传统|老匠人手作传承浙南描金画:盼艺术赋予生活美感( 二 )


在陈光远看来 , 描金画与写意画不同 , 描金画追求的是严谨和稳定 , 每一笔都必须不出错 。
“以前 , 照相没有这么普及 , 老人们在七八十岁的时候 , 就会找画容老师给自己画一幅像 , 这幅画像的重要性不言而喻 , 所以画容老师的水平一定是非常高的 。 ”陈光远说 , 同样都是功能性绘画 , 用艺术赋予生活美感 , 这样的画家以匠人之心入术 , 画笔贴近生活 , 更为百姓所乐道 。
中国画以软笔赋画型 , 陈光远的描金画亦是如此 。 他坚实的工笔绘画基础 , 让他能够在线稿的基础上 , 可以达到一笔成型 , 通过笔尖的轻重缓急 , 掌握笔下线条的粗细匀称 , 在全画的空间布局中产生和谐共鸣 。
“我收藏了许多的画本 , 题材多为中国传统典故与故事 , 在描金过程中可以照之临摹 。 ”陈光远取出画本举例道 , 古旧画本上的工笔人物、花鸟、树木、亭台楼榭 , 所描绘的每一笔都彰显了中国传统审美中的柔美与细致 , “这些都让我爱不释手” 。
据陈光远介绍 , 浙南描金画起源于宁波地区 , 描金画从宁波传入温州乐清之后 , 粗犷的描绘风格通过精益求精的乐清匠人一代代地改良创新 , 才形成了独具乐清特色的描金画风格 。
如今 , 70岁的陈光远传承着描金画技法 , 先后收徒十余人 。
“过去 , 描金画作品常用于婚嫁 , 深受老百姓喜爱 , 现在则更多是用于收藏 。 ”陈光远说 , 由于婚庆习俗的逐渐改变 , 描金器具渐渐被搁置起来 , 传统的描金大件也退出了历史舞台 。 而用于收藏的描金器具对于工艺要求更高 , 一些初学者也很难在短期内达到高水平 , 所以不少学徒都知难而退 。
【传统|老匠人手作传承浙南描金画:盼艺术赋予生活美感】“我儿子一直跟着我在学习描金画技艺 , 也算是后继有人了 。 希望描金画以后不仅仅是展示在橱窗里 , 更能够出现在人们的生活中 , 让这项传统技艺能够活化传承 。 ”陈光远如是期待 。 (完)