古典音乐有哪些_什么是古典音乐?有那些代表人物?

古典音乐有哪些?以下是一些经典且比较出名、受欢迎的古典曲目:
巴赫:G弦上的咏叹调(在小提琴一根弦上演奏) 、勃兰登堡协奏曲 、英国组曲、法国组曲、帕蒂塔、哥德堡变奏曲(为贵族解决失眠而作)
亨德尔:皇家烟火音乐、弥塞亚、水上音乐(旋律直白形象)、D大调第五号大协奏曲、G小调第六号大协奏曲、C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”、快乐的铁匠
帕哈贝尔:卡农
海顿:创世纪(咏叹调与合唱)、104部交响曲(如45“告别”、82“熊”、83“母鸡”、94“惊愕”、101“钟”、104“伦敦”)、奏鸣曲(我也不记得多少部了)、皇帝四重奏(第二乐章悠扬变奏,今被引用为德国国歌)
维瓦尔第:小提琴协奏曲《四季》(其中《春》第一乐章最有名、还有《冬》的经典冬雨演绎等等)
莫扎特:第20、21、23、27钢琴协奏曲(20、21的第二乐章优美……唯美)、第40、41交响乐、弦乐小夜曲(共四个乐章,都很熟悉的)、D小调幻想曲、魔笛、费加罗的婚礼(序曲很好听)、单簧管协奏曲、长笛与竖琴协奏曲、星星变奏曲、四重奏(如:罗迪、米兰、维也纳、海顿、霍夫美斯特、普鲁士等 , 还有嬉游曲推荐)
利奥波德·莫扎特(神童莫扎特之父):玩具交响曲
贝多芬:九首交响乐(当然三“英雄”、五“命运”、六“田园”最著名啦)、小提琴奏鸣曲“春天”“克鲁采”、D小调小提琴协奏曲(四大小提琴协奏曲之一)、钢琴奏鸣曲、浪漫曲两首
舒伯特:A大调五重奏“鳟鱼”(第三乐章“幽默曲”最有名)、D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”、小夜曲、音乐瞬间、多首艺术歌曲
柏辽兹:幻想交响曲(第二乐章四把竖琴绝无仅有)、罗马狂欢节序曲
门德尔松:仲夏夜之梦(有熟悉的婚礼进行曲)、E大调小提琴协奏曲(三个乐章都很有名,四大小提琴协奏曲之一)、交响曲(比较著名的有第三“苏格兰”和第四“意大利”)
勃拉姆斯:第一(又称“贝多芬第十交响曲” , 第四乐章五分三十秒起旋律模仿欢乐颂)、二、三、四交响曲 (四是最深刻的,很好听,气势磅礴)、匈牙利狂想曲(2、6较有名)、学院庆典序曲(少有的欢快)
肖邦:19首夜曲(前三首最著名)、第一叙事曲、4首即兴曲、多首诙谐曲、多首圆舞曲、多首大圆舞曲(又名波兰舞曲、波罗乃兹)、升C小调幻想即兴曲、多首练习曲(如:黑键、离别、革命、蝴蝶、枯木、海洋)、多首前奏曲(如:雨滴)、第一第二钢琴协奏曲(第一、二协奏曲的第二乐章都柔美至极,唯美)、引子与辉煌大圆舞曲(肖邦极少有的大提琴与钢琴作品)
舒曼:童年情景(第七首“梦幻曲”最经典 , 还有“竹马游戏”、“在火炉边”等)、狂欢节
李斯特:匈牙利狂想曲(第二、第六首较有名)、钟(改编自帕格尼尼小提琴曲)、爱之梦、献辞、E大调第一钢琴协奏曲(很特别,加入诙谐曲)、B小调钢琴奏鸣曲、旅行年代(欧贝曼山谷、埃斯特哈奇庄园的喷泉)
帕格尼尼:第一小提琴协奏曲(每个乐章都好听)、第二小提琴协奏曲(第三乐章是著名的炫技“钟”)、24首随想曲(第24首最著名,被众多作曲家改编,其中拉赫马尼诺夫的最成功)、摩西幻想曲
罗西尼:弦乐奏鸣曲(1-6全集)、威廉·退尔序曲、塞维利亚理发师、贼雀序曲
比才:卡门第一|二组曲(共八首,推荐间奏曲、哈巴涅拉、夜曲、波西米亚舞曲)、阿莱城姑娘第一|二组曲(共八首,推荐夜曲、小柔版、间奏曲、小步舞曲)
苏佩:轻骑兵序曲、维也纳早中晚
