薛峰|OCT-LOFT迎公共艺术展,从打开的窗户看见公共艺术

南都讯 采访人员谢湘南 11月6日 , 由深圳华侨城创意文化园主办、艺术机构深圳厅策展的“2021 OCT-LOFT 公共艺术展——打开的窗户”在华侨城创意文化园开幕 。 此次公共艺术展从“源于生活、高于生活”的艺术视角出发 , 在园区海报柱中汲取灵感 , 以“打开的窗户”为展览主题 , 邀请包括梁铨、周力、薛峰、啾小组、李景湖及“明天见”在内的6个大湾区艺术家及艺术组合参展 。 艺术家们从各自的独特视角出发 , 围绕“在地”“集群”和“色彩”的理念 , 为园区量身定制公共艺术作品 , 并结合园区的艺术人文环境进行呈现 。
展览开幕当天 , 除了公共艺术作品的正式亮相外 , 园区还举办了以“窗外的颜色”为主题的T街创意市集 , 呼应“打开的窗户” , 为公众带来艺趣满满的创意体验;而在即日起至12月19日的展期内 , 本届公共艺术展还推出“邻里联动计划”等系列活动 , 与园区商家合作推出联名款 , 让艺术不仅仅停留在视觉层面 , 而是以更加直接的形式“进入”日常生活;后续还将开展两场面向公众开放的体验项目 , 邀请公众一同感受OCT-LOFT艺术及文化的开放与活力 。
湾区艺术家创作力“拉满” , 透过“窗户” , 从日常中看艺术
深圳华侨城创意文化园(OCT-LOFT)聚集了美术馆、画廊等各种创新空间和建筑师、设计师、艺术家等各种创意人才 , 南来北往的人群在此处交汇——这里是名副其实的深圳文化艺术之窗 。 而散布在园区各处的海报柱 , 是独属于这里的一道风景线——海报柱每天都要“穿”新衣 , 色彩缤纷的活动海报不断被张贴、覆盖在上面 , 让它们看起来像一尊尊腆着肚子的彩色雕塑 。 海报柱如同一扇扇每日都在迎接全新景象的窗户 , 面向往来的人群 , 呈现不停变幻的园区日常 , 是园区最具公共性的景观之一 。
梁铨、周力、薛峰、啾小组、李景湖及“明天见”这些在大湾区工作和生活的艺术家们 , 经常活动于OCT-LOFT , 他们巧妙地将园区的日常元素融入自己的公共艺术作品中 。 在这次展览中 , 梁铨将作品《书架游》藏在人行道中 , 以隐秘的方式将园区的访客们带入古典皇家建筑的美学之中;周力的《彩虹》则是两个雕塑作品的集合 , 是这位在园区内设立工作室的艺术家为邻里们带来的全新景观;同样在园区内工作的薛峰则以《2021年的世界之窗》将历史人物、现代建筑以及多彩的绘画结合在一起 , 呈现出一扇可以穿越时空的美学通道;李景湖的《彩虹之柱》延续了他一贯的风格 , 用日常的生活用品给观众们带来不同的视觉体验;啾小组的《BB牛》则以深圳地标性的“孺子牛”雕塑为元素 , 呈现出新一代艺术家对时代精神的诠释;跨界组合“明天见”也不约而同地以“牛”为主要元素 , 打造了不锈钢喷漆电动装置《牛星高照》 , 为这一年作出回顾与期许的脚注 。
本次参展作品均从日常出发 , 呈现出艺术与日常生活紧密的互动与联系 , 以“在地”“集群”和“色彩”三个线索 , 串联起创意园中轴线上的公共艺术景观 , 为到访园区的公众打开一扇“艺术之窗” , 就像马蒂斯笔下的那扇窗户一样 , 看似平常的元素 , 在艺术的视角之下能为日常带来不同寻常的启发 。
社区邻里体验升级 , 以“窗”会友 , 让公共艺术走进生活
本次OCT-LOFT公共艺术展的主题“打开的窗户” , 不仅是艺术家从园区日常出发进行艺术的创作呈现 , 亦延续了公共艺术展的特性 , 让艺术这扇“窗户”与公众连接 , 通过开放多元的活动形式 , 邀请公众共同参与 , 为日常生活创造更多富有艺术性的体验 。