|被遗忘的巴比松派( 三 ) |卡米耶·柯罗|巴比松画派|绘画

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《播种者》1850年美国麻州波士顿美术馆藏
印象派画家吸取巴比松画派的现实主义风格，寻求光线和色彩带来的效果，同时将现实生活中的新变化带入了绘画主题中。他们对包括巴比松前辈在内的各种绘画风格的继承、扬弃、创新与探索之路直接将西方绘画带进了印象主义的新纪元。
我们熟知的印象派大师梵高就非常崇拜米勒，从某种意义上可以说，在对米勒的研习和自我体验中走出了梵高。梵高对米勒画作的临摹和再创作，一直是后人津津乐道的话题。从两位大师同题画作的有趣对比中，人们能够体会到二者对同一主题的不同理解和不同表现手法，也能看出两种绘画风格的鲜明对照。从两两对应的作品中，既可以领略梵高是如何将米勒的简练、朴素、凝重演绎成梵高的色彩鲜明、生气勃勃、狂野奔放；又可以了解梵高是如何用其独特的东西方融合（日本浮世绘的线条分割揉入西方传统的透视技法）的表现主义画风去诠释西方典型的现实主义作品。

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米勒作品
巴比松画派不仅在绘画的追求上、精神上指明了未来印象派的发展方向，而且对印象派画家的提供了直接的帮助和指导。年轻的雷诺阿在枫丹白露作画时遇到了巴比松七星之一的迪亚兹。慈父般的迪亚兹不仅资助雷诺阿的生活还忠告他：“你为什么要把画面画得这样黑？” ，鼓励他在绘画中去追求光与色。从此雷诺阿开始放弃传统的暗调子，逐渐走向明媚和五彩缤纷的光与色的境界，成为最受欢迎的印象派大师。假如没有当年迪亚兹的指点，我们哪能欣赏到雷诺阿明艳绚丽的色彩。
巴比松派的市场价值
巴比松派早于印象派出现，为什么还远不及印象派画作价值高呢？首先，巴比松派处于一个过渡期，既违反了当时的主流，又没有后来印象派来的风格成熟，可谓两面不讨好。其次，这与买家的心态有关。最好的例子就是莫奈的《睡莲》，星星点点的睡莲飘荡在广阔的水面上，美丽动人；而巴比松派艺术家的作品，大都是表现农民乡村生活，画作里面出现的是泥泞的水塘和牛群。这比莫奈描绘的精致漂亮的水塘要难卖的多，并且价格也显得低廉。

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杜比尼《奥伯特沃兹的水闸》1859年巴黎卢浮宫博物馆藏
季涛说，在西方艺术品市场，真正具有投资意义的只有少数“高精尖”的艺术品，也只有少数资本雄厚的藏家才有能力参与其中。从这个意义上来看， 19世纪的欧洲经典艺术目前确实已经被资本抛弃了。季涛统计的数据是：在1980年，在100幅拍卖价格最高的画中，有95幅是印象派之前的作品；在接下来的两个十年里，这份排行榜发生了剧烈的变化；到了21世纪，在100幅拍卖价格最高的画作中，已经有90幅是1870年之后的作品了。
作为国内著名的油画藏家刘钢明确表示， “前印象派的价值不是很大。从投资的角度来看，我必须得考虑，买下来之后，今后还可以通过什么渠道、卖给谁去？这个在国内难度太大了。西方艺术在国内很难形成真正的号召力和品牌。而即便在国外，它也属于明日黄花。巴比松画派在印象派之前确实曾经非常风光过，价位也很高，但随着印象派地位的崛起，巴比松的光辉就被掩盖了。这不能简单归咎于艺术话语权转移到了美国。主要原因还是巴比松沿袭传统的画法，没有从根本上改变绘画的表现手段。它在艺术史上的地位是有限的，这是导致它在今天的艺术品市场上乏人问津的主要原因。 ”