剧本对话怎么写( 二 )


它是导演和演员二次创作的出发点.在文学领域里,它是一种独特的文体;在艺术领域里,它又接近文学;在戏剧领域里,它是一切戏剧活动的根本出发点.
剧本创作三大忌
1、写剧本变写小说
2、用说话去交待剧情
3、故事太多枝节
3. 话剧剧本怎么写 话剧剧本怎么写?
首先,和其他的剧本一样,必须要有一个完整的故事,或者是一个比较清晰的思路 。
然后在心中一定要明白,其实话剧作品就是用描写舞台上的动作及演员的对话为主要表现方式的一个作品,所以,写作的东西一定要围绕着舞台的活动为主,以对话为主 。
然后话剧作品一般有两种写法,一种是按照幕为单位,一种是按照场为单位 。这两种划分就看你的作品是以篇幅还是以段落了,如果是篇幅大的,那就是幕,如果是小段落的,那就是场 。
最后有一点极为重要,写戏剧其实就是写矛盾冲突,需要把矛盾冲突表现的非常大!这样你的作品才有吸引力 。
4. 怎样写小说或者剧本把人物的对话写的有内涵 这个不容易,应为你必须联系全文去写对话……深奥是一回事,但如果和剧情毫不相干的话……就变成了扯淡 。所以要想写好对话(写出内涵),必须紧扣接下来的剧情,不能滥用深奥 。其次,对话必须紧扣人物性格和心理 。写深奥的对话,人物必须是个沉着冷静的人 。其次,要注意语言,能说 青色虚渺的细丝 不能说成 烟。能说 上帝铸造的命运 不说 老天安排的。总之,把你所有的文采 所有的优美词汇短语,去把一个普通的事绕几个圈子去说,说得越长、越需要努力去理解越好! 最后,你需要积累,从电影上等等去积累那些优美的对话,这是个慢活,但效果最好 。
最后希望你能写好!望采纳!O(∩_∩)O~
5. 剧本怎么写 写剧本要注意 1、剧本主要由台词和舞台指示组成 。
对话、独白、旁白都采用代言体 。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明 。
包括对剧情发生的时间、地点的交代,对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,对布景、灯光、音响效果等方面的要求 。2、剧本的写作,最重要的是能够被搬上舞台表演,戏剧文本不算是艺术的完成,只能说完成了一半,直到舞台演出之后(即“演出文本”)才是最终艺术的呈现 。
好的剧本,能够具备适合阅读,也可能创造杰出舞台表演的双重价值 。3、剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局” 。
当然根据编剧技巧的不同,结构还会变化 。4、剧本格式有分景剧本和分镜剧本 。
分景剧本,包括开头、景象、动作、对白,常用于电视剧本的创作,电影也可用,不过电影较短,用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感 。分镜剧本,通俗含义就是在分景后再分镜的剧本,大多是为写故事版与台本做基础与准备 。
5、剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面,所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面,将他们带到动画的世界里 。6、一部优秀的电影剧本,对白越少,画面感就越强,冲击力就越大 。
剧本里不宜有过多的对话,否则整个故事会变得不连贯,使得缺乏动作,在观众看起来就似在听有声读物一样,好闷,导致这剧也就成了“肥皂剧” 。7、剧情在主线外,不宜安排过多的副线,也不宜安排超过三个主线,当主线不止一个时,就要减少相对应的副线 。
剧本的创作,若是写了太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场景,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题 。扩展资料 剧本创作尤其要力避“三无”: 1、无鱼作罟 。