msc！泛图时代，油画创作如何穿过图像的浮光指向心灵深处( 二 )

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据本次展览的学术主持江梅介绍，以“平行线”作为展览主题，是因为此次个展主要突出的内容是近期创作的《园林系列》和《MSC系列》。“平行线”喻指这两个在同一时间段里并行开展的绘画线索。如果说《园林系列》体现了历史与当下的一种情感交汇，是画家内在文人情结与意趣的感性表现。那么“MSC”系列更像是一种面向现时与未来的又一崭新开启——无论是画面的形式语言还是精神指向，在这个系列中生命与艺术的关系显现出一种更为自在和谐的状态。
“绘画语言的研究和实验，常常伴随着画家一生的创作实践。对那些敏于思考，勇于自我批判的艺术家来说，尤为如此。”本次展览的学术统筹李诗文透露，《MSC》源自刘曼文和家人一段在游轮上旅行生活的记忆。作品不是独幅绘画，而是以组画的形式组成一个表达场域。艺术家以不同油画语言，把她和家人亲历的一段时间内的情、景、物以及视觉记忆的片段，绘制成或抽象、或写实、或平涂、或影像的十余幅绘画，并组合在一起，统一在优雅的蓝色基调之下，构建了一个重现的、一个观看和体验的场。不同时空的记忆、感受、情绪片段通过绘画重现、交叠，蒙太奇式汇聚在一起组成了一种复调的叙事。通过场域绘画，刘曼文越过风格的藩篱，综合了多变的语言风格体系，强化了自己独特的语感。

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作者：李婷
编辑：王筱丽
责任编辑：柳青
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