沈阳|用音乐品味敦煌，品味中国 ——谭盾《敦煌·慈悲颂》沈阳、天津完美收官壁画|沈阳|天津|中国|故事|敦煌

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2021年10月3日,沈阳,5日,天津,谭盾携其“一生最重要的作品”《敦煌·慈悲颂》首次来到中国北方这两座重要城市,在国庆黄金周为大家献上令人激动的弦歌雅乐。

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听音乐,真的可以看见敦煌吗?
让我们先听几位普通观众的感受。

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——“有幸在家乡沈阳听得国宝级音乐大师谭盾的《敦煌·慈悲颂》,真的是太震撼了!感觉受到了一次心灵的洗礼,真想马上就飞到敦煌,飞到丝绸之路看千年的古画、听古老的故事、唱遥远的歌谣!”
——“《敦煌·慈悲颂》像一个千年之约拥抱着历经磨难的人类,此刻用音乐给我们带来慰藉与希望!当第一件乐器进来,主旋律响起……没错了,谭盾的音乐是有色彩的,敦煌近在眼前!六幕故事演活了千年壁画。 ”
——“作为一个老天津人,天津大剧院可以说再熟悉不过啦。对于今晚的音乐会,我感受到了一种身临其境的震撼!无论是具有中国特色的钵、木鱼、琵琶等;亦或是西方交响乐团的传统乐器,二者的融合,不仅不觉得突兀和矛盾,反而突显出一种融合的敦煌特色,扣合主题。第三幕千手千眼的反弹琵琶让我眼前一亮,非常具有敦煌特色。 ”
《敦煌·慈悲颂》演绎了六个来自敦煌壁画的故事,用旋律,用配器,用唱词,用复原的古乐器,用舞台上惊艳呈现的“反弹琵琶”舞蹈,“将千年壁画溶解至今天的舞台” 。

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不仅看见敦煌,更能从内心深处品味敦煌。敦煌研究院名誉院长,樊锦诗曾表示:“敦煌的故事那么多,最后他归纳出来,叫做《敦煌·慈悲颂》。慈悲是什么意思呢?慈悲是让人得到智慧,慈悲是让人解脱痛苦。慈悲其实也是讲众生平等,要救助众生。从这个意思来看,我想他已经通过音乐把大家连接在一起,我听了深受感动。 ”

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古老的故事,链接今天,通向未来

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10月5日天津场,有不少从北京甚至湖南远道而来的观众。他们中,有的是第二次特地追来现场聆听,有的则是平生第一次听交响乐。
“对于我这个曾在内蒙插队六年的老知青来说,最最令人惊叹的神来之笔是:将古老的蒙古民族唱法呼麦加入了如此之多的汉语歌词,以西方歌剧清唱剧的形式,由蒙古族原生态男低音歌唱家和马头琴演奏家,与原生态女高音歌唱家一起,天衣无缝地演绎出了天籁般的男女对唱和重唱效果。用马头琴演奏法拉出的古敦煌乐器奚琴的幽婉伴奏声中,这段突发奇想的绝配,成为了整个宏伟叙事中的华彩段落,深深嵌入了人们的现场记忆当中,令人流连忘返,无法忘怀!谁能想到回荡在蒙古高原的古老神奇的呼麦还能有如此巨大的叙事作用!?”
“我真实感受到了《敦煌·慈悲颂》的能量,并且链接到了。我被全场所有艺术家们的完美配合深深感动!那一刻,我感觉自己已与他们融为一体,我就是整场音乐会的一部分,我也在发力。 ”
这正是谭盾创作思路的初衷:音乐之桥不只是缩短了时空和距离,也让我们听到古代的信仰和故事,而这些如何做人的故事,爷爷奶奶和我们讲了一辈子,如今我们长大了,故事却忘记了,爷爷奶奶也走了,但故事还是要讲下去。所以他决定用老百姓喜欢的旋律和节奏,用老百姓熟悉的音乐故事来写,让他们的心灵可以参与,能产生共鸣。 “在这个过程中,我不仅重温了那些祖祖辈辈留下来的如何做人的故事,也看到了未来,因为壁画艺术其实具有很强的未来感,我从中感受到了未来音乐的力量” 。