梁楷|他画了这幅神仙图，竟成后世大写意画家追捧的楷模( 二 ) 画家|太白行吟图|泼墨仙人图

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上有乾隆御笔题诗：“地行不识名和姓，大似高阳一酒徒。应是琼台仙宴罢，淋漓襟袖尚模糊。”

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南宋梁楷《布袋和尚图页》
绘画布袋和尚半身像，构图简明而有力，用笔简练粗放，尤其以布袋和尚的衣袍最为突出，寥寥数笔，神态活现，犹如画山石一样雄浑有力，又不失衣袍的柔和随意，笔意十足，重墨渲染。
如除去布袋和尚的上半身不看，其构图仿佛是一座雄健的远山，稳健而广阔，而绘布袋和尚的圆颅硕躯时，转而用工细流畅的笔法，以工笔绘眉眼唇齿，笑容可掬，其淡泊而又嘻笑于世的神态表现得淋漓尽致，虽有一股玩世的态度，却又显示出其宽厚、仁慈、悲天悯人的另一面，这也正是梁楷处世态度的一种写照。

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宋梁楷《布袋和尚图》绢本设色82×33.2cm日本香雪美术馆藏
梁楷是个参禅的画家，不拘法度，放浪形骸，与妙峰、智愚等和尚交往甚密，他终身没有剃度，却特擅长禅画。
《六祖斫竹图》表现的就是慧能在劈竹的过程中“无物于物，故能齐于物；无智于智，故能运于智”的境界。

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南宋梁楷《六祖斫竹图》纸本墨笔73×31.8厘米日本东京国立博物馆藏
画家绘人物衣纹用爽劲的折芦描，用笔寥寥而形神毕现，且仅略勾眉目、鼻耳，人物虽为侧影，而专注、自如的神情跃然纸上。人物身后的树干直接用间有飞白的淡墨皴出，不事勾染，竹子亦不双钩。全图用笔率略草草，这在当时是一种大胆的创新，丰富了人物画的表现手法，对后世的人物画创作产生了一定的影响。画幅左侧署“梁楷”二字款。

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南宋梁楷《六祖撕经图》纸本墨笔70×30.3cm 日本三井纪念美术馆《六祖撕经图》是描绘六祖慧能大师手拿被他撕坏的佛经，疾步狂呼，歇斯底里的场景，画家把六祖藐视佛教旧传统时那种玩世不恭的狂态，用干枯的焦墨笔触表现得淋漓尽致，让人为之振奋，观者深受感染。

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自梁楷开创“减笔人物画法”后，其画风深得世人喜爱。对后世影响深远，元代颜辉、明代徐渭、清代黄慎都受到他的启发。梁楷作品有很多流传到日本，因而对日本的绘画也产生过相当大的影响。

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南宋梁楷《太白行吟图》纸本墨笔81.2×30.4厘米东京国立博物馆藏
《太白行吟图》是梁楷减笔人物画的代表作之一。寥寥数笔，就勾画出一个洒脱放达的诗仙形象。他的减笔画是一种运用粗阔的笔势与有浓淡的水墨作的写意画，《太白行吟图》即体现了这种大胆的画风；用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻画得生动传神，令人叫绝。《太白行吟图》舍弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情，以少胜多，而寓意深远，令人寻味，后人称其作为“减笔画” 。