高在圣雷米期间,对柏树产生了兴趣"我不断的想起丝柏树,我很诧异竟然没有为这些树作画,我想要以描绘向日葵的手法描绘它们.丝柏树的线条与比例像极了埃及的金字塔."
当时的凡高已舍弃对传统基督教的信仰,但..."宗教,可以说是我非常需要的.于是,夜晚我出去画星星."
[馆长]:
这幅画恐怕是凡高最著名的作品之一了.我试图评论她,但要说的太多太多,一时不知从何说起了...画面左侧是柏树,一棵燃烧的柏树!天空中有星星,她们翻滚着...小镇似乎笼罩在某种不安之中...圣雷米的那一夜果真如凡高笔下的那般扭曲,翻滚...吗?正忍受精神病折磨的凡高用这幅画要告诉我们什么?他要选择死亡?,还是...
每当我观察这幅画时,总有一种奇怪的感觉:她的线条那么的粗糙,整个画面如此的混乱,但她的效果却是震撼的!我想也只有用震撼来形容了.也许当你了解了当时凡高所处的困境,你会很自然的感到一种情绪,也许是消沉,也许是郁闷,但我更相信是一种激愤!
有一点我要澄清,凡高是个很易激动的人,但他绝不是个疯子!在作画时他极为清醒.他画画很快,但绝不是胡画,就像这幅"星月夜",构图就十分的讲究.
[关于此画]:
经典民谣曲"vincent"(Starry Starry Night)就是根据这幅画创作的,
[评论]:
这幅星月之夜是凡高深埋在灵魂深处的世界(宇宙进化)感受...星云与棱线宛如一条巨龙不停的蠕动着.暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒...所有的一切似乎都在回旋,转动,烦闷,动摇,在夜空中放射绚丽的色彩...... --"世界名画与巨匠-凡高"
荷兰自古以来即有画月光风景的题材,但是能够像凡高般,把对宇宙庄严与神秘的敬畏之心表现在夜空的画家,却前所未有...一方面表达高亢压抑的感情,另一方面画面构图又经过精确的计算.画中以树木衬托天空,以获得构图上微妙的平衡,从这点来看,就可明白绝非是光靠激情即可画出来的. --"

克劳德·莫奈的画是怎么出名的？五分钟了解大受欢迎的印象派莫奈
莫奈艺术展的时间？这一次一汽丰田全新CROWN皇冠《印象莫奈：时光映迹艺术展》是时间是2016年10月23日至2017年1月6日。

想问一下莫奈画展什么时候展出？我知道具体的展览时间是：2016.10.23-2017.1.610：00-22：00（逢周一闭馆（除节假日外），为期三个月，是挺不错的画展。值得一看

莫奈下一次的画展在哪里关注展览信息……

2016上海莫奈画展的时间9月15日-12月25日上海合生汇五层

请问上海莫奈的画展的地址在K11，上海市黄浦区淮海中路300号

莫奈在上海的画展是什么时候开始的？2014上海莫奈专题特展
时间：3月8日-6月15日
地点：淮海中路300号上海K11购物艺术中心B3层
门票：100元/张

上海印象莫奈展什么时候开始好期待你好聚橙网为你回答

目前已经公布的有成都和北京站上海站的目前没有公布的哦请等待聚橙更新
成都]一汽丰田全新CROWN皇冠《印象莫奈：时光映迹艺术展》成都站
时间：2016.07.08 10:00
场馆：成都IFS
[北京]一汽丰田全新CROWN皇冠《印象莫奈：时光映迹艺术展》北京站
时间：2016.08.31 10:00
场馆：中华世纪坛艺术馆

上海印象莫奈展开展了吗在哪里一汽丰田全新CROWN皇冠《印象莫奈：时光映迹艺术展》上海还没有开展目前开展的是成都和北京两个站

上海莫奈画展举办地点上海市黄浦区淮海中路300号K11购物艺术中心
公交：146路，马当路淮海中路公交站。或者乘926、42、911、920、932路等公交车在淮海中路嵩山路下车，往前走就到了。
地铁：地铁1号线，黄陂南路站，2、3出站口

