陈雷激|《民乐与世界》对话·陈雷激|我和古琴都没那么严肃( 二 )


我们之前和一些新疆的孩子有联合演出 , 他们都是招收进来才开始学音乐的 , 才学了一两年 。 我们的孩子都是傻傻地练 , 眼睛里是没有光的 , 新疆那些孩子每个人眼睛里都冒着光 , 那才是真的搞音乐的 。

艺术的教育 , 需要最终让一个人能够:懂得欣赏美好事物 , 明白自由的含义 , 拥有通达的感知能力 , 内心时时平和快乐 。 希望能够通过我们的努力 , 让年轻人不再“音盲” 。

——陈雷激
1989年大学毕业后 , 陈雷激动身前往法国 。 也是在这个时期 , 他开始登台演出 , 多次与西方交响乐团合作古琴协奏曲 , 例如作曲家罗忠镕先生的古琴协奏(曲)《琴韵》、陈其钢先生的《静音协奏曲》等作品 。 他还出版了十多张古琴专辑 , 其中由法国国家广播电台出版的《梅庵琴谱――陈雷激古琴独奏专辑》 , 在2005年法国Charles Cros基金会评选中 , 获得了“世界音乐最佳演奏唱片奖 。 ”
陈雷激:当时有出国的风气 , 我身边所有同学都出国了 , 所以我就特别想到国外看看 。
我的一个性格特点是把一件事弄完以后 , 我就没兴趣了 。 其实每个人的性格还是很不一样的 , 它决定了一个人会怎样生活 , 性格决定一切 。
但在这时 , 陈雷激的生活重心是学习指挥 , 他也以为自己会在指挥的道路上一路走下去 。 弹奏古琴对他来说 , 只是一种赖以谋生的方式 。
陈雷激:我一般是演出前把琴盒打开 , 演完就关上 , 也不怎么练 , 但我发现每次弹的时候都有进步 。
田川:为什么呀?
陈雷激:当你技术过关后 , 其实就是靠自己想象了 。 主要是因为音乐不太一样 , 古琴的音乐归纳一下就是描写山水的 , 风景的 。 它的音乐形象或音乐内涵比较单一 , 也就一个《广陵散》不一样 。 西方音乐很多伟大的作品都是在描写人性 , 思想 , 追求 , 在哲学方面的深度更高一点 。
疫情期间被隔离过的人 , 出来的第一天就是想这辈子千万不要犯罪然后被关到监狱里 , 你因此就发现自由的魅力了 , 没被关过的人是体会不到自由的魅力的 。 也就是说古琴音乐或中国音乐的很多东西是非常自由的 , 但如果你没有经历过西方严谨东西的束缚 , 就享受不了自由的魅力 。
我以前一直觉得自己不会再进步了 , 但我现在觉得也许以后还会有进步 , 但不要刻意去追求它 , 我的进步都是在自然中完成的 。
陈雷激|《民乐与世界》对话·陈雷激|我和古琴都没那么严肃
本文图片

△陈雷激在法国表演古琴
我们对古琴的态度 , 束缚了我们

我对演奏的要求不高 , 只要安静 , 但是安静很难 。 你会听到这个城市的各种声音 , 人声 , 车声......因为我们现在已经不习惯安静了 。 当你听古琴时 , 你会发现我们生存的环境有多么嘈杂 。

——陈雷激
陈雷激:音乐是要吸引人的注意力的 , 一个好的音乐家和一个不好的音乐家 , 上台后演奏完三个音 , 观众就会决定是跟着你走 , 还是把你作为背景乐听听 。
第一个音随便怎么弹都行 , 第二个音出来后与第一个音产生了关系 , 它们是怎样的关系都是成立的 , 只有第三个音决定了这个关系是否正确 , 假如正确 , 观众就会被它吸引住 。 好的音乐家都会明白这个道理 , 他的每一个音都是紧紧相扣的 。
2008年在北京奥运会开幕式上 , 陈雷激进行了古琴独奏 , 陈雷激这个名字以古琴演奏家的身份为人们所熟知 , 而在这时 , 他已经取得了指挥专业的硕士学位 , 并在中国音乐学院附中担任指挥老师 。