艺术品|贴胶布的香蕉凭什么是艺术品艺术品

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就在前几天， 11月20号，一位颇受争议的意大利艺术家莫瑞吉奥·卡特兰，在北京尤伦斯当代艺术中心的个展《莫瑞吉奥·卡特兰：最后的审判》开幕了，展出了多件他的代表作。

莫瑞吉奥·卡特兰《喜剧演员》2019年
这让我想起， 2019年12月，卡特兰在美国迈阿密海滩巴塞尔艺术展上，展出的一件名叫《喜剧演员》的作品。在这件作品中，他用胶带将一根香蕉贴在墙上。就是这样，简单粗暴！

这个作品当时有3件，有2件卖了12万美元，还有1件报价15万美元，结果被一位行为艺术家当场吃了！《喜剧演员》当时产生的争议非常之大！
很多人质疑，这样一个随便什么人都可以做的东西，到底算不算艺术品？当代艺术到底是什么，它还有什么存在的意义？
我说，贴胶布的香蕉当然算是艺术品！

为什么？因为它背后的创作理念，延续了20世纪初由艺术家马塞尔·杜尚打开的以现成品（大规模生产的普通物品）为艺术创作的观念艺术之路。
在杜尚看来，艺术除了把眼睛看到的，尽可能真实地画下来、雕塑下来，去服务于宗教、文学、权力，艺术更应该用来表达艺术家各种各样、天马行空的想法。
所以他选择“现成品”这样简化创造过程的活动，动摇艺术作品在西方传统艺术所包含的审美、技巧和工艺等等方面的价值。
拿现成品当“艺术” ，不是为了呈现作品所包含的美感，而是以此迫使观看者主动地去思考作品背后的问题。
安格尔画的《泉》、库尔贝画的《泉》是艺术，我杜尚从商店买一个小便池，签上我的艺名和创作时间，它也是一件艺术品！

安格尔《泉》1830-1856年

居斯塔夫·库尔贝《泉》1868年

马塞尔·杜尚《泉》1917年
杜尚将现成品作为表达自由想法的载体，启发了很多后世艺术家，挖掘出当代艺术的很多可能性。
回到卡特兰，他依然是现成品艺术的一种延续，说贴胶布的香蕉是艺术品，没问题。
其实大家关心的问题在于， 21世纪的头20年都已经过去了，艺术还有用吗？为谁所用？为艺术家所用？为资本所用？还是为普通大众所用？
艺术为艺术家所用？现在艺术家能够全然地毫无顾忌、想画什么画什么，想雕什么雕什么，想做什么装置、什么行为，就做什么吗？显然不能，艺术家也要有基本的道德底线，同时艺术家也要考虑如何生存下去。
艺术为资本所用？一部分艺术的确正在被资本大肆地利用。在资本横行的时代，不要说艺术被利用，我们每一个人是不是都天天被鼓励着，买买买，消费消费消费，挣钱挣钱挣钱？
艺术为普通大众所用？在我看来，这是所有正直艺术家所憧憬的，也是艺术能为人类历史文明发展所能做出的丝丝贡献。
但这个目标，真的很宏大啊！
在大家被短视频、“吸睛”图片挟持的时代，什么样的艺术才能让普通人抬抬头，看一眼？这样看来，卡特兰这些离经叛道、惊世骇俗的艺术作品就有了一个合理的解释。