|一根香蕉卖了12万美元，他凭什么？｜一点灵感( 二 ) |达米安·赫斯特|意大利|super

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就是以这样富有话题性的方式，在往后的三十余年，他不断地在艺术行业创造更大的话题，突破观者想象力的极限，也可以说，是在挑战社会忍耐力的极限。他的作品拒绝选择任何一种精确的道德或意识形态立场，无所不用其极地玩弄着艺术世界：2011年，在纽约古根海姆美术馆的回顾展开幕之际，卡特兰宣布自己从艺术界退休了。然而，在五年之后，卡特兰又带着在同一美术馆展出的特定场域作品回来了。艺术的庄严权威以各种微妙的方式一再地被卡特兰讽刺，通过这种方式，观众得以以一种新的角度看待艺术机构内外呈现给公众的作品。
每一场展览都是某种形式的“错误”
然而，卡特兰身上的严肃内核，来源于他对系统的悲观。他从不认为他能够以任何方式颠覆他所处的系统，但同时他一以贯之地用离经叛道的行为挑战它。正是这种对立，给予了卡特兰作品强大的张力：既戏谑又深刻，既真实又虚幻，既直白又复杂，一瞬间让你双脚离地，下一秒又把你拽回现实。这让他成为了名副其实的“艺术家中的艺术家”—每当你觉得当代艺术不过如此时，他总能再前进一步。

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以至于同为巨星艺术家的达米安·赫斯特（Damien Hirst）也对他佩服得五体投地。赫斯特曾在Instagram上表示，他想“不顾一切”地得到卡特兰那件粘在墙上的香蕉作品，他愿意用自己的任意一件作品来换取卡特兰的这个创作。结局当然是未能如愿，但赫斯特对卡特兰的痴迷并不是没有原因，用他自己的话说：“在我们看到艺术中的一切之后，它仍然是令人震惊和不安的，它让我发笑。 ”
这就是卡特兰的魔力，他总能用你意想不到的方式，让你对艺术忍俊不禁，同时又肃然起敬。当然，这未必是他创作的本意，因为对卡特兰来说，每一次展出，都是某种形式的“错误” ，总是无法达到完美，但他正是通过这些“错误” ，以及伴随着“错误”的痛苦，来与世界共同认知一个全新的自己。从这个意义上来说，他的生命就是一场尚未落幕的大型展览，而他则是这场展览当中不断演进的艺术品。

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SuperELLE：人们认为你的作品与流行文化有很大的关系，你觉得是这样吗？你如何看待流行文化，尤其是现在的青年文化？
Cattelan：自从流行文化出现以来，没有任何东西和任何人可以逃脱它的影响。但流行文化的变异是如此地激进，以至于我们很难理解什么是流行文化，什么是更广泛意义上的文化。我不想听起来很傲慢，但我觉得我创造了一种“Popcat”文化，这甚至已经违背了我的本意。在过去，青年文化受到流行文化的影响；而今天，流行文化受到青年文化的影响。我想用两个词来定义今天的青年文化，一个是“满” ，一个是“空” 。

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“莫瑞吉奥·卡特兰：最后的审判”展览现场， 2021 ，
图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供
SuperELLE：你喜欢时尚吗？你对时尚、奢侈品、街头服饰和运动鞋的态度是什么？对于时尚领域的创意天才，你怎么看？
Cattelan：我每天都骑自行车上街，但我从来不会不穿衣服骑车，所以我的生活离不开街头服饰。关于奢侈品，我觉得自己既是一个流浪汉，也是一个国王。强势的创意可以成为一双鞋，就像一件艺术品。奢侈品和艺术的区别就像现实和梦想的区别一样。比起天才，我更喜欢独创性。在意大利文化中，独创性是天真与善意的混合。如果你只是天真，你并不是一个天才，你只是非常聪明。