胡介|《画刊》封面计划的“快与慢”：媒体生产与艺术反思孟尧|胡介|艺术|生产|展览|媒体

自2020年初开始至今，新冠肺炎疫情的持续爆发，也让包括艺术家在内的一部分人开始反思所处的生存现状，反思作品内部与外部世界的关系。
澎湃新闻获悉，近日在广州美术学院美术馆对外展出的“快与慢·2020《画刊》封面计划”展览，深化了12位艺术家对去年“快与慢”主题的视觉表达。值得一提的是，不少作品都呈现了疫情中艺术家对于自身与外界的思考，他们或重温过去的阅读经验，开启一个温暖而悲感交集的旅程；或把镜头对准日常生活的空间，与物对话；或从游戏中获取灵感……
《画刊》主编、策展人孟尧对澎湃新闻介绍说：“封面计划是一个强合作的艺术项目，我们是希望通过一种媒体生产的方式与艺术家的创造力结合，产生一种化学反应。 ”
“快与慢·2020《画刊》封面计划”展览现场《2020：一片费列罗金箔遮盖住的划痕》（局部）

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“快与慢·2020《画刊》封面计划”展览现场
走进广州美术学院3号馆展厅，采访人员看到此次展览不同于以往展陈的独特性：在展厅入口左侧， 2020年出版的《画刊》依次陈列在透明的展示架上， 12本期刊中12位艺术家创作的封面预示着展览将从这里开启，在展厅中会发现，所有作品完全不依托墙面，以不规则的六个展台与一个悬挂形成的文献展区共同构成。
展览通过张云垚、孟柏伸、黄一山、华茂一楼、韩磊、邢万和、沈勤、胡介鸣、胡尹萍、张小涛、应歆珣、罗旭在2020年为《画刊》封面设计的12组作品进行延伸，试图以“空间再造”的方式建立媒体生产与艺术创作的多维关联。

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“快与慢·2020《画刊》封面计划”展览现场
“今年是《画刊》杂志创办的第47个年头， ‘《画刊》封面计划’也推进至第3期（2019、2020、2021）。这个交叠发展的艺术项目，已然成为《画刊》近年来媒体生产的重要实验场，它既探寻平面延展到空间的媒介传播可能性，也着力挖掘艺术期刊与艺术家创造性‘互动’的深度与广度。 ”

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《画刊》杂志主编、策展人孟尧现场导览
《画刊》杂志主编、策展人孟尧对澎湃新闻介绍说， “每一年的‘《画刊》封面计划’ ，更替命题、择选新艺术家，探寻不同的编辑与策划方案都是预设中的变化；期刊封面表达、展览生成、图书出版的渐进式序列则是不变的项目结构。在这个变与不变的‘循环’演进中， ‘封面计划’在一种明确的内容生产的逻辑中稳步前行。 ”据了解，此次在广州美术学院美术馆举办的展览，呈现的是“快与慢·2020《画刊》封面计划”的第2阶段（展览生成）， 12位艺术家在广州美术学院美术馆的3号展厅里，深化了他们对去年“快与慢”主题的视觉表达。
据悉，《画刊》杂志（原名《江苏画刊》）创刊于1974年，是一本长期致力于介绍艺术新思想、传播艺术新观念、推动艺术行业生态发展的专业艺术杂志。在上世纪 “ '85美术新潮 ” 运动期间及中国当代艺术的发展历程中，《江苏画刊》一直是积极的参与者和推动者。近年来，《画刊》以 “介入式媒体生产” 的理念深入当代艺术现场，发起联动艺术创作的长期艺术项目“《画刊》封面计划” ，并着力打造月度特稿、行业研究、策展手记等栏目，推介新锐艺术家、聚焦重要的艺术事件和展览活动，针对性地讨论艺术界的各类价值命题。