|蒋一谈的诗歌盒子：不补课的暑假在公园写诗吧( 二 ) |给孩子的截句|孩子

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蒋一谈
澎湃新闻：这个“诗歌盒子”也被很多截句装饰着，好像这种短短的文本更有一种直给的力度和文艺感。
蒋一谈：是的，我在2008年第一次去日本樱花节，大阪公园人山人海，但是大家都安安静静地坐在那儿，旁边有个俳句箱，你可以现场写俳句。而且在日本很多商品上，矿泉水瓶上都有俳句，它已经成了日本的一种生活方式之一，他们已经不在意我写的俳句是好是坏。
这更激发我去思考，日本有俳句，中国也应该有截句，我们要进一步地跟上这个时代，寻找和年轻人更贴近的文体。
我认为的截句，它是没有题目的四行诗，它是最短的现代诗。就相当于俳句一样，当它成为一种写作形式的时候，它超越了好与坏。我希望大家都觉得它就是我手边的事儿，我想写就写，比如我在读里尔克的诗集，我就会在有感触的地方、同时也会受身边环境的触动随手写下：“我偏爱稀疏的草地” ，我们会看到奥森公园茂密的草地，我可能我会不喜欢，那为什么呢？“因为在那里我和雨都有思考的余地” 。

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随手写下的“截句”
澎湃新闻：你也出版了《给孩子的截句》。截句是不是天生更契合小孩儿的那种阅读习惯？
蒋一谈：一定程度上。它打破了诗的神话。我遇到的年轻人们其实写了很多很好的感受，是句子，但他们不敢说自己写的是诗，或者说不敢认为自己有可能成为诗人。他们认为诗歌是私人的东西，不是这样子的。诗意是每个人都有的，但有没有诗歌才能那是另外一回事，但我们要尊重个人的诗意。诗意要有，而截句就是个好方法，在不断地写作中更新鲜的感觉就会出来了。也就是说写作本身，第一需要有感觉，第二需要有自信。如果你写的东西你自己都认为它不行，那也不行。
澎湃新闻：我记得2017年的时候，有一批小孩儿大概六七岁就写了特别好的诗，就比如“灯把黑夜烫了一个洞”“纸币在飘的时候，我们知道风在算钱” 。你对于他们这个怎么看，因为他们写的是截句。
蒋一谈：其实像小孩儿写出这种东西我一点不吃惊。如果是成年人写的话，我反而要给他鼓掌。成年人写，难。这中间有个小误区，在中国的文学批评里有一个不成文的认知，就是给孩子写作要低于给成年人写作，但实际上给孩子写难道仅仅是给孩子写诗吗？不是，我也是给我自己写诗，我就当成透明的诗来写。成年人可以给孩子写，也可以给自己写，孩子们也可以给世界写也可以给自己写，我们突然有一天会发现，好多作品孩子们喜欢，成年人也喜欢，那就是一种境界。

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澎湃新闻：谈谈这个空间，当时你是怎么起念弄这样一个空间呢？
蒋一谈：我见了一万一千多名孩子，在教室里也做过很多场活动。我发现这种在户外的诗歌体验孩子们更喜欢，而且能够跟大自然去接触。有一位认识十五六年的朋友知道我的想法，然后就带他的好朋友——阅读公元的创始人潘子亮先生一块来见面，他说这个想法也挺好。然后在中国的有几个重要的诗人就说，咱们什么时候做一个诗人的院子，可以在郊外做，也可以在市里边做，然后就有了共同的思路，诗人们一块来谈诗歌谈文学。正好也有这个机缘，奥森公园要做葵花季，我就说那不是正好吗，有空间有时间，就做了。这是我们第一次合作。