|这山，这水，这树，太美了！胡也佛绘《秋山飞瀑》 |秋山飞瀑|山水画|画家|山美

胡也佛，浙江人，生于20世纪之初。他擅画仕女、鞍马、山水，画风隽永洒脱。他的画用笔工整，设色华美，雅俗共赏，深受大众喜爱。由于他长期从事连环画创作，留下的国画作品不多，故此每一幅都能称之为精品力作。这幅《秋山飞瀑》仿南宋院体画风，结合明初浙派的笔墨技巧，看上去雅致明丽，气势不凡。
胡也佛的山水画，可以用一个字概括， “美”！具体哪里美呢？山美，水美，树美。可以结合《秋山飞瀑》，看看他画中的“三美” 。古人对山水画的感情十分深厚，认为山水画可以寄托理想，承载人生感悟。古人对自然山水充满了各种感情，画家把这种感情融入画中。

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胡也佛秋山飞瀑
有西方画家谈论过，西式风景画和东方山水画的艺术成就孰高孰低。最后得出一个结论，山水画的艺术水准普遍高于风景画，就是因为东方画家抓住了描绘感情脉络的这个重点。像胡也佛这样的画家，他重视视觉效果，重视运用装饰性技法的同时，没有放弃对感情脉络的表现。
山美，歌颂强雄有力；水美，歌颂百折不挠；树美，歌颂生机勃勃。透过美轮美奂的视觉效果，人们可以在画中感到情感递进，最终迸发出炽热的爱意。他爱山水，他爱生命，于是他用精湛的技法进行讴歌。

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胡也佛秋山飞瀑局部
【|这山，这水，这树，太美了！胡也佛绘《秋山飞瀑》】山是斧劈皴的山，树是线条勾勒而成树。山势险峻，古树遒劲，山和树充满力量感。飞瀑从高山落下，激荡起层层的水花。运笔工整，容易看上去沉闷，故此要赋予作品磅礴的气势。气势从何而来，看看《秋山飞瀑》就懂了。有静有动，生机无限，有什么力量能比生命力更加震撼。有什么气势，能有赞美生命更加雄浑。
当然了，胡也佛旨在体现刚柔并济、冲和平淡之美。他画古树的时候，调入赭石色，显露荒寒之气。他画树的方法很像北宋名家李成，同时他又在树干上画了很多丝萝，增加树的美感。在他看来，美感很重要。有了美感，再辅以笔墨技巧，才能赋予作品更多的内涵。

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胡也佛秋山飞瀑局部
这么美的山水，满足了人们的视觉享受。同时，画中的情感脉络，也满足了人们的精神需求。既有美感，又能脱俗，说起来容易，能够做到的画家又有几人！胡也佛重视大众的审美情趣，重视时代的审美需求，才画出这样赏心悦目的作品。
如果在他的画中发现元人笔意，那也不足为怪。他对墨色的运用，浓淡转换，就很像元代画家的技法。画得好，画得漂亮，不排斥传统技法，还能兼顾时代需求。这就是胡也佛的画风，这也是人们越来越喜欢他作品的原因。

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胡也佛秋山飞瀑局部
怪石嶙峋，满目秋色，有一文人，仰观瀑布。画中人的所思所想，变成了赏画人的所思所想。画中人陶醉在山水之间，赏画人也感受到了山林秋色的大美境界。