莫奈有哪些比较著名的画?1.莫奈的代表作《日出·印象》、《卢昂大教堂》、《维特尼附近的罂粟花田》。2.克劳德·莫奈，法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。3.莫奈是印象主义的创始人之一，是印象主义大师中最有影响的一位。在有代表性的印象派画家中，唯有莫奈以其86岁的漫长人生始终如一的将创作热情倾注在印象派技法上。其他的印象派画家，都是短期的探索者。像虽然没有参加过印象派八次画展却被视为印象派的领袖和奠基人的画家马奈：而擅长于画人物的雷诺阿在他的艺术人生中，前期和后期是从事印象派探索时期，中间十几年的时间里，则将热情转向了古典主义。
莫奈有哪些代表作品？莫奈的代表作品有：《翁费勒的塞纳河口》、《日出·印象》、《圣日尔曼·卢昂大教堂》、《穿绿衣的女士——卡美伊》、《圣拉查尔火车站》、《睡莲》、《野罂粟》。1、《翁费勒的塞纳河口》此画是1865年的官方沙龙上展出，并受到了热烈的欢迎，当评论家评论此画时说：“用调子所组成的和谐色彩……颇能吸引观众们的大胆感觉” 。这表现出官方对人们很喜欢这幅画是完全可以理解的。油画表现了丰富的中间调子和那种暗淡、沉着的色阶。向深处展开的空间，通过河岸线而处理得十分成功按照传统，河岸线标志着中景和远景。在这幅画上，出于莫奈自己的东西，就是表现在前景水的笔触和云的笔触上的“颇能吸引观众的大胆感觉”，这些笔触加强了画面的传统效果。2、《日出·印象》莫奈创作了扬名于世的“印象·日出” 。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用此画的标题，嘲讽以莫奈为代表的一批要求革新创造的青年画家为“印象主义” ，这一画派以此得名。这幅画在1874年开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出，这幅作品是莫奈画作中最具典型的一幅。3、《圣日尔曼·卢昂大教堂》这幅画对于他未来风格的发展具有更大的意义。此画是他从罗浮宫的一个阳台上画的，这幅画是要表现树叶上的反光。并排的笔触生动地表现了空气的振动，依靠这些笔触的结合而取得了绿黄色的光和绿黑色的影的生动效果。这里的用笔方法已经是印象主义的了，但色彩还不够透明，甚至蓝色的阴影也还是浑浊的；它们画得就像是黑色。教堂和房子在颤动的树叶相比之下显得过于密集了。画中没有整体的形象，但树叶的画法却给我们透露出一点莫奈的色彩理想来。4、《穿绿衣的女士——卡美伊》这幅肖像引起了争论，但总的说来是成功的；有人甚至把它同马奈的肖像画相媲美。这幅肖像充分显示出了莫奈的个性：他对造型的淡漠态度，以及这个女人的动势和她的裙子上颤动的光都赋予整幅画特殊的说服力；由此而产生了一种动力感和生动性。这里的画面基本上是根据一幅照片安排的，这说明莫奈并不介意使构图服从了自然景物的偶然性。照片本来也该使莫奈想到空间的深远效果的，然而，莫奈对此也并未介意。5、《圣拉查尔火车站》绘于1877年的“圣拉查尔火车站”是一幅表现巴黎火车站的画，这是一个日常生活场面的实际“印象” 。莫奈神往于光线穿过玻璃顶棚射向蒸气烟云的效果，神往于从混沌之中显现出来的机车和车厢的形状。莫奈相信光线和空气的神奇效果是最为重要的，他巧妙的平衡了画面的调子和色彩，这幅画出色的表现了力量、空间、对比和运动。6、《睡莲》莫奈晚年最重要的一件作品是连作《睡莲》。这是一部宏伟史诗，是他一生中最辉煌灿烂的“第九交响乐” 。1880年之后，莫奈与印象派的其他画家们疏远了，他在吉维尼造了一座小花园，住在里面作画。他喜欢把水与空气和某种具有意境的情调结合起来，这样产生了《睡莲》组画。沿着水面，美丽的睡莲一片片向湖面远处扩展开来，画家利用了树的倒影，衬托出花朵的层次，是十分有创造性的构思。莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，睡莲成了他晚年描绘的主题。此后27年里，他几乎再也没有离开过这个主题。7、《野罂粟》该画作于1873年，当时莫奈的生活相对稳定。画中的人物是画家的妻子卡米耶和他们六岁的儿子让。母子俩在田野里采集鲜花，尽情享受着阳光，完全陶醉在大自然中。《野罂粟》中的人物给人以轻柔的、富有节奏的动感，然而画中那一片片鲜红的斑块才是这幅作品的要旨，是画家对映入眼帘的光和色所做的如实描绘。尽管这些斑块的形状具有罂粟的特征，却不是具体的，它们有的重叠在一起，有的被随意摆放，有的为了表现是在后面而被缩小，然而晦暗、单调的背景更加突出了鲜亮明快的暖色调。参考资料来源：百度百科—克劳德·莫奈
莫奈有些什么作品印象·日出和印象主义的诞生

