|疏可走马，密不透风，看看他们俩人的山水画就懂了 |程嘉燧|沈宗骞|倪瓒|画家|书法

画山水，讲究有疏有密。疏，就是散，空灵超逸。密，就是聚，风吹不透。在一幅画中，就有疏密表现，为了更好地理解疏和密，特意选取两位画家的作品进行说明。这样做的好处在于，可以直观感受到其中的妙趣。
疏和密，最早出现在书法理论之中，强调笔法对比和空间节奏。绘画和书法关系密切，写书法的技法可以为绘画所用。于是就有了画家在构图上强调疏密关系。元代以后，文人画风行一时，画家为了强调淡泊情怀，雅逸心思，在构图上常常以虚代实，进行简化，表现出来的特征就是疏可走马。

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程嘉燧唐人诗意
程嘉燧是明末画家，他用枯笔淡墨勾画山水，表现出萧索独孤的意境。看到他的画，就会想到元代倪瓒。明代中期，文人墨客追求个性，喜欢表现不俗。倪瓒作品中透露出的孤寒，成为他们向往的精神态度。程嘉燧学倪瓒，说明他没有脱离时代审美特征。同时，也说明程嘉燧未必是个离群索居的孤独客。
他用简笔画法，描绘疏旷山水，表现高洁风骨，受到时代影响。人们通过他的画，就能猜到他想什么。在作品中，看见一丝老成持重。他借用倪瓒画风，旨在表达审美情趣。

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程嘉燧唐人诗意局部
疏旷山水有多美，看看他的《唐人诗意》就知道了。幽深山林，文人情思，接下来看看一幅名为《炼丹图》的作品。这幅画的作者叫沈宗骞，他生活在清代乾隆年间。他和程嘉燧有个共同特点，都有文集画论传世。他采用密笔技法，描绘山中隐士炼丹修道的情形。
从画风看，他和程嘉燧都是董其昌的支持者，重视南宗山水画技法。与程嘉燧不同的地方是，沈宗骞色墨并重，皴染并用，画苍润山水。层峦叠嶂，飞瀑流泉，松柏长青，一峰独秀，石梁上有一位隐士打坐冥想。笔法上满密，意境上空灵，两者形成对比，表现隐居者脱俗的生活。

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沈宗骞炼丹图
峰峦起伏，古树苍郁，以实写虚。虚和实对应疏与密，用饱满的笔墨构图，表现幽深旷远，是古人画山水必须要练习的基本功。从宋画的一座大山，到元代的从峰并峙，再到明清两代的山峰有主有次，都要体现笔墨变化丰富之美。
画满了，画密了，笔法墨法要体现出规律性美感。这样才能保证作品看上去有生趣，才不会让人觉得压抑。沈宗骞画《炼丹图》，表现出高超的掌控力，达到繁而不乱的境界。

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沈宗骞炼丹图局部
【|疏可走马，密不透风，看看他们俩人的山水画就懂了】疏和密同为表现手法，脱离了作品，就没有疏密。体会疏密之美，是为了更好地欣赏作品。明白了这个道理，就知道透过现象看本质，只要画中气韵贯穿天地，就是打动人的好作品。