|10件维米尔集结德国，《窗边读信的女孩》修复后首展( 三 ) |窗边读信的女孩|德国|格拉尔

这一发现也引发了人们对另一件作品的猜测——柏林国家博物馆收藏的《戴珍珠项链的女人》，画中的女子穿着镶有貂皮的黄色衣服，站在镜子前，手指放在项链两端的缎带上，正在安静地自省。她身后是一堵洁白的墙。分析表明，挂在墙上的一幅地图被涂掉了——但被谁、为什么涂掉了？

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维米尔，《戴珍珠项链的女人》, 1663-1665 ，柏林国家博物馆藏
德累斯顿收藏馆荷兰绘画首席修复师宋·内德雅（Uta Neidhardt）认为，这可能是维米尔本人涂抹的，要是如此， “在柏林的同事肯定会面临更多的研究和修复难题” 。
但柏林国家博物馆17世纪荷兰和佛兰德斯绘画的负责人卡佳·克莱纳特（Katja Kleinert）却说，在最近20年的一份分析表明，与德累斯顿丘比特不同，《戴珍珠项链的女人》中的地图从未完成。
维米尔时代的代尔夫特
展览的另一特色是将维米尔的作品与其时代建立联系。比如，维米尔的《小街》画的是他亲戚家的房子，几乎和《窗边读信的女孩》同时进行，画面中的日常场景，散发着非凡的平静，也成为荷兰现实主义艺术的缩影。

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维米尔，《小街》（代尔夫特的房屋），约1658年
维米尔笔下平视的代尔夫特建筑，与沃斯梅尔（Daniel Vosmaer）的视角形成呼应，后者画下了代尔夫特重要的城市地标——新、老教堂，它们也是市民重要的宗教活动场所。老教堂始建于1245年，是代尔夫特最古老的建筑，这件俯视作品勾勒出当时的城市风貌。

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沃斯梅尔，《想象中的凉廊的代尔夫特》， 1663年
比较维米尔与同时期其他艺术家，更会发现他们艺术之间的联系。比如维米尔曾大量借鉴了他的荷兰同行格拉尔德·特鲍赫(Gerard ter Borch ， 1617-1681) ，后者因其创新体裁场景闻名于世。实际上，正是特鲍赫首次描绘了富裕阶层的年轻女士沉思的场景，而如今，维米尔更以此著称。

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格拉尔德·特鲍赫，《写信的小姐》，约1655年，海牙莫里茨皇家美术馆藏
此外，《窗边读信的女孩》中，女孩的姿势与弗朗斯·范·米耶里斯（Frans van Mieris ， 1635-1681）《弹大键琴的女人》中人物形象相似。

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弗朗斯·范·米耶里斯，《弹大键琴的女人》， 1658, 德国什未林国立博物馆藏
当然，维米尔并不是唯一一个借鉴他人作品的画家，当时一些成功的主题，也经常被合成到其他艺术家的作品中。而17世纪的收藏家并不一定感兴趣谁先画了什么，而是谁画得最好。维米尔的才华在于，对客观世界和别人的作品不仅仅是单纯的摹写，他的才华在于对细节有所取舍。比如在《读信的蓝衣女子》中，维米尔不仅把场景的细节削减到最低限度，还有意识地移除了女子的影子，由此创造了一种非时间的效果，似乎画中人痴迷于阅读所构筑的无限时间中。

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读信的蓝衣女人46.6 × 39.1 cm ， 1662 - 1663 ，布面油画阿姆斯特丹国家博物馆藏