春蚕|大唐最“懒”诗人，只写诗不写题目，却皆成经典，令人捉摸不透无题|诗歌|诗人|杜甫

大唐最“懒”诗人，只写诗不写题目，却皆成经典，令人捉摸不透
李商隐，是唐代诗歌史上继李白、杜甫、韩愈之后的又一大家，但同时也是最“懒”的诗人，为什么这么说呢？因为他作诗不喜欢写题目，其一部分诗歌都已“无题”为名，但令人奇怪的是，却都成了经典，比如那首耳熟能详的《无题》：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这些无题诗的艺术成就很高，能够体现出李商隐独特的艺术风格，“不可无一，不可有二”。

【春蚕|大唐最“懒”诗人，只写诗不写题目，却皆成经典，令人捉摸不透】

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“无题”诗即没有题目的诗，在我国古代诗歌中并不少见，如《诗经》、古诗十九首等。不过，诗用“无题”作题目，当是李商隐的创造。在他诗歌创造中，大约有六分之一的篇目，是用“无题”来命名的，不仅有意，而且有趣，耐人寻味。一提到“无题”诗，总愿与朦胧相联系。记得一位老画家说过这样一段话，“凡诗不宜逼真，如旅行远望青山佳色，天然可爱，其烟霞变幻，难于各状。及登临非复其观，唯尽石枯树而已，远近不同，所以妙在含糊，方见作手。”老画家道出了现代美学中有“朦胧美”的真谛。
由于无题诗“以意象的朦胧性，来代替形象的确定性，因而使得整体岀现模糊性。”

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再看文章开头的那首《无题》，我们通过那依稀、朦胧的对所爱之人的怀念，触摸到了诗人那痛苦失望、又缠绵执着的爱情。特别是“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”那两句，既写出自己对对方眷恋之深，思念永不停止，又写爱情遭到破坏后的无穷无尽的哀伤。
这里充满了悲伤失望的痛苦，和缠绵炽烈的追求。追求虽无望，但还要坚持，因此追求带上了悲剧色彩。
诗中所表达的那种深沉的相思苦痛、深厚的悲剧气氛，对年华消逝和无所依托的悲慨等等，难道仅仅局限于男女之情吗？
决不是。
这里含有更深的隐痛，可以说这是诗人对自己一生遭遇的深沉感慨。

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综观李商隐比较好的爱情诗，几乎全是写失意的爱情，这和他失意沉沦的身世遭遇不无关系。自身的失意遭遇，使他对现实生活中青年男女失意的爱情，有特别深切的体验，而当他在诗歌中抒写这种失意的爱情时，也就有可能融进自己的某些身世之感。
如“因牛李党争而受牵连，仕宦失意，使他对此既深为感慨，但又无力反抗，遂使一片匡世救国之心，终成泡影。”
而这些朦胧的意绪，又往往不能用语言加以充分表达，所以李商隐才创作了无题诗。

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无题诗的出现，可以说是中国古典诗歌发民展变迁的必然产物。中国古典诗歌发展到盛唐时代已达顶峰，之后是滑落，“大约从中唐开始，随着中国封建社会开始走下坡路，人们的生活内容、生活观念、思维方式和审美心态等，都发生了一系列变化，作为它们的外在物物化形态之一的诗歌创作，也分化出两种倾向。一种是理性化倾向，即以诗言理叙事……另一种是俗化倾向，则侧重于倾诉个人情绪，描写琐碎的日常小事。”李商隐的诗当属后一种，他的诗歌既有李白的飘逸，又有杜甫的沉郁；既有李贺的构思奇特，又有刘禹锡的甜润园转，融会百家之长，又“别立门户成一家。”