邱汉桥|发现中国画的阳刚之美——画家邱汉桥“北势南气”山水画欣赏( 二 )


邱汉桥:绘画四十余年里 , 我在人生的历程中经历过重重变革与困惑不解 , 从鱼米之乡的湖北参军来到东北 , 地域的变化和艰苦的生活 , 磨砺着意志 。
在绘画的追求中 , 从画宣传画、连环画到工笔画、人物画再到写意山水画 , 在研习盘点传统文化经典的过程中发现了大美 。 从游离大江南北到“独享”山林十余载 , 从寄情于自我情怀到崇高的宇宙观精神与民族精神的观照 , 跨越过了前进中的一座座高山 , 从而产生“北势南气 , 山水大成”即“锤头皴和水润墨涨法” , 这是时代精神的需要 , 是我对宇宙观重新认识的结晶 。
所谓“法无定法” , 中华民族在时代的进程中追求的崇高审美境界 。 “北势南气 , 山水大成”新体系 , 反映的是其特有的精神载体和笔墨精神内涵 , 它从不造作、不刻意、不迎合 , 是思想精神情感的自然流露 。
邱汉桥|发现中国画的阳刚之美——画家邱汉桥“北势南气”山水画欣赏
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邱汉桥山水画《乡情依依》
而我觉得 , “锤头皴和水润墨涨法”是在“北势南气 , 山水大成”中 , 承载着绘画体系思想中的精神本源 。 著名学者南子绪也曾经说过:“锤头皴和水润墨涨法打通了中国绘画南北相融之脉络 。 ”所说“锤头皴” , 就是说此皴法像锤头一样落入纸上 , 这种“锤头”像是人们敲打山石的痕迹 , 敲打山石发出铿锵有力的回响 , 锤头皴法是百炼之锤 , 在创作过程中结合水润墨涨法 , 让观者产生一种内心情感的共鸣 , 正是这种载体的创造 , 从而形成了“北势南气 , 山水大成”的大美新格局 , 也会在历史绘画美学上留下这一新的名词 。
《参考消息》:一个体系的形成 , 包含着许多特定的内容意义 , 在创作的艺术作品和学术理论中也可以看出 , 您见古思齐 , 并希望在时代的进程中看待国画艺术 。 您悟到了什么?
邱汉桥:作为中国艺术的灵魂理想 , 道法自然 , 表现的是天、地、人和谐之美 , 追求的是心灵的自由流动 , 把自然作为最高的精神田园 , 从主观与客观 , 理想与现实的角度 , 将心中的意象情怀整合和梳理 , 从而达到平衡和谐有序的统一体” 。
在当今历史进程中的特殊时期 , 忘我忘象是在创作艺术作品中的一种思想高度 。 这一新的美学命题 , 是“北势南气 , 山水大成”大美体系中的指导思想 。 我认为 , “忘我忘象”是一个哲学命题 , 应站在哲学层面去理解 , 不能粗浅片面地理解为“无我无象” , 而是“大我大象” , 是一种大美、一种大存在 。
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邱汉桥山水画《小息》
《参考消息》:您对当今的艺术市场怎么看?
邱汉桥:如今美术市场看似繁荣 , 但暗藏玄机 , 因为它沿袭着“阴柔” , 难见阳刚之美 。
文化艺术是民族的脊梁 , 我们的国力正处在高速度发展上升期 , 因此 , 最需要树立起富有崇高感的民族精神 , 宣扬雄浑的阳刚之美 , 是一个艺术家的责任 。
因此 , 就我自己而言 , 我认为 , 我们应站在历史高度 , 来表现民族精神与时代精神 。 绘画是一种语言 , 无论是南宗还是北派 , 只有与民族精神相往来的作品 , 它就有永恒的生命力 。