石守谦&海派空间 | 绘画史学者笔下的《千里江山图》

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《艺周刊》上海站负责人、「海派空间」主编：张雅歌

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观瀑图（仿郭熙笔）王品康
绘画史学者笔下的《千里江山图》文/王品康
原台北故宫博物院院长石守谦等著《中国古代绘画名品》（台湾雄狮图书公司初版1986年6月，三版六刷2005年10月）（见图一）其中47页，介绍“北平故宫博物院”藏王希孟千里江山图，绢本，青绿设色手卷51.5X191.5公分。文字介绍中还有“全卷设色极其鲜丽，在近二公尺的画幅中，以各段山海交错的组合，呈现了北宋末全境山水的理想。”从图片看，此图与北京故宫博物院藏王希孟《千里江山图》系同一画卷。但规模尺寸大相径庭。实际王希孟《千里江山图》纵51.3公分，横1188公分。石守谦等介绍的王希孟《千里江山图》“全卷”比原图全卷，几乎短了整整10公尺，错得太离谱了。2008年后两岸开放民间旅游，友人在台北故宫博物院购此书赠笔者。当时此书出版二十多年台北故宫一直在卖，流传应该是很广的。

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图一：《中国古代绘画名品》
北宋传世山水画中，王希孟《千里江山图》是北京故宫博物院镇院之宝。具有如下奇绝特点：其一，规模宏幅巨制，用整匹宋绢绘制，以面积计为北宋传世山水画之冠，足有6平方公尺，几近于范宽《溪山行旅图》、郭熙《早春图》及李唐《万壑松风图》三画之和（6.5平方公尺）；全卷重山复水、气象万千，景物繁密不可胜记，穷工极巧细腻精致，尽顕北宋院体极致追求自然之美画风。欣赏范宽、郭熙、李唐力作，如读唐宋八大家千古名篇，而展卷细玩王希孟《千里江山图》简直如读曹雪芹的红楼梦了。其二，近年大陆对唐宋宫殿遗址考古有重大进展，已知唐大明宫含元殿规模，综合宋代皇宫建筑史料，王希孟《千里江山图》卷尺寸及典型的全景式构图等诸因素分析，不能排除此图卷为北宋皇宫大庆殿巨幅山水壁画粉本之可能（详见本人《也谈山水画史重写》一文）。其三，《千里江山图》是唐宋以来绘画史上，承张僧繇、杨昇没骨山水技法大青绿长卷，极为珍稀，为中国古典色彩绘画颠峰之作。

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【石守谦&海派空间 | 绘画史学者笔下的《千里江山图》】太湖渔村王品康《千里江山图》以浓重鲜丽矿物质颜料设色，为保护画面，北京故宫博物院近70年仅展出过二次，绝大多数观众及学者只能在画册上欣赏和研究。画册清样印出后也不可能与《千里江山图》原作校对，故绝大多数画册对比原作色彩上有很大误差。失真的画册无疑会误导观者，包括研究绘画史的部分学者，他们在解析《千里江山图》技法时，会常与墨笔青绿山水技法混淆。仅以《宋画全集》为例：《千里江山图》“山石以墨笔略施勾皴，再着青绿重色，使之神彩焕发。”（张丙全《宋画全集》第一卷第二册98页―141页）（杭州：浙江大学出版社2010年）

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司徒庙古柏王品康关于王希孟《千里江山图》设色技法，其实早有定论：《中国美术辞典》（上海辞书出版社，1987年12月第1版）说明：“技法上承张僧繇、杨昇以来青绿没骨山水的表现手法，用厚重的石青石绿加强苍翠效果，水、天、树、石间用掺粉加赭的色泽渲染，勾勒为主，间以没骨法画树干，用皴点写山坡，丰富了青绿山水的表现力。” 另外，“大青绿设色，山石不见勾皴墨骨” （《中国绘画史图录》徐邦达著，上海人民美术出版社1981年11月第一版）徐邦达长期担任北京故宫博物院研究员，有亲自上手研究原作机会，研究结论是可靠的。中国绘画古称“丹青”，五六千年的绘画史大部分是色彩绘画史。山水画先有设色画法，后有水墨画法，唐以后色彩画衰落水墨画兴起，但承南朝张僧繇没骨山水传统并未中断。王希孟《千里江山图》为中国古典色彩山水绘画最杰出代表作品。没骨法青绿山水主要是以赭色、汁绿、花青勾皴染山石底色后罩石青、石绿等矿物颜料的画法，本质上是色彩绘画之一种，而水墨青绿山水是以墨勾皴染山石底色后罩石色的画法，这是两种不同的画法。如果以水墨技法混淆解析所有山水画，那么一千多年山水画也会变成水墨山水画史，无疑这是误区（详见本人《“