柴可夫斯基:第一钢琴协奏曲、天鹅湖(推荐:圆舞曲、四小天鹅)、胡桃夹子(推荐:花之圆舞曲、糖梅仙子之舞)、睡美人(推荐:玫瑰柔板)、第五交响曲(第三乐章舞曲风格)、第六交响曲“悲怆”(每个乐章都令人难忘)、钢琴套曲《四季》(“六月”船歌最经典)、如歌的行板、弦乐小夜曲、忧伤小夜曲、1812序曲
德沃夏克:第九交响曲“自新大陆”(第二乐章很著名、其他三个乐章也很熟悉)、第八交响曲(第三乐章一听难忘)、斯拉夫舞曲、大提琴协奏曲(第一乐章深刻)、母亲教我的歌
德彪西:夜曲(第二乐章“节日”好听)、大海、牧神午后(根据象征派作家马拉美同名作改编、其中的长笛值得一听)、意象集、版画集、儿童园地、贝加马斯克组曲
拉威尔:鹅妈妈组曲、波莱罗 、茨冈 、库普兰之墓(共六首、四首有钢琴、弦乐版本)、悼念公主的帕凡舞曲(有钢琴、弦乐版本)、由拉威尔改编成弦乐版本的穆索尔斯基《图画展览会》、钢琴协奏曲(第二乐章色彩斑斓)、钢琴奏鸣曲(第二乐章优美)、水的嬉戏
斯美塔那:我的祖国(第二乐章“伏尔塔瓦河”很有名)、被出卖的新娘
格里格:A小调钢琴协奏曲、培尔·金特组曲(较著名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神庙、索尔维格之歌)、抒情小品集、霍尔堡时代组曲(前奏曲悦耳)
西贝柳斯:芬兰颂、悲伤圆舞曲、小提琴协奏曲
弗雷:西西里舞曲、梦后、帕凡(孔雀)舞曲
格鲁克:奥菲欧与尤利迪西
拉赫马尼诺夫:帕格尼尼狂想曲(变奏18较著名)、第二钢琴协奏曲(第二乐章很美)、第三钢琴协奏曲、双钢琴(OP5,OP17)、练声曲
格林卡:鲁斯兰与柳德米拉序曲
里姆斯基-科萨科夫:天方夜谭(小提琴主题伴随四个乐章)、西班牙随想曲
圣桑:动物狂欢节(其中“天鹅”最著名、“水族馆”也不错)、骷髅之舞、影子与回旋随想曲
小约翰·施特劳斯:蓝色多瑙河圆舞曲、蝙蝠序曲、春之声圆舞曲、维也纳森林故事圆舞曲、埃及进行曲、皇帝圆舞曲、电闪雷鸣波尔卡、南方的玫瑰圆舞曲、前进波尔卡、安锐波尔卡、拨弦波尔卡(与约瑟夫·施特劳斯共同创作)、吉卜塞男爵、晨报圆舞曲、维也纳糖果圆舞曲、维也纳气质圆舞曲、天佑皇帝约瑟夫一世万岁进行曲(有德国国歌片段)、游览列车波尔卡、享受生活圆舞曲、爆炸波尔卡、你和你圆舞曲、柠檬树花开何处圆舞曲、音乐美酒和女人圆舞曲、艺术家生涯圆舞曲、闲聊波尔卡、奥菲欧四对舞
约瑟夫·施特劳斯:奥地利村燕圆舞曲、水彩画圆舞曲、无忧无虑快速波尔卡、小磨房波尔卡
老约翰·施特劳斯:拉德茨基进行曲、中国人加洛普
瓦尔托伊费尔:溜冰圆舞曲、西班牙圆舞曲
伊凡诺维奇:多瑙河之波圆舞曲
莱哈尔:金银圆舞曲
约纳森:杜鹃圆舞曲
安德森:打字机、蓝色探戈、快乐雪橇、调皮的节拍器
萨拉萨蒂:卡门主题幻想曲、流浪者之歌
马斯奈:沉思
多普勒:匈牙利田园幻想曲
蒙蒂:查尔达什舞曲(伦敦小提琴之声有48把小提琴绝妙演绎)
巴伯:弦乐柔版
瓦格纳:漂泊的荷兰人(前奏曲)、罗恩格林(第一幕序曲)、纽伦堡的名歌手(序曲)、帕西法尔(序曲、圣星期五的奇迹)、汤豪舍(前奏曲)
马勒:第一进行曲、旅行者之歌(声乐套曲,古斯塔夫·马勒作词)、交响曲
R斯特劳斯:查拉图斯特拉如是说 作品30(开头被选为一电影配乐)、唐璜 作品20 、梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧 作品28 、玫瑰骑士圆舞曲
法雅:爱情魔术师
布鲁克纳:第四交响曲(降E大调“浪漫”)
维尼亚夫斯基:华丽的波兰舞曲(炫技的)
普罗科菲耶夫:罗密欧与朱丽叶(芭蕾舞剧选曲)、交响童话彼得与狼(认识每一件乐器的音色)
肖斯塔科维奇:钢琴协奏曲、第二圆舞曲(法国小提琴家安德烈·里欧协乐团有经典演绎)