1872年，莫奈创作了扬名于世的 “印象·日出” 。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用词画的标题，嘲讽以莫奈位代表的一批要求革新创造的青年画家位“印象主义”，这一画派以此得名。这幅画在1874年3月25日开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出，这幅作品是莫奈画作中最具典型的一幅。
代表作
《日出·印象》
《干草垛》
《阿尔让特伊大桥》
《阿尔让特伊的帆船》
《鲁昂大教堂》
《睡莲》
我比较喜欢的是撑阳伞的女人组图
睡莲组图
其他可以去http://image.baidu.com/i?tn=baiduimage&ct=201326592&lm=-1&cl=2&word=%C4%AA%C4%CE&t=3欣赏

上海莫奈画展展出时间展会周期：2014年3月8日-2014年6月15日
参观时间：每日：11:00-20:00（周四除外），19:00停止入场周四：11:00-18:00，17:00停止入场
不能拍照，但是很多人都偷偷拍。

请问上海莫奈的画展，你去看了么？去看了，个人觉得总体还可以，值得一去
只是千万别周末去

最有代表性的印象派绘画作品是“西方绘画500年”选取16至20世纪西方艺术史历程中经典艺术流派的60幅绘画作品，跨越崇尚人文的文艺复兴，经过华丽享乐的巴洛克，再穿越新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义，一直抵达现代主义和后现代主义。
莫奈的代表作及所创画派1872年，莫奈创作了扬名于世的 “印象，日出” 。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。这幅画在1874年3月25日开幕的印象派画家第１次联合展览会上展出，这幅作品是莫奈画作中最具典型的一幅。
每一个研究莫奈创作活动发展的人都会发现，如果说最初的命运促成了莫奈的发展趋势，那么后来就是他自己创造了他的命运。之所以莫奈成为“印象主义”风格奠基人、被他的朋友公认为“班首”，是因为莫奈不可动摇的坚强意志。从所周知，印象主义意味着感觉和观察方式的变革，它不仅改变了绘画，而且改变了雕塑、音乐、文学，就是到了今天，它也没有失去影响力，仍然改变着我们。

最能体现印象派绘画特征的作品是法国画家莫奈的作品莫奈即克劳德·莫奈。
克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。
中文名
克劳德·莫奈
外文名
Claude Monet
别名
莫奈
国籍
法国
出生地
法国巴黎
出生日期
公元1840年11月14日
逝世日期
公元1926年12月5日
职业
画家
毕业院校
夏尔·格莱尔画室
主要成就
印象派代表人物和创始人之一
代表作品
《日出·印象》《卢昂大教堂》《维特尼附近的罂粟花田》
参考：http://baike.baidu.com/view/480597.htm?from_id=67885&type=syn&fromtitle=莫奈&fr=aladdin

