石涛|像不像游客观光图，石涛绘《水郭江邨》 |水郭江邨|构图

这幅画很有意思，画中有一人坐在山中，抱膝抬头，遥望远方，像不像游客观光图。欣赏一幅画，需要找到一个“切入点” ，可以是笔墨、可以是构图、可以是气韵，还可以是自己熟悉的细节片段。赏画没有特定的方式方法，能够打动人的作品，就值得细细品味。《水郭江邨》就是这样的作品，熟悉的内容，精湛的笔墨，让人一下子记住了这幅画。
【石涛|像不像游客观光图，石涛绘《水郭江邨》】“水郭江邨首夏凉，绿荫深处旧茅堂” 。画中有一首诗，透露出画家的创作意图。原来，石涛在炎炎夏日前往山中乘凉。当清风掠过，神清气爽之际，他有了灵感，进而完成创作。在传统山水中，有一类作品叫“消夏图” 。石涛追求“无法而法” ，他画已有题材时，一定要表现出与众不同之处。

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石涛水郭江邨
最直观的感受，《水郭江邨》在构图上与众不同。一般来讲，山水画中的人物是配角，点缀风景。石涛把人物放在画面中间，相当大胆。这样经营位置，旨在体现人与山水的互动。宋画中的人物常在画面下方，或者画面一角。这样构图不必担心喧宾夺主，久而久之就成了固定模式。只有打破模式，才能无视规矩，进入自由表达的境界。
至于笔墨上的优点，那就更多了。石涛画《水郭江邨》在用笔上有黄公望的影子，讲究精炼简淡。中锋淡墨勾画山型轮廓，从石块结构入手，重点位置用浓墨，增强岩石的立体感。散锋淡墨大面积渲染，烘托气氛，形成苍润浑厚的视觉效果。看他的画，可以让人感到舒服、畅快。

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石涛水郭江邨局部
石涛在创作中的概括能力很强，重视留白，不会画“满”、画“密” 。为了表现含蓄悠远的韵味，他故意减少了皴擦，通过墨色浓淡对比，表现夏日清凉。《水郭江邨》有夸张的地方，也有写实的地方，感染力极强。
欣赏这样一幅情景交融的画作，很容易与画家产生共情，完成精神上的交流。画中人好像在观看浮云，又像在倾听水声，也有可能陷入沉思。顺着画家的提供的感情线索，欣赏者马上可以领会石涛的创作意图。

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石涛水郭江邨局部
好的作品，有多个角度可以夸赞。构图上的新鲜感说过了，笔墨上的特色也讲了，还要说说石涛的构思。一幅画从无到有，小而言之像搭建房屋，大而言之像构建世界。谋篇布局，笔墨安排相当重要。石涛有感而发进行创作，通过对比、呼应、衬托等手法，画出了文人消夏时的惬意享受。
在处理远景的时候，石涛用湿笔完成，这是他的动情之处。那种淡淡的，深邃的，美好的情绪，弥散在画中。气韵悠长，贯穿画面，简直是神来之笔。

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石涛水郭江邨局部
石涛的作品看不够，怎么看都能发现优点，怎么看都能引人入胜。人们喜欢的石涛，除了他技法卓绝，也是因为大家爱上了有个性的表达方式。就好比，像游客观光图的《水郭江邨》，同时代的画家肯定画不出来。