钱瘦铁|圆桌|不再被遮蔽的钱瘦铁:笔墨交往,自见风骨

钱瘦铁(1897—1967)是我国近代书画篆刻史上一位富有传奇色彩的艺术大家,其作品中的金石味从何而来?他与吴昌硕、吴湖帆、唐云、郭沫若、桥本关雪等有何交集?从社会学的角度看钱瘦铁的创作、艺术造诣、交游往事会否有新的观点?
继中华艺术宫、浙江美术馆后,上海中国画院美术馆近期以“钱瘦铁和他的朋友圈”的角度再度解读这位近代书画篆刻史上富有传奇色彩的艺术大家 。
在展览即将落幕之际,“钱瘦铁艺术座谈会”在上海中国画院举行,展览策划团队与相关学者、钱瘦铁有过交往的名家后人,以及钱瘦铁家属聚于一堂,从其作品、人格与社会交往,走近钱瘦铁 。《澎湃新闻·艺术评论》特刊发座谈会发言摘录:
钱瘦铁|圆桌|不再被遮蔽的钱瘦铁:笔墨交往,自见风骨
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钱瘦铁(1897—1967)
钱瘦铁(1897—1967)曾与其师吴昌硕(苦铁)、前辈王大炘(冰铁),并称为“江南三铁” 。钱瘦铁自谓“平生以书第一,印第二,画第三”,更兼为人为艺坦荡磊落,可谓现代典型书、印、画三绝的文人画家 。展览“钱瘦铁和他的朋友圈”展览通过78件绘画作品,6件篆刻印章, 26本相关书籍呈现钱瘦铁的艺术造诣及交游往事 。
这也是上海中国画院美术馆在大修前最后一个展览,未来类似的展览项目还将一一推进,把画院和海派丰厚的历史呈现给公众 。
陈翔[中华艺术宫(上海美术馆)馆长,上海市美术家协会副主席]:
说到这个展览,我们确实是动了一些脑筋,关于钱瘦铁的研究、展览,其实这两年一直没断过,钱先生的艺术不断地被研究、被宣传、被大家认识 。
但我想我们画院这么多年来一直在做研究,一直在做展览,应该要有所突破,应该有自己独特的角度,来看这些业已成名的艺术家 。比方说我们可以联系到艺术家的社会背景和历史情景 。以往我们一直在做艺术家的研究,一般是从艺术史论本身出发,更多地是考虑他的师承、技法、风格,绘画本身的东西 。我们这次尝试跳出绘画本身,跳出美术学本身,把它纳入到社会学的一个范畴来考虑 。
钱瘦铁|圆桌|不再被遮蔽的钱瘦铁:笔墨交往,自见风骨
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展览现场,以照片墙的方式讲述钱瘦铁与友人的交往 。
为什么会有这个考虑呢?
海派绘画,在中国美术史中有特殊的地位 。我一直在思考:海派绘画为什么说是中国近现代美术的一个转折?为什么说它是中国美术发展史的一个转折,或者是近现代美术史的开端?它的意义在哪里?其实就在于它的现代性,传统社会向现代社会的转型,农业文明,农耕文明向现代文明转型 。
钱瘦铁|圆桌|不再被遮蔽的钱瘦铁:笔墨交往,自见风骨
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钱瘦铁《毛泽东诗词十首》印章
现代性的体现,在海派上,最为典型,最为突出,在那段特殊的历史时期,表现最为充分 。这种现代性在不同的画家身上有不同的表现,我觉得至少目前来看,对海派画家的研究,在这个方面的研究,还是比较阙如的 。我们尝试着从这个方面来看看,画院能做怎样的努力 。
希望画院以后对画家,对于画家的群体,以及一些现象,一些运动,方方面面,可以由此作为契机,展开研究,向更深入,更纯粹的学术角度,去发展 。非常期待!
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