埃尔加:小提琴小品爱的致意(又称爱的礼赞)、威仪堂堂进行曲、新颖主题变奏曲“谜语” 、大提琴协奏曲(第一乐章深沉)
弗兰克:小提琴协奏曲(第一乐章有名)
马斯卡尼:乡村骑士间奏曲
韦伯:邀舞、魔弹射手
布里顿:青少年管弦乐队指南(和彼得与狼类似介绍乐器音色)
霍尔斯特:行星组曲(“木星”乐章很著名的!熟悉的旋律在三分十五秒出现)
这些曲子大都可以在国家大剧院古典频道试听 , 或者在百度音乐慢慢找吧 。
世界最著名的古典音乐有哪些1.《c小调第五交响曲》:
是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲,作品67号,完成于1807年末至1808年初 。《c小调第五交响曲》以音乐中的短—短—短—长节奏动机开场 。据说,贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门” 。
2.《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》:
分为三个乐章 。为德国作曲家路德维希·凡·贝多芬,作于1801年 。贝多芬这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法,他企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理 。传统的格局,奏鸣曲式往往只出现在一个乐章里,而且通常在第一乐章,但贝多芬打破了这种模式,升c小调第十四钢琴奏鸣曲是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一 。
3.《牧神午后前奏曲》:
牧神午后前奏曲为管弦乐曲 , 克劳德·德彪西作曲 。作于1892-1894年,取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》 。该曲为印象主义音乐的经典作品 。
4.《B小调弥撒曲》
巴赫于1733年写成了这部弥撒中的“恳求主,赐怜悯”(Kyrie)和“荣耀颂”(Gloria)这两段,是为了奉献给萨克逊的选侯西格斯蒙德三世(Sopsmundm)的 。

古典音乐有哪些_什么是古典音乐?有那些代表人物?

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5.《降E大调夜曲》:
本曲作于1830年,是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首 , 也是最明朗的一首,作品的风格明显地流露出传统夜曲的痕迹 。这首夜曲具有典型的肖邦早期作品的风格,平易优美、 饱含诗意,可见此时的肖邦已无愧于"钢琴诗人"这个雅号 。中国古典音乐的十大名曲有那些?
关于冬天的古典音乐都有哪些?天气冷的时候,是不是想喝着热茶听音乐 。浑身冻僵的冬维瓦尔第《四季:冬》最早用音乐抒写“四季”的是意大利作曲家维瓦尔第 , 莽莽穹苍的万生万物千姿百态,时光——那昼夜更迭的岁月却无形运行着,流云逝水,去不复归 。人们在冷冽的寒风中,在沁冷的冰雪里不住发抖 , 直到冰裂雪融的时刻,听见温暖的南风,已轻叩冷漠的冰雪大门 。维瓦尔第为《冬》的第一乐章注有文字:“冰天雪地,寒风刺骨,人们簌簌发抖 , 牙齿打颤 , 浑身冻僵 。”在这一乐章中,旋律为该曲的灵魂 , 维瓦尔第用极其形象的音乐语汇为我们描绘出了一幅冬天北风凛冽、大雪纷飞的严寒景象 。
古典音乐有哪些_什么是古典音乐?有那些代表人物?

