历史|六百年“水磨腔”尽显传承的力量( 二 ) 艺术|历史|昆山|水磨|剧目|昆剧

在编剧用文本赋予作品文学艺术性和思想性的同时，导演张曼君则用她独有的“导演美学”赋予了该剧舞台呈现上的综合艺术审美。她表示，昆剧《瞿秋白》让艺术创作回归于凝视人的心灵、审视人的气度。 “这是我们付诸视听、付诸昆腔诗意的一次实践与探索。 ”
聚合与传承的力量，让昆曲更青春
“最近，除了忙着准备两台本届昆剧艺术节参演剧目的排练，更多的精力放在了闭幕式的老中青三代昆剧艺术家演唱会上。 ”江苏省苏州昆剧院党支部书记、副院长（主持工作）俞玖林告诉采访人员， “演唱会最大的意义是体现传承的力量。 ”
老中青三代昆剧艺术家演唱会分为三部分。江苏省苏州昆剧院尹继梅、湖南昆剧团雷子文、上海昆剧团计镇华和蔡正仁、浙江昆剧团汪世瑜等五位七八十岁高龄的老艺术家们欣然应约，他们将便装清唱经典昆剧剧目片段；中生代邀请了全国八大院团代表，包括院团长，他们都将彩妆披挂上阵，体现各院团的最佳实力；老艺术家清唱环节，安排了青年演员与老艺术家联袂献演，有梅花奖得主，也有昆曲界最年轻的一代。
五代昆曲人薪火相传，生生不息。 1921年，昆剧传习所在姑苏城北的五亩园内悄然成立， 44名“传”字辈学员在六年勤学苦练后，出色地承袭了昆剧艺术传统。 1956年，周传瑛、王传淞等“传”字辈师兄弟带领杭州国风剧团晋京演出《十五贯》，用一出戏救活了一个剧种。今年，昆剧传习所迎来百年诞辰。 “纪念苏州昆剧传习所成立100周年”成为本届昆剧艺术节的“重头戏”之一，系列活动包括老中青三代昆剧艺术家演唱会、全国昆剧院团长和专家研讨会、昆曲曲友演唱会等。
“很遗憾，原本答应前来参加演唱会的张继青老师，因身体不适不能到场。 ”俞玖林透露。
昆剧界一直流传“张三跪”的故事。昆剧表演艺术家张继青以《痴梦》《惊梦》《寻梦》著称，被昆剧界誉为“张三梦” 。 2017年，昆山举办大师传承版昆曲演出活动。开幕当天，张继青出演《牡丹亭·离魂》中的杜丽娘一角。据昆山文化局负责人回忆，剧中有下跪拜别母亲的场景。导演沈斌建议张继青，排练时不用真跪，只需要表达一下意思就行了，但被张继青拒绝。连续两天的排练，张继青每次都实打实跪了下去。
“张三梦”变成“张三跪”的故事，折射出老艺术家对待艺术的初心。正是这种一丝不苟甚至严苛的态度，使得一代代昆曲人既守住了本源，又开创了多元新风范。
本届中国昆剧艺术节还将举办秦峰曲会，曲会上有一台昆山千灯中心小学秦峰少儿昆剧团的专场汇报演出。该剧团依托学校举办的小昆班，从一至六年级招收学员加以训练，常年保持140人左右的学员规模。从巴城石牌中心小学小昆班考入上海戏剧学院，如今在上海昆剧团工作的尤磊，在家乡人的盛情邀请下，两年前来到千灯中心小学担任小昆班指导老师。每周往返于上海和昆山，他并不觉得劳累。相反，他觉得“这是一项非常美妙又很有意义的工作，仿佛看到了少年时的自己” 。
艺术传承需要选苗、育苗。三十多年前，昆山在全市中小学开设小昆班，并四处邀请京剧、昆剧老艺术家前来授课。至今，全市有19所学校加入传承行列，累计培养昆曲学员5000余名，先后有百余名学员进入专业院校深造。数年间，昆山走出了俞玖林、周雪峰、顾卫英等优秀昆曲演员，先后摘得昆曲“梅花奖” 。
“昆曲是最古老的剧种，却有越来越多的年轻人喜欢上了它，这是一种艺术门类生命力旺盛的体现。 ”苏州市一位昆曲曲社负责人说。