美学|中国传统生活美学系列谈丨跨越千年的茶画里 氤氲着怎样的生活艺术美感( 五 )


无独有偶,受到明代文人茶影响的日本煎茶道(随隐元和尚传入日本)亦有描绘品饮空间情境的作品。与中国多描绘室外、山水间品茶的景象不同的是,日本对于屋内陈设、饮茶流程有细致记录,可以带我们领略真实的古人品茶赏画之境。如明治时期的《青湾茶会图录》(田能村直入及其子所绘),很明显令观者感受到“中国风”元素和儒释道相统一的审美追求。图录以白描写实手法对1862年在大阪淀川周边举行的青湾茶会中煎茶席陈设进行了详细描绘。书中第一个煎茶席“喉润”,室内有专门供装饰、挂画的下床座,墙上挂《陆羽煎茶图》(明周臣作)。第五席“肌清”,绘有前席(挂画、装饰、香具等)、煎茶席(茶器具煎茶处)和挥毫席(文房具),客人进入后先参观前席观赏书画,后进入煎茶席品茶,最后入挥毫席写字留念。图录记录的这些对饮茶空间氛围的营造,正是古人基于生活审美实践而形成的具体要求。可以说,生活审美活动的发生离不开生活情境,不能离开人的参与和诸对象之间构筑的整体氛围。
美学|中国传统生活美学系列谈丨跨越千年的茶画里 氤氲着怎样的生活艺术美感
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明仇英《东林图》中可见二三侍童忙于提取书画卷轴、备茶、焚香等,主客们则悠然自得,把卷论画,尽收品茗趣味,图为作品局部
作者:王韧(上海社会科学院文学研究所青年学者)
编辑:范昕
责任编辑:李婷
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