抗美援朝战争|《狙击手》编剧陈宇:这次要硬核叙事,不能让观众思绪停顿一秒钟( 四 )


两位导演给陈宇的感觉是 , 张艺谋对剧本的缜密性要求非常严格 , 更注重对戏剧合理性的推敲 , 发掘有意思的情节 。 张末导演注重和讨论更多的是如何展现角色特征的问题 , 例如这个人为什么说这句话 , 人物背景如何 , 心理状态怎么样 , 是另一种导演思维方式 。
【抗美援朝战争|《狙击手》编剧陈宇:这次要硬核叙事,不能让观众思绪停顿一秒钟】在最初写剧本时 , 片中美军角色的名字是陈宇随便起的 , 比如杰克、汤姆 , 张末导演进组之后 , 对于美军角色的名字又进行了详细的分析 , 其实每个名字都是背后一个更复杂名字的缩写 , 有不同家族来源 。 另外 , “你仔细听片中演员的台词 , 他们都是有口音的 。 ”陈宇说 。
而中国志愿军狙击小队中 , 大永、米老二、胖墩、王忠义、孙喜等角色的名字 , 基本都沿用了陈宇剧本中的设定 。 名字其实很重要 , 名字就是人 , 所以影片中出现了三次点名的场面 , 就是让他们都成为具体的人 。 陈宇说 , 编剧给角色起名字是挺头疼的一件事 , “要考量角色的年龄、身份、地域等在戏剧中间的功能” , 有些编剧经常拿亲戚、朋友的名字用 , 他有时候也干这样的事 。
让角色讲方言可以令观众快速“认人”
选四川话更具趣味性大家也都能听懂
创作剧本时 , 陈宇觉得 , 他虽然是在写一个故事的发展 , 但最核心的还是写人 。 他不希望把志愿军战士简单地归类为“最可爱的人” , 不想把这个群体概念化、模糊化 。
“我要看到一个群体之中 , 每个人鲜活的样貌 , 他们有自己的思考、欲望、理想” , 写一部戏 , 要写具体的人 , 这是陈宇创作的基础 , 否则他迈不过去这个坎儿 。 他一定要找到对个体的认知基础 , 才能去写他的行动 , 所以这个个体来自哪里太重要了 。 陈宇让角色在片中使用了方言 , 这样可以明确角色来自的地域 , 以及讲话方式 , 很好地帮助观众快速建立对个体的认知 , 好“认人” 。
抗美援朝战争|《狙击手》编剧陈宇:这次要硬核叙事,不能让观众思绪停顿一秒钟
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章宇在《狙击手》中饰演班长刘文武 。
当时抗美援朝的志愿军来自于祖国各地 , 东北、陕西、广东、四川等都有 , 陈宇首先考虑的是这个方言全国人民不用看字幕就能听懂 , 这样粤语还有江浙地区的方言就排除了 。 因为东北话在很多小品和影视作品中使用比较多 , 陈宇想做一些不一样的尝试 , 东北话也没有考虑 , 最后就选择了四川话 , 一是观众都能听懂 , 二是四川话有独特的文化特征 , 带有一种幽默气质 , 充满了生活的智慧和趣味性 。
在选演员的时候 , 导演最开始要求全部得是四川人 , 这样一下子范围缩得很小 , 找演员很头疼 , 最后放宽到贵州 , 因为贵州话和四川话很像 , 饰演班长刘文武的章宇就是贵州人 。 从最终的效果来看 , 陈宇对于使用四川方言很满意 , “方言更具趣味性 , 比标准的普通话更具情感表现力” 。
在战争片中杂糅青春片讲精神传承
主人公在哭泣中变坚强是重要成长
参加抗美援朝的志愿军战士年龄都很小 。 在创作初期 , 陈宇就跟张艺谋导演明确了一个想法 , 在战争片的类型中杂糅进青春片元素 。
从情节上来讲 , 《狙击手》讲述了班长刘文武带领一帮年轻战士完成了一次战斗任务 。 从另一个角度看 , 则是一群年轻人的成长完成了对前辈英雄的一种精神传承 。 陈宇说 , 他要在96分钟内 , 完成主人公的重要成长 。
陈宇为片中大永这个角色设计了一个爱哭的细节 。 在陈宇看来 , 这是为了营造一种反差 , “你要写什么 , 实际上你就不能顺着写” 。