设计！史菁菁:在未知的设计世界，探寻系统和自由的关系

如果不知道艺术家史菁菁是一位土生土长的上海姑娘，我很难相信我所看到的这些具有潮流文化特征的插画作品和书籍封面作品，出自一位地地道道的中国人，而是一位就读于纽约的伦敦艺术家，或者是一位从小游历世界的拉美裔作者。

文章插图
Nature/Affection, 2014-2016

史菁菁是一位来自上海的平面设计师与视觉艺术家，目前生活与工作于纽约。她前后与美国的多家科技公司、广告事务所以及设计工作室共同执行过项目，也曾作为独立设计师活跃在不同领域。她在工作之余维持着自出版计划“G Axis Press”以及一些实验性艺术创作，涉及媒介有书籍、字体、网页、版画、插画等。她的自出版作品曾在全球各地艺术书展展出，与香蕉鱼书店(上海)、万花筒书店(沈阳)保持伙伴关系，并获得过ICVA优秀奖、靳埭强设计奖等荣誉。

史菁菁的作品旨在打破设计与艺术的边界，并将本地化的文化与思考连接到更广泛的层面。她曾与多位中国本土艺术家以及品牌有所合作，并将这些经历作为一个新的视角融入国际。

从自由设计师、独自至纽约留学攻读设计与版画、在科技公司作为品牌设计师指导项目、再到目前作为事务所的全职设计师--2022年已经是史菁菁开展设计工作的第七年。这期间，她对设计作为一个学科的观点在不断进化，但也有未曾改变的兴趣所在:那便是设计师所拥有的，建造一个系统的能力。

在2014年以前，史菁菁的创作重点并不在“平面设计”，而是在插画上。以当时的一个系列作品集为契机，她第一次接触到了制作书籍，以及将诸多小型的碎片统筹规划成一个生态系统的创作举动。

文章插图
Nature/Affection, 2014-2016

自那以后，她便为这种建造系统的力量感到着迷。它可以是许多不同的形式，比如展览、品牌视觉、网页、书籍、实体产品等。但无论表达方式，设计师总是在自由和严谨中试图寻找一个平衡。

文章插图
HYDROPHILIC, 2020

从2016年起，她开始作为自由设计师为许多项目进行设计。前期的项目多为书籍、品牌等。她认为，虽然实体书籍在电子时代受到了一定的冲击，但是书籍仍然代表一种与读者互动的独特方式。这些年，通过与一些艺术书店的合作，她的作品有机会在全球各地的艺术书展进行展出。而这些机会带来的，读者与书籍互动的瞬间--当他们拾起一本书、开始阅读、并着迷于手中这本某位艺术家为表达一些东西所作的宣言，决定购买、拥有一本书籍--没有什么能比这个过程更能体现书籍作为传播的载体，所带去的真诚的交流。

文章插图
孪生, 2020

史菁菁对于哲学的理解与表现具有鲜明的现代性和丰富的想象力，她2020年末的得奖作品《孪生》就是基于哲学课上对黑格尔关于双重性这一概念的研究衍生而来。她相信创作，作为一种没有边际的力量，能够赋权以本土的青年艺术家社群，传递有意义的故事与讯息，并最终成为我们面向世界的文化的一部分。

【来源:陆家嘴金融网】

【设计！史菁菁:在未知的设计世界，探寻系统和自由的关系】声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。邮箱地址:newmedia@xxcb.cn