|川端康成逝世50年｜被误读的先锋作家 |作家|日本|川端|伊豆的舞女

川端康成是一个“神话” ，这神话是他自己的，也是日本的、日本文学的。很少有像他那样的作家，能将作家本人和他的国家、他的国家之“美”紧紧地捆绑在一起， “川端文学＝日本美＝日本”这一连等式几乎成为一种“编程” ，有关川端的“话语”具足了“程式化”的特点，已经成为一种极具象征意义的“符号”抑或引发条件反射的“信号” ，带上了浓重的意识形态特色。川端生前拥有诸多光环，那是“神话”诞生的必要条件。芥川奖评委、战时海军报道班成员、日本笔会会长、1968年诺贝尔文学奖获得者……每个头衔在当时都是响当当的，但战时“海军报道班成员”这个头衔会令他渐渐生厌吧，因为“二战”后，在日本左翼人士追究“文学界战争责任者”的时代，川端自称他在战争时期与军国主义保持了距离，在往返东京的电车上和灯火管制的卧铺上阅读《源氏物语》。然而，事实也许并非如此，何况在日本军国主义最疯狂时代，保田与重郎等一大批日本文化界人士就是通过日本古典学倡导“日本精神” ，极大地鼓舞了“圣战”士气。在特定的时空中，日本“古典”是一种鲜明的意识形态。不仅如此，围绕川端及其文学“回归传统”的标签也值得重新审视。

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川端康成（1899.6.14-1972.4.16），日本现当代小说家，代表作有《雪国》《伊豆的舞女》《古都》等。 1968年获得诺贝尔文学奖。
从“孤儿”到“新感觉派”作家
川端康成1899生6月生于大阪府， 1924年3月毕业于东京大学文学专业。他的父亲是一名开业医生，但川端两、三岁时，他的父母便相继死于肺病，川端对自己的父母几乎没有什么记忆，他从小是由祖父母抚养长大的。 1906年祖母去世，已经送人的唯一的姐姐不久也去世了，只剩下他和祖父两个人相依为命，但年迈的祖父也在1914年去世，当时川端还只是一名中学三年级的学生，便成了天涯孤独的孤儿了，感伤与孤独的情绪如影随形，这令他常常沉迷于梦幻之中。这种近乎绝对的“孤独感” ，令人联想到现代日本选择的“脱亚入欧”之路，那条路同样孤独至极，因为在路的尽头，唯有回不去的亚洲和入不了的欧洲。

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1917年的川端康成
在东京大学读书期间，川端和友人们一起创办了第六次《新思潮》杂志，他在《新思潮》上发表了文坛处女作《招魂祭一景》（1921），描写几位马戏团演员的悲惨命运，获得了文坛名流菊池宽、久米正雄等的认可，由此走上文坛。川端真正的处女作则是后来发表的《十六岁的日记》（1925），这是以祖父卧病在床时的情景写成的作品，也是一部真诚的自传体作品，显示了不凡的创作天赋。 1921年，川端还体验了深刻的失恋之痛。失恋之痛对他这个孤儿而言，确实是一次沉重打击，他以这次失恋体验为素材创作了《南方的火》《篝火》《非常》《暴力团的一夜》《相片》《雨伞》等一系列作品，以排遣内心的郁结。就这样，孤儿、母爱缺失、失恋体验成为川端文学形成期的重要因素。
1924年10月，川端和横光利一等友人们一起创办了《文艺时代》杂志，成为新感觉派的一员。新感觉派是日本第一个现代主义文学流派。《文艺时代》创刊后不久，千叶龟一发表《新感觉派的诞生》一文，赞赏《文艺时代》派的感觉比迄今为止出现过的所有感觉派艺术家在词汇、诗性、节奏感方面都更富于特色。新感觉派的称谓由此诞生，相关成员亦欣然接受了这一称谓，并以此进行自我表述。新感觉派多用象征、比喻、隐喻、拟人等手法，竭力捕捉人物瞬时的感觉心理，对传统文体进行了革新。作为文学流派，新感觉派在完成了“文体”革命后，很快便消亡了，但川端始终保持着新感觉时代的文体意识。