艺术|“真正看一朵花”,巴塞尔首展乔治亚·欧姬芙( 四 )


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展览现场
在瑞士贝耶勒基金会展览的最后一个展厅 , 欧姬芙的晚期作品与亚历山大·考尔德的《黑色动态雕塑》(1954)相遇 。 两人的艺术都得益于对美国广阔平原和乡村无限视野的深厚感情 。 欧姬芙拥有一个大型的考尔德动态雕塑 , 这件雕塑经常出现在艺术家的肖像背景中 。 考尔德还曾送给欧姬芙一枚黄铜胸针:它旋转成弧形 , 与字母O和K相连 。 因为钟爱其抽象且略显有机的样式 , 欧姬芙常常把这枚胸针别在她的衣领上 。 虽然在艺术上心心相惜 , 但两人不同的是 , 考尔德与欧洲保持着持续的联系 。
艺术|“真正看一朵花”,巴塞尔首展乔治亚·欧姬芙
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乔治亚·欧姬芙 , 《栗树 - 灰色》 , 1924年 , 布面油画 , 91.44 x 76.2cm
无论是欧姬芙还是考尔德 , 他们的作品中都带着一种“崇高” 。 “崇高”源自19世纪美国风景画家托马斯·科尔(Thomas Cole)、阿舍·B·杜兰德(Asher B. Durand)的主题 。 他们描绘了来自山脉、峡谷、平原、冰山的壮美景色 , 以展示人与自然的关系 。 “崇高”也代表着强大而神秘的自然 , 这些艺术作品向一种比人类更伟大的存在致敬 。 欧姬芙也探索着这个概念 , 她用现代主义的方式展示了美国地域的广度 , 辽阔的天空和平原 , 以及万物沉默而神秘的存在 。
【艺术|“真正看一朵花”,巴塞尔首展乔治亚·欧姬芙】注:展览由瑞士贝耶勒基金会、提森-博内米萨国家博物馆和巴黎蓬皮杜中心与圣达菲乔治亚·欧姬芙博物馆合作举办 , 展览将持续至5月22日 。 本文编译自《纽约客》《瑞士德语广播电视》和贝耶勒基金会网站等 。