莫奈的画，要求高清，超高清。全部都要，谢谢了。你好，我是兔兔秃90，用百度网盘分享给你，点开就可以保存，链接永久有效^_^链接:提取码: swfa 复制这段内容后打开百度网盘手机App ，操作更方便哦
如何欣赏莫奈的画《翁费勒的塞纳河口》此画是1865年的官方沙龙上展出，并受到了热烈的欢迎，当评论家评论此画时说：“用调子所组成的和谐色彩……颇能吸引观众们的大胆感觉” 。这表现出官方对人们很喜欢这幅画是完全可以理解的。油画表现了丰富的中间调子和那种暗淡、沉着的色阶。向深处展开的空间，通过河岸线而处理得十分成功按照传统，河岸线标志着中景和远景。在这幅画上，出于莫奈自己的东西，就是表现在前景水的笔触和云的笔触上的“颇能吸引观众的大胆感觉”；这些笔触加强了画面的传统效果。《日出·印象》莫奈创作了扬名于世的 “印象·日出” 。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用此画的标题，嘲讽以莫奈为代表的一批要求革新创造的青年画家为“印象主义”，这一画派以此得名。这幅画在1874年开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出，这幅作品是莫奈画作中最具典型的一幅。《圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂》这幅画对于他未来风格的发展具有更大的意义。此画是他从罗浮宫的一个阳台上画的，这幅画是要表现树叶上的反光。并排的笔触生动地表现了空气的振动，依靠这些笔触的结合而取得了绿黄色的光和绿黑色的影的生动效果。这里的用笔方法已经是印象主义的了，但色彩还不够透明，甚至蓝色的阴影也还是浑浊的；它们画得就像是黑色。教堂和房子在颤动的树叶相比之下显得过于密集了。画中没有整体的形象，但树叶的画法却给我们透露出一点莫奈的色彩理想来。《穿绿衣的女士——卡美伊》这幅肖像引起了争论，但总的说来是成功的；有人甚至把它同马奈的肖像画相媲美。这幅肖像充分显示出了莫奈的个性：他对造型的淡漠态度，以及这个女人的动势和她的裙子上颤动的光都赋予整幅画特殊的说服力；由此而产生了一种动力感和生动性。这里的画面基本上是根据一幅照片安排的，这说明莫奈并不介意使构图服从了自然景物的偶然性。照片本来也该使莫奈想到空间的深远效果的，然而，莫奈对此也并未介意。但这幅油画缺乏色调效果：光线和阴影落在了人物所占据的同一个平面上，因此，光线不能渗透人体，不能成为形的实体。大片固有色起了过多的作用。所有这些合在一起，与其说是真实表现了所见的事物，不如说是一种公式，但这种公式正是一个空前大胆的纲领。这一纲领的公式化一旦消失，光线便将渗入中间调子，生命也将渗透每一个笔触，而整体的统一也就将要形成，那时，艺术就会变得花团锦簇，印象主义就要完全成熟了。《圣拉查尔火车站》每一个研究莫奈创作活动发展的人都会发现，如果说最初的命运促成了莫奈的发展趋势，那么后来就是他自己创造了他的命运。之所以莫奈成为“印象主义”风格奠基人、被他的朋友公认为“班首”，是因为莫奈不可动摇的坚强意志。从所周知，印象主义意味着感觉和观察方式的变革，它不仅改变了绘画，而且改变了雕塑、音乐、文学，就是到了今天，它也没有失去影响力，仍然改变着我们。绘于1877年的“圣拉查尔火车站”是一幅表现巴黎火车站的画，这是一个日常生活场面的实际“印象” 。莫奈神往于光线穿过玻璃顶棚射向蒸气烟云的效果，神往于从混沌之中显现出来的机车和车厢的形状。莫奈相信光线和空气的神奇效果是最为重要的，他巧妙的平衡了画面的调子和色彩，这幅画出色的表现了力量、空间、对比和运动。《睡莲》莫奈晚年最重要的一件作品是连作《睡莲》。这是一部宏伟史诗，是他一生中最辉煌灿烂的“第九交响乐” 。1880 年之后，莫奈与印象派的其他画家们疏远了，他在吉维尼造了一座小花园，住在里面作画。他喜欢把水与空气和某种具有意境的情调结合起来，这样产生了《睡莲》组画。沿着水面，美丽的睡莲一片片向湖面远处扩展开来，画家利用了树的倒影，衬托出花朵的层次，是十分有创造性的构思。莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，睡莲成了他晚年描绘的主题。此后27 年里，他几乎再也没有离开过这个主题。[7]《野罂粟》该画作于1873年，当时莫奈的生活相对稳定。画中的人物是画家的妻子卡米耶和他们六岁的儿子让。母子俩在田野里采集鲜花，尽情享受着阳光，完全陶醉在大自然中。《野罂粟》中的人物给人以轻柔的、富有节奏的动感，然而画中那一片片鲜红的斑块才是这幅作品的要旨，是画家对映入眼帘的光和色所做的如实描绘。尽管这些斑块的形状具有罂粟的特征，却不是具体的，它们有的重叠在一起，有的被随意摆放，有的为了表现是在后面而被缩?。?然而晦暗、单调的背景更加突出了鲜亮明快的暖色调。
莫奈上海画展可以拍照吗我进博物馆画展前，会问保安，不同厅不一样，要问好几次

上海莫奈画展怎么样还不错喔~里面的画都是真品，里面是不让拍照的，不过外面有个留影墙。外面的纪念商品真是超贵！