|李一|“军亦君子 大义强音”——张军强先生从艺五十年艺旅浅赏( 二 )


|李一|“军亦君子 大义强音”——张军强先生从艺五十年艺旅浅赏
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▲《白帝城》剧照张军强先生 饰 刘备(右)
《白帝城》是奚派代表剧目 , 张军强先生结合自身嗓音优势 , 无论是西皮还是二黄都有自己的一些处理 。 唱腔始终饱满清澈、通透适中 , 高音大气刚劲、低音温润如玉 , 玉音金腔 , 骨肉交错 , 血气浑然 , 余音绕梁 , 将刘备为弟报仇的“恨”、兵败势衰的“悔”、创业未半中道崩的“怨”以及弥留托孤的“虑”刻画得入木三分 。 听张军强先生的奚派唱段 , 如激赏“洞箫大美” , 一腔入耳便入脑回响 , 入心长存 。 著名学者、艺术家欧阳中石先生作为其授业恩师对张军强先生寄语时 , 也是不吝辞藻:“习得神韵 , 奚师即灵可以含笑矣 。 ”
|李一|“军亦君子 大义强音”——张军强先生从艺五十年艺旅浅赏
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▲张军强先生在从艺五十周年庆典活动中演出《珠帘寨》片段 , 图为后台留影
张军强先生的常演剧目《珠帘寨》 , “上座率”很高 , 观众皆为一睹他声音纯美、四声讲究、曲调悦耳的演唱和以情化人、沉稳自然、帅气流畅的表演 。 前半部分众多经典名段靠“唱” , 后半部分至剧末的靠把戏凭“演” , 都令观众赏来极具浑然天成之气、专家感来独具高远俊逸之风 , 其艺术天赋和艺术成就得到了行业内外的一致“叫好” 。 曾有剧评家如是说:“张军强的奚派 , 是在用恒久的艺术情怀和深厚的艺术功力生发诠释奚派的‘玉音金腔洞箫之美’ , 放眼当今 , 可算翘楚!”
高调于舞台艺术的张军强先生 , 却始终低调于大众视野 。 所谓“洞箫之美” , 是声腔韵律不加修饰就能让人耳目一新的淳朴之美 , 是人格涵养清而不薄、厚而不浊的写意之美 。 有此节操者除演唱技巧之苦修苦练外 , 更重要的在于品行秀洁豁然:胸怀朝阳、行泽雨露 , 淡泊名利、率真清朗 。 这早已融进了张军强先生数十年的中正平和的行止态度上 。 他原汁原味继承的不仅是京剧奚派老生的声腔艺术 , 还有始终以“啸伯精神”为仰止 , 追溯宅心仁厚、谦恭随和的超然 , 让人感来如沐春风 , 甘之若饴 。 “洞箫玉音”既是张军强先生声腔艺术的恰切概述 , 又是其思想高度、视野广度、情操温度的精到定评 。
——谦谦君子儒雅风:从坚守舞台艺术、引领团队成长中看张军强先生的领导魄力
君子之风 , 虚怀若谷 , 广博胸襟 , 开拓格局 。 张军强先生平常说话声音不大 , 温文尔雅 , 但他深邃的目光中却涌动着对时代节拍永不停歇的审视与思考 。 作为重庆市文艺界领军人物 , 张军强先生带领着他的团队呕心沥血、殚精竭虑 , 立足山城、放眼全国 , 为京剧艺术的传承弘扬做出了不可磨灭的贡献 。
要让一个位于非京剧“大码头”的剧院冲出大环境的迷雾桎梏 , 于梨园占有一席 , 其中的艰辛不言而喻 , 古今各异大相径庭 , 非豁达勇毅者不能“杀出一条血路” 。 为了京剧 , 张军强先生作为北方人 , 在西部山城重庆一待近二十年 。 气候炎热 , 却点燃了他心中喷薄而出的奋斗热情;火锅麻辣 , 却更激发了他敢尝酸楚的坚韧品格 。 为了这份事业 , 为了让京剧这国之瑰宝在巴山渝水间久久传唱 , 他所付出的心血与汗水早已伴随浩浩长江 , 激荡起阵阵回响 。
众所周知 , 京剧是“角儿”的艺术 , 是讲究“一棵菜”的艺术 。 张军强先生与他的团队 , 除了练好内功、立足舞台、提升学养 , 原原本本地继承、打磨传统戏外 , 还适时地创排反映时代气象、讴歌人民创造、彰显民族精神的文艺佳作 。 近二十年里 , 张军强先生及团队 , 从新编历史剧《大足》开始 , 如主人公赵智凤一般“行艰、志坚、前行莫言” , 先后创演了《大梦长歌》、《天路彩虹》、《金锁记》、《张露萍》、《双枪惠娘》、《秦良玉》等十余部优秀剧目 , 各流派主演粉墨登场、轮番亮相 , 摘得“梅花奖”、“白玉兰奖”、“文华奖”等几十项国家级、省部级(市)级荣誉 。 剧院在“各美其美、美美与共”中凝聚起强大合力 , 取得了较好的社会效应 , 产生了积极的市场影响 , 并进一步强化了院团提档升级基础 。 这些都深刻地揭示了张军强先生作为专家型艺术院团管理者 , 以作品记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的行动自觉和文化自信 。