工艺美术|做了一辈子的花丝手艺不能从我这里断掉了( 二 )

刚开始学花丝时，李昌义吃了不少苦，因为机器不先进，只能靠手工将金银打成块，搓成条，经过无数次地拔搓，花丝才会像头发丝一样细。那时由于每日的搓条，李昌义手上的血泡破了一次又一次，最后起了厚厚的茧子才减轻了疼痛。
入厂不到两年，厂里就给了李昌义去四川美术学院学习的机会。当初工厂设计人员一共五个人，到美术学院进修的名额只有两个，李昌义拿到了其中之一。现在回想起来，李昌义觉得还是很感谢当时的这段学习经历，“四川美术学院的这段时光，没有其他干扰，让我集中学习了素描、工笔画、色彩、图案设计、雕塑等”，而正是这一年多的进修学习，让李昌义的技能技术更加全面。
学成归来后，李昌义开始从事金银首饰方面的加工和设计，白天在工厂赶工做，同时继续跟师傅学技术，晚上就自己回家画画，周末出去写生，忙得不亦乐乎。
后来，他和厂里有经验的老师傅们一起制作了名为“孔雀开屏大挂盘”的银饰工艺品，这件工艺品十分惊艳，翠绿色的羽毛栩栩如生，被选中代表重庆到美国参展，并当场被一位收藏家高价购买。
通过自己的努力，再加上做的东西比较多，李昌义的设计水平不断提高，工厂也加大生产、开发市场，师傅正式放手让李昌义自己搞设计。1976年以后，李昌义便开始频繁到北京出差，送自己制作的花丝镶嵌手工样品。
“那时北京的花丝镶嵌技艺比较成熟，我经常去北京出差送样品，也学到了很多知识，再加以创新就形成了自己的风格。”跟北京相比，重庆的花丝镶嵌技艺稍显落后，但李昌义不气馁，专注在提升自己上，更加细心地研究绘图，使重庆金属工艺厂的效益日益红火起来，订单排起了长龙，他设计的首饰、挂件尤其深受大众的喜爱。
全靠热情
【工艺美术|做了一辈子的花丝手艺不能从我这里断掉了】越难越想学，熬夜不睡觉也要钻研透
李昌义还记得，自己二三十岁的时候在工厂干事的热情和冲劲：“那个时候越学越有劲，越难的越想学，很有钻头，真的全靠热情。自己设计样品、自己打样，一件东西从早上上班接手，就希望赶快做完，熬夜不睡觉也要钻研透。”
即使没有加班费、没有多余的福利，李昌义也从没抱怨过。“我还记得那时候我的工资是18.5元，每个月交12块钱给家里做生活费，剩下的全用来买写生画画用的颜料和工具了。”对李昌义来说，那是一段贫穷又快乐充实的日子，为了节省生活开支，吃了早饭，中午就舍不得了，要饿到晚上才吃。写生的时候，李昌义每次都要背上水、烤饼或者锅盔，走上至少三四十公里，又累又有干劲。
往返北京送货品的日子也让李昌义十分难忘，他回忆到，那时候从重庆去北京还只有火车卧铺，单程需要20多个小时才能到。每次去北京交货，他一个人要背十多个箱子，火车上很挤，他要时刻负责看管好自己的样品。到了北京又根据对方的要求，开始设计和修改，晚上在旅馆里都在画图，回程的火车上也在赶工、改方案。出差回到家的第二天就去上班、打样，很少给自己放假。
那个时候，李昌义每年至少要去五六趟北京，并与来自港澳、新加坡、马来西亚和日本的外商谈判。他到现在还清楚地记得“阜外大街”这个地方，“我那时候到了火车站，每次都要坐103路公交车到交货地点。”
李昌义说，重庆花丝镶嵌最辉煌的时候也是这个时间段，那是上世纪七八十年代，厂里一年的产值就能上亿。到了八十年代中期，做了十年首饰的工厂为了加大生产、创收外汇，开始转型做大型摆件，生产瓶子、盘子和其他观赏件。“这就给我们提出一个难题，因为摆件比首饰的品种更多、技术上也要求更高，要做立体模型。”李昌义说。