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狂风扫冬,叶肖邦《练习曲:冬风》《冬风》这首练习曲因富有革命热情而知名,这些快速的音群像是冬天的狂风将枯叶卷起,好像枯叶在空中舞动的景象 。在演奏中,钢琴家右手持续弹奏快速的高难度音群 , 而左手则是暗流涌动的旋律 。彪罗曾这样评价它:“在你能想象的范围内展现着最丰富的音 。”在这首曲子里 , 猛烈的音流比“秋风扫落叶”更甚,故此曲名为《冬风》,又名《枯叶》,属于《肖邦练习曲》中难度较大的精品 。
被父爱包围的冬,舒曼《严冬》舒曼的这首《严冬》选自其《少年钢琴曲集 , Op.68》的第39首,这本曲集又名《为喜爱钢琴的小朋友们而作的圣诞曲集》,共有43首小曲组成,它的编排从易到难,非常适合钢琴学习者 。这是舒曼为女儿所作的曲集 , 浓浓的父爱随着乐曲静静流淌 。严酷的冬天,萧瑟寒冷异常,乐曲由小调开始,然后加上各种速度变化,表现出冬天冷到极致的景象 , 这套钢琴曲集的第39首《严冬》(即上文录音所展示的曲子)与第38首《暖冬》 , 一首凛冽,一首平静,给人迥然不同的感受 。
人生旅途的尽头 , 舒伯特《冬之旅:晚安》舒伯特的《冬之旅》灵感来源于德国浪漫主义诗人缪勒的同名诗歌,他受原诗的触动写成了由24首歌曲连贯组成的声乐套曲,这是一首抒情的音诗,一部配乐的戏剧 。他着重表现人物的内心世界,描摹了缪勒诗中那个寂寞孤独,追求乌托邦而又终不可得的苦闷灵魂 。《冬之旅》创作于舒伯特生命中的最后时光,是他作为“艺术歌曲之王”的巅峰之作 。“我不愿打搅你的安息,不会把你从梦中吵醒 。你听不到一点脚步声轻轻的,轻轻的掩上门 。我走出大门时,会写上:晚安 。”一首《晚安》让生命沉沉睡去 , 仿佛是对生命的告别 。
古典音乐家有哪些?巴洛克:维瓦尔第、亨德尔、巴赫
古典:海顿、莫扎特、贝多芬
浪漫:肖邦、李斯特、舒曼、舒伯特、施特劳斯、瓦格纳、马勒、拉赫玛尼诺夫
民族:柴可夫斯基、西贝柳斯、德沃夏克、格里格
印象:德彪西、拉威尔
现代:普罗科菲耶夫、斯特拉文斯基
中国古典音乐经典有哪些?中国十大经典古曲排名如下:
1.《高山流水》
2.《广陵散》
3.《平沙落雁》
4.《梅花三弄》
5.《十面埋伏》
6.《夕阳箫鼓》
7.《渔樵问答》
8.《胡笳十八拍》
9.《汉宫秋月》
10.《阳春白雪》
什么是古典音乐?有那些代表人物?【古典音乐有哪些_什么是古典音乐?有那些代表人物?】古典音乐可以指:
1:广义的古典音乐是指西洋古典音乐,那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的音乐,主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐 。
2:狭义的古典音乐是指古典主义音乐,是1750-1820年这一段时间的欧洲主流音乐,又称维也纳古典乐派 。此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬 。
CLASSICAL MUSIC,中文翻译成“古典音乐” 。有人认为"古典"给人的感觉有古董、古板的味道,故改称“经典音乐” 。也有人根据牛津英文辞典里对古典的定义,in traditional and serious style , 而称其为“严肃音乐” 。于是,“古典音乐”又被戴上了“严肃”的帽子,让人更不敢靠近 。但下此定义的人一定没有好好查字典 , 因为serious的第二条义项是这样给出定义的:(指书、音乐等)启发思考的,不仅为消遣的 。因此我们知道原来古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻,能发人深思,更能使人高尚,免于低俗 。再来看一下朗文辞典对古典音乐的解释:music that people consider serious and that has been popular for a long time 。可见 , 古典音乐是历经岁月考验,久盛不衰,为众人喜爱的音乐 。古典音乐是一个独立的流派,艺术手法讲求洗练,追求理性地表达情感 。
当我们听到巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特的音乐时 , 它带给我们的不仅仅是优美的旋律,充满意趣的乐思,还有最真挚的情感,或宁静、典雅,或震撼、鼓舞 , 或欢喜、快乐,或悲伤、惆怅...... 【古典音乐发展的历史】说到欧洲古典音乐,我们不能不提到中世纪伊丽莎白时期,格里高利时期的音乐,其中,占主导地位的是宗教音乐!当时的人们对基督的信仰与崇拜,直接影响到了当时社会的政治与音乐,当时的音乐,只是纯粹的宗教用途,只限于在教堂中演唱,没有乐器,但是,却对今后的音乐发展起到了重要的作用!
