江雪#为什么人人喜欢柳宗元的诗?这首诗就是见证,真不是一般的独特
什么样的诗才是好诗?相信对于懂文字、懂诗的人来说,给出的答案肯定会很统一,那就是能够写入人心,能够打动人的诗就是好诗。
近体诗虽然遵循格律的要求,但格律从来都是为内容而服务的,所以,能在格律的基础和原则之上创作优秀的内容,便是高质量的格律诗。
王维的《相思》是好诗,他“镂刻”了人间最美的红豆;李白的《送孟浩然之广陵》是好诗,它写火了如诗如画的“烟花三月”,白居易的《暮江吟》也是好诗,它裁剪了自然界绝美的一瞬间……,而这些诗也都有一个共同的特点:语言自然、情感真挚,让人读后如咂清茶、如饮醇酒,品读到了言内言外那隽永的韵味。
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那么在本期,诗巷也是给大家带来了一首好诗,它的作者是唐代有名的柳宗元。此诗风格凄美,虽写春天,却包容着秋天之味,带给读者与众不同的体验;各位看官,且随诗巷一起来品读。
柳州二月榕叶落尽偶题
柳宗元
宦情羁思共凄凄,春半如秋意转迷。
山城过雨百花尽,榕叶满庭莺乱啼。
每次提到柳宗元,总会让人不由自主地想起他的那首《江雪》,它以简洁的笔触,给我们勾勒了最纯粹的美。可以说柳宗元在艺术审美方面具有着超群的“眼力”,而那首《江雪》也因为洁无尘埃、静无喧嚣、雅无烟火之气的灵魂,曾一度被人们称为“史上最孤独的诗”。虽然这个称呼有些绝对,但也足以说明人们对此诗的欣赏、对柳宗元本人的膜拜。
而我们本期分享的这首《柳州榕叶落尽偶题》,虽然跟《江雪》之间有着很大区别,但从艺术表现力来讲,却能“独当一面”,又一次替柳宗元赢得了掌声。
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远在他乡的诗人,对于周围一切事物都很敏感,所以当风雨过后,面对一片狼藉之景,作者心情格外惆怅,便写下了这首诗。在第一句中,作者直言不讳,把情感表达出来:宦情羁思共凄凄;内心的羁旅之愁、在宦游过程中的种种遭遇,皆在作者心中奔涌而来。作为一名客子来说,肯定免不了生活上的种种挫折,所以这一句简单的情语抒发,已经让我们了解到了作者不幸的人生遭遇。
据资料记载,作者当时是被贬到偏远的柳州,在这之前,他已经受过十年的贬谪之苦。所以面对这样的处境,他有所怨、有所哀就再正常不过了,句中的“凄凄”二字就是情感乃至其色彩上最为直接的体现。
第二句进一步做补充说明:春半如秋意转迷;春天的景色本来充满生机,可作者偏偏说如秋天一样,且让他内心更加低沉苦闷。承句看似没有太多信息含量,但其实并非如此,单“春半如秋”四个字就足以引发我们的思考。那么为什么作者会这样说?这句除了是对首句的内容丰满之外,它还起着对下文的引起作用。
【 江雪#为什么人人喜欢柳宗元的诗?这首诗就是见证,真不是一般的独特】
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有些诗在起承二句中完成一个构建,承句与后文的关系并不是特别直接。然而柳宗元的这首诗却蹊径独辟,转换思路,把承句与下文之间的脉络体现得尤其明显:山城过雨百花尽,榕叶满庭莺乱啼;一场雨后,山城里的花都被催落了,落叶铺满空庭,而那莺儿也好像失去了家园一样,不时地乱叫着。
这两句描写很细腻具体,作者择了花、叶、莺三个物象进行组建,使得画面不仅具有自然之美,还具有情感之美,而这种美是凄凉、凄清之美,与春天的盎然和活泼可爱有着天壤之别。所以无论是从视觉角度,还是从听觉、感觉的角度去审视,它都具有秋天的特征,具有秋天萧瑟的气息。这样的情景,一般人看了都会产生无奈与伤感,更何况是身处他乡,遭受双重打击的作者。
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