|晁海以水墨艺术彰显了中国文化新的价值，并在国际上确立了地位( 三 ) |水墨艺术|中国文化|国画

父亲的影响与文化的积淀，使他心胸宽广、志向远大，更常有报国情怀，这体现在上世纪80年代初，在中国画家对本民族文化艺术还鲜有自觉意识的环境下，他即确立塑造国画之世界性地位的终生奋斗目标。体现出他的悲悯情怀、担当精神，和“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的可贵品质。
在品格上，他端正高洁，还多有侠义之情。在自己生活极为困难的情况下，常常不忘竭尽全力照顾家乡人、帮助朋友。他曾看到朋友有困难，送画给朋友，帮忙想办法缓解或解决困难。自2010年秋进入保利拍卖，他第一次和第二次送拍的二幅作品获得的收入，却几乎没有用于改善他自身生活，而是支助家乡曾在母亲生前给予帮助的乡友亲朋，其中一部分用于解决长年生病的二姐家盖房、生活及养老问题，此后，二姐的病渐渐奇迹般地好了。

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艰难经历上的磨砺与铸炼
早在上个世纪70年代那个特殊历史时期，看到发生的一些不正常的社会现象，使他心灵深处时时叩击，开始体认生命真实之意义，思索、追问命运之门安在？
在上个世纪经济特殊困难时期，他看到农村的女麦客为了能让孩子上学，为了生存，有的怀着孕，还有的刚生过小孩，就急着去割麦子，割完一处，又赶到另一地为人家割麦子，每天腿疼腰酸，有的累得晕倒在麦场上。他在农村看到世世代代生存在黄土地上的农民，他们不怨天，不尤人，默默地劳动，无私地贡献，能吃上饱饭，便心满意足了。劳动之余偶尔还会吹上一通唢呐，唱上一曲民歌、秦腔。穿的衣服补了又补，有的用破布包着破了的手，有的脚皴裂了，向外渍着血，但仍旧在劳动。以及听到挣破头悲壮苍凉的秦腔吼声和光棍汉撕心裂肺唱的酸曲，看到贫困山区孩子们渴望读书的情景，看到父老乡亲们劳苦艰涩如同高原沟壑般的脸，对着乡亲老农遗体画像时看到的如生铁一样的面容。晁海的心时常为之感动、颤栗，他从他们身上读到了什么叫忠厚、朴实、坚韧、勤劳、善良，喜欢绘画的他在感慨、感叹、感悟着这些平凡的伟大、神圣与崇高，内心深处留下了深深的烙印，孕育、滋养、催化着他的艺术感受，使他开始侧重于关注苍生和黎民、关注人性，他的思虑和抱负变得更加深远、孤峭，渴望以大悲悯、大崇高、大关怀、大敬畏的生命意识，倾注全部感情用艺术来为此写意立命，创造令人感动、震撼人心的艺术。这也许就是他成为了“为劳动人民呐喊的艺术家”、“人民的艺术家”(陈传席评价语)的重要起因。

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1977年，恢复高考，他被西安美术学院录取，真正开始了专业绘画学习，这无疑给了他更高、更深思考与表达的方式和机会。期间他赴陕北、甘南等地体验生活，对西部黄土高原贫瘠生活现状和荒寒艰难的生存之真实而触目，甚感悲怆，同情之至。并对伪现实主义艺术从内心深处产生强烈质疑，加之特殊历史时期的阅历与思考，奠定了他后来创作探索的立场与方向。在此基础上经过多年苦苦探索与思考之后，他决定竭尽一生之力，用润含春雨的淡墨积写出生命的苍凉、悲怆，将沉重的历史与大地、山河、大宇归于心象，用润含春雨的淡墨积写出他心象中的雄浑、凝重、博大和沧桑的历史感。借以表达个人难以言传的心语，以承载心灵之魂。