到了1450年,欧洲音乐开始进入了文艺复兴时期,因为当时的欧洲政治的不稳定,教廷的威信与势力开始衰弱,资产阶级萌芽,为了适应当时社会的发展与人们的新思想,音乐开始宣扬以人为本的思想,所以在各个领域里都开始了文艺复兴运动,也就是在那时 , 欧洲传统的大小调式逐渐形成!
欧洲到了1600年开始,进入了一个大发展的时期——巴洛克时期,那时候不仅产生了象大家所熟知的巴赫,亨德尔等伟大的作曲家,歌剧,协奏曲 , 奏鸣曲等题材相继被创造发展出来 。
当欧洲音乐进入古典时期后,也就是在1750年巴赫逝世后,欧洲复调后继无人,乐风转向简洁实用的主调,那时候 , 出现了三位音乐大师:“交响乐之父”海顿,“神童”莫扎特,以及“乐圣”贝多芬!音乐的主题也从延续几个世纪的宗教音乐 , 逐渐变成富有丰富哲理内涵的古典音乐!
在1827年贝多芬逝世后,结束了严谨的古典主义时期 。当时的欧洲正在接受浪漫主义的洗礼,当时的作曲家把作曲当作抒发内心情感的手段,对音乐的审美也有了进一步的发展,产生了炫技等音乐表现手法!如当时的帕格尼尼 , 李斯特等就是那时红极一时的演奏家!音乐表现,风格也日趋丰富,出现了一些以民族音乐语言进行创作的民族作曲家 , 如芬兰的西贝柳斯,挪威的格里格,俄罗斯的五人强力集团等,都是民族乐派的伟大作曲家~
时间进入19世纪,出现了以德彪西为首的印象派音乐!音乐表现极具色彩化,和当时的绘画风格有相同之处!
在浪漫主义后期,也就是欧洲调性体系发展到了最辉煌也是最后的时期,我不得不提到拉赫马尼诺夫,马勒等作曲家 , 他们把欧洲传统作曲法发展到了极致,当然也包括新的尝试 , 出现了象马勒第八交响曲《千人合唱》这样的宏大的作品 。再者,就是斯特拉文斯基,他的新古典主义崇尚复调和对位法 , 采用多调性 , 为以后的传统作曲法到先锋音乐的过渡起到了至关重要的作用!
时间到了十九世纪末 , 二十世纪初,音乐又有了突破性的发展,以韦伯恩为开始的作曲家打破十二音作曲法,抛弃了近400年的欧洲调性体系,发明了十二音序列,之后无调性等音乐形式出现,如当时的勋伯格就是代表!在世界大战之后,科技更加发达,人们的思想也更加丰富,出现了电子音乐,以及国家间的文化交流不断融合,产生了更加丰富的音乐形式,更加多元化!在1945年后的音乐被称为先锋音乐,这时候的音乐已经动摇了人们对音乐的美的看法 , 也更加理论化 , 产生了象无声音乐,噪音,微分音等人们无法理解的音乐形式!
