画派|多种风格并存，还能浑然一体，汪声远山水画欣赏画家|太平天国

有些人提到画家和画作的时候，关注点喜欢跑偏，常常问，他的画值钱吗？值钱就是名家，值钱就是好画。艺术是无价的，艺术品的价格和价值是两个不同的评价体系。有时候在画展上，介绍导赏的人员会提到，拍卖价格，收藏机构。这样的言论，只能随便听听，基本上和欣赏无关。

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有很多名家，他们进行创作的目的很单纯，就是出于心底的热爱，想要通过绘画这种形式进行表达。对于这些画家来讲，所有名利都是浮云，只需享受到创作的快乐与艺术的魅力就足够了。汪声远就是这样一位不重名利的画家，他出生于清末，是安徽歙县人。歙县是歙砚的产地，也许是因为出产名砚的缘故，当地很重视孩子的文化教育、艺术熏陶。长大后，汪声远前往上海谋生，曾经担任过美术院校的教授、系主任。他在工作之余还编纂了一套画谱，名为《历朝名人画法津梁》。遗憾的是，这套画谱出版后，一直没有再版，已成了绝版。

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汪声远以创作山水画为主，他的作品带有很强的传统风味。从存世作品看，他早年以临仿南宗山水为主，到上海后受到了海派画风影响，开始强调色墨并重，由水墨山水转而创作彩墨山水。汪声远的个人风格转变，包含了近现代山水画的几个主要艺术流派特征。从他的画作中，可以窥探到近代山水画的一些特点。

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关于近代山水画到底有几种主流风格，一直小有争议，有人认为是四种风格，有人认为是三种风格。这些风格分别是，海上画派、岭南画派、京津画派、太平天国壁画山水。从汪声远的作品，可以看出他受到了上述四种画派的影响。从这个角度讲，汪声远也是一位“集大成”的名家。

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海派绘画讲究画中要有生趣，看看汪声远的山水，随便选一幅欣赏都能感受到盎然生趣。画中舟艇、古木、烟云、阁楼，处处显示着人与山水的亲密互动。汪声远在创作中没有丢弃传统审美中的文人标准，他把优雅含蓄的审美观表现得十分精准。

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【画派|多种风格并存，还能浑然一体，汪声远山水画欣赏】岭南画派的特点是折衷中西，反对呆板临仿古人，主张面向生活寻找创作素材。汪声远画的是传统山水，但绝不止步于此。他通过兼工带写的手法，运用色彩表现环境气氛。这些有益的尝试，让他的作品既真实又唯美。

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与海派和岭南画派相比，京津画派的创新力度有限。不过，他们的作品带有北方画家特有的阳刚气势。好的山水画，也要兼顾到刚柔并济，才能妙笔生花。在这方面，汪声远做的也很成功。

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很多人可能想不明白，太平天国壁画山水怎么也能成为艺术流派呢？正因为很多人弄不懂，所有才有争议。太平天国壁画中有一幅《江天亭立图》，这幅画的风格很难用几句话说明白。画中有明代吴门画派的影子，也有南宋院体的规整的风貌，还有元四家的逸趣。故此有学者认为，此壁画应该算一个独立的山水画艺术流派。汪声远有些作品，就呈现出多种风格并存，还能成为浑然一体的特征，让人钦佩不已。