注:按广义的古典音乐定义:从17世纪到19世纪的专业音乐创作来看,印象派音乐和现代音乐皆不属古典音乐之类;若按严格的古典音乐定义,则古典是指海顿、莫扎特、贝多芬等人的音乐作品 。
中世纪时期(Medieval Period)(1450年前)
这一时期主要是罗马天主教会所保存的在教堂中广为演唱的单声部歌曲集 。大多用于两种礼拜仪式:一是弥撒,歌词为纪念基督最后晚餐及其献身事迹,这是教 堂仪式的中心;二是日课 , 就是修道院每天咏唱的八课圣事 , 主要以诗篇为主 。推荐:GREGORIAN CHANT
巴洛克时期(Baroque)(约为公元1600—1750)
这一时期的音乐是现代演奏会的先河 。作曲家手下的巴洛克音乐带有显见的特性: 华丽、复杂、藻饰、扭曲, 著重于超现实和雄伟宏奇, 这些特质都能彼此融会贯通 。如果说文艺复兴时代(以及后来的古典时代)代表著井然的秩序和澄澈的表现, 那么巴洛克时代 (及后来的浪漫时代)就是代表著骚动、不安和疑虑 。四声部的和声, 以及加上文字指示和弦的「数字低音」 (figured bass) 都产生于巴洛克时代;旧有的教会调式消逝, 大小调音阶系统和沿用至今的相关调性之崛起, 是巴洛克时代大事 。另外, 节奏思想也在这个时代萌芽, 也就是在音乐曲谱中加入小节线 。这些形式日后直接衍生为奏鸣曲、交响曲、协奏曲、前奏曲与变奏曲 。不过巴洛克时代也不乏一些自由的曲式--如触技曲、幻想曲、序曲和主题模仿(古幻想曲)。
古典主义时期(Classical)(约公元1750—1820)
因为这一时期的三位代表性人物:海顿,莫扎特,贝多芬的生活与创作主要都在维也纳,因此又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐” 。此时期作家中,莫扎特的小夜曲、嬉游曲等都很具亲和力 。海顿的第一、二号大提琴协奏曲也会是很适合入门者欣赏的曲目 。至于贝多芬的作品,轰轰烈烈的音响俯手可得,个人比较欣赏他的小提琴奏鸣曲《春》、钢琴奏鸣曲《悲怆》、《热情》、《月光》 。
浪漫主义时期(Romanticism)(约为公元1820—1900)
这一时期的音乐更注重表达人的精神境界与主观感情,对自然景物的表现也愈加突出,创作上对民族和民间音乐的利用更加重视与频繁 。19世纪中后期出现了以振兴本民族音乐为己任的民族乐派 。在音乐体裁上出现了新的器乐独奏体裁 , 如夜曲,即兴曲,叙事曲 , 谐谑曲 , 幻想曲与无词歌等 。此时期作品风情万种,各自独具特色,入门曲目有舒伯特艺术歌曲精选、《美丽的磨坊少女》;萧邦夜曲、钢琴协奏曲第二号;门德尔松小提琴协奏曲、钢琴协奏曲第一、二号;华格纳歌剧序曲集;布拉姆斯交响曲第一、三号;柴可夫斯基小提琴协奏曲第一号、钢琴协奏曲第一号;拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲第二号、《帕格尼尼主题与变奏》;拉罗《西班牙交响曲》;拉威尔钢琴协奏曲G大调 。
20世纪的作品有布列顿的《青少年管弦乐指引》、《小交响曲》,斯特拉文斯基的《保钦奈拉》、《彼得洛希卡》,以及普罗科菲耶夫的钢琴奏鸣曲第七号、钢琴协奏曲第一号 。在此推荐德国作曲家亨德密特的《韦伯主题交响变奏曲》、《画家马席斯》交响曲 , 以及美国作曲家科普兰的《马术竞技会》、《一个平凡人的号角》 。
古典音乐并非高不可攀.如果想接触,了解古典音乐.多听不仅是必由之路,也是最好的方法.你会发现,只要你听久了,听习惯了,古典音乐都是很好听的,并不存在枯不枯燥的问题.它可以使人有一种美的享受,使人浮想联翩.其次,了解一些音乐知识,或著名作曲家也是很有趣的.但国内这一类的书(杂志)不大好找,凭我现在的了解,介绍给大家几种,希望对想入门的和喜爱它的朋友有所帮助.如果谁还有补充的话,也希望你写出来,供大家欣赏.
杂志(目前有两种):1.<<爱乐>>(改版后的)
2.<<人民音乐>>
书:1.<<听音乐:音乐欣赏教程>>